Holdet 23gh dr (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

menu

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Næstved Gymnasium og HF
Fag og niveau Dramatik C
Lærer(e) Kirsten Søgaard Nevers
Hold 2025 dr/23gh (23gh dr)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Devising-forløb: Det værste og det bedste
Titel 2 Naturalisme
Titel 3 Teater som redskab i ergoterapien
Titel 4 Realisme vs. stilisering / klassikerfortolkning
Titel 5 Komik, impro, masker, Commedia del Arte
Titel 6 Komik, impro, masker, Commedia del Arte
Titel 7 Teater i det nye årtusinde
Titel 8 Eksamensprojekter

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Devising-forløb: Det værste og det bedste

Forløbet afprøver og udforsker "Devising" som produktionsstrategi. Igennem en række lege og øvelser genererer eleverne scenisk materiale (tekstligt og visuelt), som tager udgangspunkt eleverne selv samt i det omgivende rum.
De skal generere, indsamle, strukturere, udvælge og sammensætte materiale til små forestillinger.
De skal prøve at gå fra det personlige til det almengyldige - eller i hvert fald til noget, som unge (eller flere) bredt kan relatere til.
Endelig skal projekterne vises internt på holdet, og publikum trænes her i at se med dramatikfaglige øjne på sceniske udtryk samt at give konstruktiv og fagligt begrundet feedback- og feedforward.
Der er således fokus på procesforståelse men også på analyse og fortolkning.
Body-storming, Site-storming, Voxpop, Replikskriveøvelser, Rum (med eller imod), tekstgenerering- og bearbejdning, impro, billedskabende øvelser... mv.

Materiale:
"Det værste og det bedste"  af Søren Ulrik Thomsen, 2016): https://www.youtube.com/watch?v=Q0SFzYsqzZo

"Den 5. vej", s.122-142 i "Teater i det nye årtusinde" af Thulstrup og Mortensen (Frydenlund, 2012) - teksten anvendes kun som opslagsværk!
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 5 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Naturalisme

Vi arbejder med Naturalismen som teaterhistorisk periode og scenisk genre: Generelle teaterbegreber, den naturalistiske dramaturgi, den historiske periode, teaterformens formål og scenografiske konventioner.

Tegneøvelse ud fra Ibsens indledende regibemærkning til "Et Dukkehjem"

Vi arbejder teoretisk og praktisk med Stanislavskijs system og afprøver teknikkerne i forskellige sammenhænge og via forskellige øvelser:
Motivering
Sandhed og tro
Det magiske hvis
De givne omstændigheder
Stemningserindring
Undertekst
Den 4. væg
Opgaveformulering
De fysiske handlinger

Eleverne introduceres desuden til Jens Arentzens begreb "blikretninger" og konfliktakser.

Trænes på gruppearbejder om
Iscenesættelse af uddrag fra "Hjem Kære Hjem" (Andreas Garfield, 2007)  - eksempel på moderne naturalistisk tekst fra det nye årtusinde.

Genren perspektiveres til moderne teater via videoklip og billeder fra to senere fortolkninger af Et Dukkehjem - Fokus på modsætningerne stilisering og realisme:
"Et Dukkehjem", Ibsen, DR TV-teatret, 1974
"Et Dukkehjem", Ibsen, Mungo Park, 2002
"Ein Puppenheim", Vegard Vinge & Ida Mueller, 2009


Materialer:
- Naturalismen (baggrundsstof fra "Klar scene") s. 104-107
- Naturalistisk spillestil - "Kommas Teaterbog", Spillet s. 75-90ø
- Nultekster (fra Det Kgl. teaters besøgstjeneste)
- "Hjem kære hjem", Andreas Garfield, 2007
- "Et dukkehjem", DR drama 1973 Bonanza (uddrag): http://www.dr.dk/bonanza/serie/473/tv-t---70erne/52120/et-dukkehjem
- "Et dukkehjem", Mungo Park 2002 (uddrag), CFU
- "Ein Puppenheim", Vegard Vinge and Ida Müller 2009 (uddrag)https://www.youtube.com/watch?v=YVpDjOh-SUQ
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 17 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Teater som redskab i ergoterapien

Udveksling med et hold ergoterapeutstuderende fra Absalon, Næstved:

Sammen arbejder vi med sammenhængen mellem
Krop-stemme-følelse
Kropssprog: Krop(volumen, energi, rytme, tempo), Afstand, Status, Blikretning / øjenkontakt
Stemme: Stemmebrug (volumen, energi, rytme, tempo), Replikbehandling
Tillidsskabende kropssprog ved kontakt, guidning mv.

