Holdet 2025v bk/3 - Undervisningsbeskrivelse - Lectio - X

Holdet 2025v bk/3 - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser

Termin(er)	2025/26
Institution	X - Christianshavns Gymnasium
Fag og niveau	Billedkunst C
Lærer(e)	Signe Westergaard Lund
Hold	2025v bk/3 (1g bk/3)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb

Titel 1	Forløb#0 Tilladte hjælpemidler til eksamen
Titel 2	Forløb#1 Graffiti - det kreative byrum (GF)
Titel 3	Forløb 2# Kroppen i kunsten - forstudier i kroppen
Titel 4	Forløb 2# Kroppen i kunsten - skulpturanalyse
Titel 5	Forløb 2# Kroppen i kunsten - Kvium fra 2D til 3D
Titel 6	Forløb#3 Surrealisme
Titel 7	Forløb#4 Stilhistorie: Renæssance- vs barokmaleri
Titel 8	Forløb#5 Performancekunst: Marina Abramovic
Titel 9	Forløb#6 Eksamensprojekt - Forbindelser

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)

Titel 1	Forløb#0 Tilladte hjælpemidler til eksamen Tilladte hjælpemidler under eksamen: Egne noter og uddelt materiale i undervisningen. Onenote til holdet minus Samarbejdsrummet, der låses. Både desktop-app'en og webapp'en må benyttes. OFFline playlister med musik er tilladt under hele prøven STAVE- OG GRAMMATIK-KONTROL I WORD ER TILLADT. Men man må IKKE bruge fx "Editor" eller andre funktioner der kan omskrive passager og give forslag til andre formuleringer eller generere tekst Det er ikke tilladt at bruge Googles søgefunktion, AI eller nogen af nedenstående hjemmesiders AI-funktioner: OBS: • Det er ikke tilladt at kommunikere med andre via nettet, hverken direkte (fx mail, messenger, dropbox) eller indirekte (fx synkronisering på delte platforme). Lectio er heller ikke tilladt, så husk at downloade fx gamle opgaver og lignende. • Husk at logge ud af alle sociale medier, mail og lignende, som sender push-beskeder. • Det er ikke tilladt ”at google” under prøven. De hjemmesider, som er tilladte hjælpemidler, skal være åbnet inden prøven begynder. Alle andre faneblade skal været lukket.
Indhold
Omfang	Estimeret: 0,00 moduler Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2	Forløb#1 Graffiti - det kreative byrum (GF) Meget kort introforløb, hvor eleverne med udgangspunkt i graffiti præsenteres for billedkunstfagets emnefelt og metoder, samtidigt med, at de lærer deres lokalområde og hinanden bedre at kende. Forløbet inkluderer en kort historisk gennemgang, feltstudier i området omkring gymnasiet med fokus på virkemidler samt en lidt længere gåtur på Vesterbro, hvor de skal lidt mere i dybden og præsentere små analyser af værkerne for hinanden i byrummet. Teori: Farveteori samt typiske virkemidler og subgenrer.
Indhold
Omfang	Estimeret: 6,00 moduler Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3	Forløb 2# Kroppen i kunsten - forstudier i kroppen Forløbet 'Kroppen i kunsten' er tredelt og har fokus på analyse af skulptur og eget arbejde med krop og skulptur i danseforstudier og i ler: 1) Forstudier i kroppen - samarbejde med Dansk Danseteater med afsæt i Anne Marie Carl Nielsens skulpturunivers 2) Analyse: Kroppen i kunsten fra antikken til i dag 3) Praktisk arbejde: Michael Kvium fra 2D til 3D HER: 1) Forstudier i kroppen - samarbejde med Dansk Danseteater med afsæt i Anne Marie Carl Nielsens skulpturunivers 1.9.: Eleverne fik oplæg om Anne Marie Carl Nielsens skulpturunivers af kunsthistoriker Emilie Boe Bierlich 3.9.: Tegneøvelser i kroppens positioner 4.9. Workshop med Dansk Danseteater i hvordan Anne Marie Carl Nielsens skulptur kan omsættes til dans.
Indhold
Omfang	Estimeret: 5,00 moduler Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4	Forløb 2# Kroppen i kunsten - skulpturanalyse Forløbet 'Kroppen i kunsten' er tredelt og har fokus på analyse af skulptur og eget arbejde med krop og skulptur i danseforstudier og i ler: 1) Forstudier i kroppen - samarbejde med Dansk Danseteater med afsæt i Anne Marie Carl Nielsens skulpturunivers 2) Analyse: Kroppen i kunsten fra antikken til i dag 3) Praktisk arbejde: Michael Kvium fra 2D til 3D HER: 2) Kroppen i kunsten - skulpturanalyse Eleverne har arbejdet med at få indblik i kroppen i kunsten fra antikken til i dag: De har analyseret følgende værker med brug af formalanalyse, betydningsanalyse og socialanalyse fra Thorvaldens Museums site: http://brevarkivet.thorvaldsensmuseum.dk/skulpturstudier 1. Polyklet: Doryforos 2. Laokoon-gruppen 3. Thorvaldsen: Jason 4. Rodin: Borgerne 5. Elmgreen og Dragset: HAN 6. Lemmerz: Horror Vacui
Indhold
Omfang	Estimeret: 7,00 moduler Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5	Forløb 2# Kroppen i kunsten - Kvium fra 2D til 3D Forløbet 'Kroppen i kunsten' er tredelt og har fokus på analyse af skulptur og eget arbejde med krop og skulptur i danseforstudier og i ler: 1) Forstudier i kroppen - samarbejde med Dansk Danseteater med afsæt i Anne Marie Carl Nielsens skulpturunivers 2) Analyse: Kroppen i kunsten fra antikken til i dag 3) Praktisk arbejde: Michael Kvium fra 2D til 3D HER: 3) Michael Kvium fra 2D til 3D: Indføring i Michael Kviums kunstneriske univers, bl.a. med læreroplæg, en længere retrospektiv billedserie og Peter Klitgårds dokumentar ”Det skinbarlige øje”, 2014. Eleverne har hver valgt en figur (eller en del af en figur) fra Kviums malerier og oversat den til 3D i ler. Værkopgave: En Kviumfigur i 3D - Lad dig inspirere af Kviums figurverden. - Vælg et konkret forlæg fra et af Kviums malerier. Det kan være en hel figur, en dobbeltfigur eller en del af en figur. - Studér nøje afbildningen af kroppen, og prøv at forestille dig, hvordan den ville se ud, hvis man kunne gå hele vejen rundt om den. Lav et par skitser af, hvordan du vil have den til at se ud fra de ’usynlige vinkler’, og gem skitserne (de er en del af din proces). - Arbejd dig frem til formen i blåler, idet du gerne må udvikle/overdrive formen. Det kan gøre den mere ekspressiv/ekspressionistisk. - Vær sikker på, at figuren kan lade sig gøre i 3D! Den skal kunne bære sig selv, stå eller ligge på et bord, etc. - Sørg for, at skulpturen bliver interessant at beskue fra alle sider, når man bevæger sig rundt om den. - Undgå at pjaske vand på den, men arbejde dig ind i formen med hænder og evt. lerredskaber. Først til sidst kan du tilføre dine fingre en anelse vand, hvis du skal udglatte overflader. - Når figuren er helt tør, kan du smøre den ind i sort (og evt. hvid) skosværte. Besøg af "Pærfekt": Eleverne lavede croquistegninger af uperfekte kroppe.
Indhold	Kernestof: HUSK nu at udprinte det værk af Kvium, som I tager afsæt i, i en god opløsning, hvis I endnu ikke har gjort det. Og medbring billedet. Det er vigtigt, at I kan sidde med det foran jer som hjælp til modelleringen. Kh Signe. Ikke lektier: Metatekst (brug de fagbegreber fra billedkunst, du kender): Skriv en lille metatekst, der indeholder : Medbring dine tegninger fra Pærfekt-arrangementet. Læs denne lille introduktion til udstillingen (læsetid 5 min.): Afsnit Vi sværter færdig, skriver metateksterne til skulpturerne færdige og præsenterer skulpturerne for hinanden. Resterende dokumenter fra forløbet:
Omfang	Estimeret: 18,00 moduler Dækker over: 4,67 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6	Forløb#3 Surrealisme Eleverne introduceres til surrealismen med et besøg på SMK's udstilling "Surrealismen på papir", hvor vi læser om den kunsthistoriske baggrund, metoder og virkemidler og selv afprøver surrealisternes metoder "Corps Exquis" (folde-tegninger), Mime-tegninger samt "Det tilfældige møde", hvor man samarbejder om at komponere værker af tilfældige ord og billeder. Hjemme laver vi analyser af kendte værker af surrealister som Dali, Magritte, Freddie, Kahlo, Oppenheim oa. Vi afprøver vores kendskab til surrealismens temaer - fx drømme, drifter, det underbevidste - og virkemidler, fx symboler, transformation, levitation, transparens, dobbeltbilleder, kontraster og tilfældige møder. Forløbet afsluttes med, at eleverne laver surrealistiske collager i grupper med temaet Ungt liv i 2026.
Indhold	Kernestof: Skriv en lille metatekst, der indeholder : Medbring dine tegninger fra Pærfekt-arrangementet. Læs denne lille introduktion til udstillingen (læsetid 5 min.): Afsnit Vi sværter færdig, skriver metateksterne til skulpturerne færdige og præsenterer skulpturerne for hinanden. Metatekst (brug de fagbegreber fra billedkunst, du kender): Resterende dokumenter fra forløbet: Surrealistisk collage, praksis.docx description Læse-lektie (ca. 30 minutter med besvarelse af de tre spørgsmål): Læs fra overskriften "Abstraktion og surrealisme kommer til Danmark" på s. 135 til, men ikke med, "Bruddet mellem de danske surrealister" på s. 138: Læselektie II: Læs fra s. 138-144 - bare rolig, det meste er billeder :). I skal ikke besvare arbejdsspørgsmålene på s. 142 hjemmefra. I modulet (ikke lektier):
Omfang	Estimeret: 15,00 moduler Dækker over: 9,33 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 7	Forløb#4 Stilhistorie: Renæssance- vs barokmaleri Stilhistorisk forløb i renæssance versus barok. Eleverne har læst den kunsthistoriske artikel "Et oplæg til stilistisk analyse. Renæssance over for barok" af Susan Woodford, og vi har med afsæt i den gennemgået Heinrich Wölfflins begrebspar som analyseredskab i tilknytning til de stilistiske forskelle mellem renæssance- og barokværker. Analyse med Wölfflins begrebspar af følgende værker: Maleri: - Raphael: Skolen i Athen, 1509-11 - Rembrandt: Nattevagten, 1642 - Raphael: Den tronende madonna med barnet omgivet af helgener, ca. 1505 - Rubens: Den hellige familie med Frans af Assissi, 1630’erne - Tizian: Venus og Adonis, 1560’erne - Rubens: Venus og Adonis, ca. 1635 - David: Portræt af Mme Récamier, ca. 1800 - Fragonard: Gyngeturen, 1768-69 Skulptur: - Michelangelo: David, 1501-04 - Bernini: David, 1623 Teori om farvelære og perspektiv. Maleriopgave: Eleverne har selv udvalgt et renæssance- eller barokværk og har skabt en abstrakt parafrase over dette i akryl på A3-papir: Wölfflins begrebspar lader sig anvende på alle kunstværker til alle tider. Du skal derfor nu skabe dit eget værk – et akrylmaleri på A3 – som skal adoptere stiltrækkene fra det ene af de to professionelle værker. Vælg derfor ét af de to billeders komposition som udgangspunkt (forlæg) for eget arbejde. Dit maleri skal: - Omsætte forlægget fra figurativt maleri til abstrakt maleri (se forklaring nedenfor) - Tydeligt indtænke forlæggets komposition og renæssance-/barokstiltræk (Wölfflins 4 begreber) - indtænke rum/perspektiv og i den forbindelse: - indtænke lysforhold: jævnt fordelt lys/clair-obscur/andet? - indtænke farveforhold: forskellige farvekontraster og farveperspektiv.
Indhold	Kernestof: VIGTIGT: Læs hele denne vigtige artikel om stilhistoriske principper i renæssancekunst og barokkunst. Notér undervejs Heinrich Wölfflins 4 begrebspar til stilistisk analyse af værkerne fra de to perioder. Alle skal have lagt procesbilleder (prøve-kompositionerne osv.), foto af den endelige collage samt metatekst op i jeres personlige Onenote-portfolio inden udgangen af denne uge. Hvis I ikke nåede at lave metatekst herovre, er I nødt til at gøre det h Ikke lektier: Jeg medbringer malerierne i en god farvegengivelse i modulet, hvor vi gennemgår lektien. Læs side 17-22 i teksten her om perspektivets opfindelse og typer. Besvar undervejs: Lektier: VIGTIGT: Husk at medbringe udprintet renæssance- og barokbillede, hvis I ikke havde dem med sidste gang. https://chrgym.sharepoint.com/sites/Section_3139/_layouts/15/Doc.aspx?sourcedoc={cd77c182-df32-4f71-ac84-3e87ce77b4ff}&action=edit&wd=target%28Velkommen.one%7C7e7c02d5-b514-4a58-94b9-06bc4fc847c9%2FVelkommen%20til%20Klassenotesbogen%7C7c0287a9-341a-4 Vi maler videre. Til brug, når du er færdig med at male: description Du skal have lavet din 6-slide powerpoint-præsentation til i dag. Se her hvordan: description
Omfang	Estimeret: 10,00 moduler Dækker over: 8 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 8

Forløb#5 Performancekunst: Marina Abramovic

Performancekunst med fokus på Marina Abramovic.

Handout med beskrivelse af performancekunst.
Introduktion ved læreren til performancekunst, installationskunst og stedsspecifik kunst.

Værker:

- Marina Abramovics performance: The Artist is present (uddrag), MOMA 2010
- Marina Abramovics performance: Rhythm O
- Yoko Ono: Cut Piece

Egen produktion (performanceprojekt):
I skal i grupper på 3-5 planlægge, udføre og filme en kunstnerisk performance, hvor I bruger jeres kroppe som materiale. En af jer kan evt. være beskuer, der oplever/interagerer med værket, og en skal filme.

• Temaer: Vælg mellem nærvær og oprør – indtænk evt. en rumlig intervention.
• Lokation: Jeres performance behøver ikke være i klasselokalet – brug gymnasiets fællesområder, trapper eller udeareal (institutionel intervention).
• Dokumentation: Da en performance er flygtig, er dokumentationen (video filmet med jeres mobiltelefon) det endelige "værk" til portfolio’en.
• Vær i nuet: Det vigtigste er ikke det visuelle resultat, men den oplevelse der skabes mellem dig/jer og beskueren i øjeblikket.

Ekskursion og arbejdsspørgsmål til udstillingen: Seven Deaths af Marina Abramovic i Cisternerne.

Indhold

Kernestof:

Skriftligt arbejde:

Titel	Afleveringsdato
Performance, beskrivelse	17-03-2026
Performance, beskrivelse	17-03-2026
Performance, beskrivelse	18-03-2026

Omfang

Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 7,33

Særlige fokuspunkter

Væsentligste arbejdsformer

Titel 9

Forløb#6 Eksamensprojekt - Forbindelser

Det fælles, overordnede eksamensprojekt- emne er i år "Forbindelser". Begreberne nymaterialisme og parafrase introduceres, ligesom vi taler om forbundetheden med Jorden/naturen som en samtidskunstnerisk tendens, og sidst men ikke mindst brudte forbindelser som endnu en mulig vinkel på emnet.

Eleverne får denne fælles problemformulering:

Hvordan kan jeg med mit værk undersøge og udtrykke temaet forbindelser, og hvad skal mit eget afgrænsede fokus være?

Kunstnerne Marina Abramovic, Gudrun Hasle, Rose Eken, Magritte, Andy Goldsworthy, Omer Polak og Alan Otte introduceres som eksempler på ovennævnte undertematikker til Forbindelser.

Der arbejdes individuelt og med lærervejledning i hele processen.