I grupper udvikles persona og situation (de givne omstændigheder) til brug for små improvisationer, hvor dramatikeleverne agerer borger/patient/klient, og de ergo-studerende agerer terapeuter.
Demonstrationer, refleksioner og debat i plenum.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Realisme vs. stilisering / klassikerfortolkning

Som en perspektivering til moderne teater undersøger vi, hvad der sker, når en naturalistisk tekst bearbejdes og får et stiliseret udtryk både scenisk og dramaturgisk.

Vi ser og sammenligner tre eksempler på iscenesættelse af "Et dukkehjem", (Ibsen 1879):

Fokus på modsætningerne stilisering og realisme:
"Et Dukkehjem", Ibsen, DR TV-teatret, 1974
"Et Dukkehjem", Ibsen, Mungo Park, 2002
"Ein Puppenheim", Vegard Vinge & Ida Mueller, 2009

Eleverne udvikler og skitserer koncept til iscenesættelser af "Frk Julie", (Strindberg 1888) på baggrund af et resumé samt uddrag af 1. akt

Materialer:
"Et dukkehjem", DR drama 1973 Bonanza (uddrag): http://www.dr.dk/bonanza/serie/473/tv-t---70erne/52120/et-dukkehjem
- "Et dukkehjem", Mungo Park 2002 (uddrag), CFU
- "Ein Puppenheim", Vegard Vinge and Ida Müller 2009 (uddrag)https://www.youtube.com/watch?v=YVpDjOh-SUQ
- "Frøken Julie", Strindberg 1888, uddrag
Indhold
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Komik, impro, masker, Commedia del Arte

Dette forløb om masker, komik og improvisation tager udgangspunkt i de øvelser, vi afsluttede intro-forløbet med:
Figuropbygning og kommunikation gennem kroppen, som stiller særlige krav til spilleren, særligt når masken ikke kan tale. Vi vil erfare maskens betydning for skuespillerens udtryksmuligheder
Vi arbejder med forskellige typer af masker: Neutralmasker, Larvalmasker, klovnenæse, papkasser, elastik om ansigtet og endelig Commedia dell Arte-masker.
Desuden arbejder vi med improvisationsteknikkerne beskrevet af Janek Szatkovski: Det åbne, det antydede og det strukturerede univers (Fra Janek Szatkowski: "Når kunst kan bruges – om dramapædagogik og æstetik"), ligesom vi analyserer og diskuterer begrebet komik og komiske virkemidler.
Endelig vil vi gå dybere ind i konventionerne bag Commedia dell Arte-teatertraditionen fra 1500-tallets Italien: Tiden, teatrets hensigt, scenen, dramaturgien, spillestil og kostumer - herunder de faste figurer og deres karakteristika, samt hvordan vi kan spore inspiration fra CdA til vores egen tid:
Vi arbejder med Commedia dell'arte gennem forskellige improvisations-øvelser og iscenesættelser af gamle scenarier.
Vi perspektiverer bl.a. til "Dinner for One" og til "Friends" og kigger efter Commedia dell Arte træk der.

Eleverne stifter bl.a. bekendtskab med:
- Commedia dell Arte-genrens oprindelse, form og status i sin samtid
- CdA's faste figurgalleri
- Lazzi og scenarier (bl.a. Sennepslazzi, Tandudtrækningen og Harlekins morgen inkl. fluelazzi)
- masker og improvisation
- Stage fight  
- Aktion og reaktion
- begreberne Lead, Status, Tempo, Appetit, Tag (eller take), Dobbelt-tag
- Forventningsopbygning gennem gentagelse -> Brud
- Forstørrelse i udryk og af "små hverdagshændelser og problemer" (klovneteknikker)
- Figur vs. Karakter

Materiale:
Klar Scene: Om Commedia dell'arte, 42-45  
Fra Janek Szatkowski: "Når kunst kan bruges – om dramapædagogik og æstetik": Den dramatiske fiktions 3 bestanddele + De tre universer

Videoklip
-  Arlecchino - Tjener for to herrer: https://www.youtube.com/watch?v=i3ckrXSc3ZQ
- Mummenschanz: https://www.youtube.com/watch?v=xe95sn0cN3k
- Mummenschanz: https://www.youtube.com/watch?v=3eazq_8jCOg
- Familie Flöz: https://www.youtube.com/watch?v=rp-KhVLf9bI&t=184s
- Friends, "Snoring by Joey": https://www.youtube.com/watch?v=pc4cnEtYwd8
- Dinner for One (90 års fødselsdagen): https://www.youtube.com/watch?v=6lzQxjGL9S0
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 9 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Komik, impro, masker, Commedia del Arte

Dette forløb om masker, komik og improvisation tager udgangspunkt i de øvelser, vi afsluttede intro-forløbet med:
Figuropbygning og kommunikation gennem kroppen, som stiller særlige krav til spilleren, særligt når masken ikke kan tale. Vi erfarer maskens betydning for skuespillerens udtryksmuligheder.
Krop baseret på mimesis af billedkunst / musikalske stemninger.
Vi arbejder med forskellige typer af masker: Neutralmasker, Larvalmasker, elastik om ansigtet og endelig Commedia dell Arte-masker.
Desuden arbejder vi med improvisationsteknikkerne beskrevet af Janek Szatkovski: Det åbne, det antydede og det strukturerede univers (Fra Janek Szatkowski: "Når kunst kan bruges – om dramapædagogik og æstetik"), ligesom vi analyserer og diskuterer begrebet komik og komiske virkemidler, herunder komediens tretrinsraket.
Endelig vil vi gå dybere ind i konventionerne bag Commedia dell Arte-teatertraditionen fra 1500-tallets Italien: Tiden, teatrets hensigt, scenen, dramaturgien, spillestil og kostumer - herunder de faste figurer og deres karakteristika, samt hvordan vi kan spore inspiration fra CdA til vores egen tid:
Vi arbejder med Commedia dell'arte gennem forskellige improvisations-øvelser og iscenesættelser af gamle scenarier.

Eleverne stifter bl.a. bekendtskab med:
- Commedia dell Arte-genrens oprindelse, form og status i sin samtid
- CdA's faste figurgalleri
- Lazzi og scenarier (bl.a. Sennepslazzi, Tandudtrækningen og Harlekins morgen inkl. fluelazzi)
- masker og improvisation
- Stage fight  
- Aktion og reaktion
- begreberne Lead, Status, Tempo, Appetit, Tag (eller take), Dobbelt-tag
- Forventningsopbygning gennem gentagelse -> Brud
- Forstørrelse i udryk og af "små hverdagshændelser og problemer" (klovneteknikker)
- Figur vs. Karakter

Materiale:
Klar Scene: Om Commedia dell'arte, 42-45  
Fra Janek Szatkowski: "Når kunst kan bruges – om dramapædagogik og æstetik": Den dramatiske fiktions 3 bestanddele + De tre universer

Videoklip
- Mummenschanz: https://www.youtube.com/watch?v=xe95sn0cN3k
- Mummenschanz: https://www.youtube.com/watch?v=3eazq_8jCOg
- Familie Flöz: https://www.youtube.com/watch?v=rp-KhVLf9bI&t=184s
- Dinner for One (90 års fødselsdagen): https://www.youtube.com/watch?v=6lzQxjGL9S0
- Habbe und Meik: "Und so Leiter... und so Leiter..." https://www.youtube.com/watch?v=UF2eIutCNyI
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 13 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 7 Teater i det nye årtusinde

Årets sete forestillinger skaber tilsammen en introduktion til det teater, der spilles på teaterscenerne i dag.
Forestillingerne er analyseret i fællesskab mhp
Rum og forholdet ml. scene og sal.
Scenografi
Lys og lyd
Kostumer
Spillestil (primært Figur vs. Karakter)
Dramaturgi
Tematik
Symbolik
Målgruppe
Hensigt

Sete forestillinger:
"Det sidste måltid", GLiMT, "samtidscirkusteater"
"Sat i Verden", Det Kgl Teater, turné. Baseret på Korsgaards roman.
"Interaktioner - kan de mindste organismer i havet påvirke klimaet?", Videnskabsteatret.
"Endnu en dag i Guds skaberværk", Det Kgl Teater, turné. Baseret på Guldagers roman.

Meget kort om begreberne "Reflekterende samtidsteater" og "Dokumentarteater".

Virtuelt modul: Eleverne ser "Manifest 2083" (Lollike, 2013) og besvarer refleksionsspørgsmål vedr. dramaturgi, spillestil, skift mellem fiktionslag/virkelighed og særligt: Skuespillerens arbejde fra privat, skuespiller, demonstreret rolle, indlevet rolle til "at leve som Breivik" for at opnå forståelse.
Indhold
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 2 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 8 Eksamensprojekter

Eleverne arbejder i grupper.
Forløbet udvides med et besøg på Institut for Teater - og Performancestudier / KU.
Her underviser de studerende: præsentation af og øvelser til de fag, de har på studiet.
Afsluttende med worskhop / sparring på elevernes eksamensprojekter.

Eksamensprojekterne vises ved mini-festival d. 6/5.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 9 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer