Holdet 1h bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Næstved Gymnasium og HF
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e) Ina Kjølby Korneliussen
Hold 2025 bk/h (1h bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Når noget dukker op
Titel 2 Selvportræt og farve
Titel 3 Krop og skulptur
Titel 4 Rum og komposition
Titel 5 Eksamensprojekt

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Når noget dukker op

INDHOLD OG FOKUS:
I dette forløb sporer vi os ind på hvad billedkunstfaget indebærer og lærer at skelne mellem personlig kunstoplevelse og en faglig, analytisk tilgang.
Vi arbejder med tilsynekomster i kunsten og naturen og bruger begreberne gestaltteori og paraidolia.
Desuden kigger vi på japansk visuel kultur

ARBEJDSFORMER:
En stor del af forløbet er praktisk, kreativt arbejde, men der er også læreroplæg, gruppearbejde og individuelt arbejde med teori og analyse.
Projektforløb, hvor vi skaber land art i grupper.

TEKSTER:
Andersen og Porse: Gestaltteori og paraidolia (fra Teori - Analyse - Praksis, forlaget praxis 2021).
Rolf Nielsen og Kathrine Mazanti: Kapitel 1 - om Land Art (fra Land Art - En legende og eksperimenterende øjenåbner, 2008)

EKSKURSION:
Vi besøger Rønnebæksholm og deltager i en workshop i haven. Desuden ser vi et installationskunstværk i laden.

UDVALGTE VÆRKER:
Hieronymus Bosch: Lysternes Have (1490-1510)
Esben Weile Kjær: FLASH!

PRAKTISK ARBEJDE:
Blomsterforvandlinger - billede skabt af tilfældige mønstre af plantesaft
Fotoopgave med paraidolia
Tegninger inspireret af lysternes have
Dorodango-kugle
Foto af origami-trane
Land art-værk
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 13 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Selvportræt og farve

INDHOLD OG FOKUS:
I dette forløb arbejdet vi med selvportræt. Vi ser på stilhistorie og forskelligefremstillinger af selvet gennem kunsthistorien. Vi øver os i at skelne den personligekunstoplevelse fra den analytiske tilgang.
Der er hovedvægt på nyere selvportrætter eller selfies fundet på instagram, og vi tolkerdisse ud fra ikonografisk/ ikonologisk betydningsanalyse. Desuden er der fortsat fokuspå farver og farvevirkning.

ARBEJDSFORMER:
Selvstændigt kreativt arbejde, gruppearbejde med det teoretiske og analytiske stof.

TEKSTER:
Lise Mark: Farveteori (fra Kunstens Stemmer, 2021)(https://kunstensstemmer.systime.dk/ - udleveret som kopi)
Jonas Wolter: Analysemetoder i billedkunst (fra Temaer i kunsten, Det Ny Forlag 2013)

UDVÆLGTE VÆRKER:
Jan van Eyck: Portræt af en mand (1433)
Artemisia Gentileschi: Selvportræt som allegori (1638)
Emil Nolde: Selvportræt med Lys pande (1917)
Frida Kahlo: Selvportræt med abe (1945)
Nan Goldin: Nan en måned efter at være blevet tævet (1984)
Instagramopslag med selfier af @lakserytteren, @pelledragsted, @mette og @piakjaersgaard1

PRAKTISK ARBEJDE:
Selvportræt malet i farver
Halvt selvportræt tegnet med blyant
Selvportræt med personlighedsattribut (foto med elektronisk billedredigering)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 9 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Krop og skulptur

INDHOLD OG FOKUS:
Der er fokus på gengivelser af kroppen fra klassisk skulptur til samtidskunsten. Begrebersom apropriation, installation og performance introduceres. Derudoverarbejdes med formalanalyse af skulptur. Vi diskuterer også betydningen afskulpturer og kunst i det offentlige rum (socialanalyse).
Karierelæring, hvor vi ser på hvordan en kunstner arbejder.

ARBEJDSFORMER:
Praktisk såvel som teoretisk og analytisk arbejde både individuelt og i grupper.

TEKSTER:
Katalogtekst om Elmgreen og Dragset (Thorvaldsens museum, 2012)
Formalanalyse af Skulptur (fra tilbygningen.dk - udleveret som pdf)
Magnus Kaslov: Körper 2.0 (https://ugeskriftet.dk/bfl/korper-20)

UDVALGTE VÆRKER:
Myron: Diskoskasteren (470-450 f.Kr)
Michelangelo: David. (1501-1504)
Giacometti: Gående mand (1961)
Thomas Fryd: Homorphology (2017)
Elmgreen og Dragset: Powerless Structures (2016)
Lea Guldditte Hestelund: Körper 2.0 (2014-2015)
Aske Jonatan Kreilgaard: Agape (2021)

PRAKTISK ARBEJDE:
Tegnede studier af kroppen efter gipsafstøbninger
Apropriation af en klassisk skulptur (Michelangelos David)
Skulptur med kroppen som motiv - fremstillet af ler
Fotomanipulation, hvor skulpturen sættes ud i verden.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Rum og komposition

INDHOLD OG FOKUS:
I dette forløb arbejdes med analyse af billeder på flade.
Fagligt fokus er:
At arbejde med rumskabende virkemidler - analytisk og praktisk
At arbejde med komposition - analytisk og praktisk
At kende stilistiske træk i europæisk maleri 1600-1900

ARBEJDSFORMER:
Arbejdsformerne er primært individuelt arbejde med at læse tekster og tage individuellenoter, vekslende med analyse i gruppearbejde.
Desuden afvikles et projektbaseret forløb med linoleumssnit.

TEKSTER:
Jørgen Eriksen, Henrik Oxvig, Sophie Holm Strøm: Kunstens Rum - grundbog i kunst ogarkitektur, side 169-200 (2014)
Jonas Wolter: Landskabet i malerkunsten 1600-1900 (fra Temaer i kunsten - 2013)

UDVALGTE VÆRKER:
Leonardo da Vinci: Bebudelsen (1478)
Asger Jorn: Den foruroligende ælling (1959)
David LaChapelle: Gas Shell (2013)
Kathrine Ærtebjerg: Synet (2014)
Simon Bukhave: Illustration til Drengen der tænkte ting (2015)

PRAKTISK ARBEJDE:
Bakkelandskab-collage
Fotoopgave med fokus på komposition
Linoleumssnit
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Eksamensprojekt

FOKUS OG INDHOLD:
Så skal der laves eksamensprojekt. Vi arbejder ud fra en fælles problemstilling: "Hvordan kan man arbejde med tid og forandring i kunsten".
Desuden repeterer vi året og øver os på at udvælge billeder til en problemstilling.

ARBEJDSFORMER:
En smule teori og analyse og en masse projektbaseret praktisk kreativt arbejdet.

TEKSTER (supplerende stof, der læses én af efter behov):
Andersen og Porse: Anarki og kreativ destruktion (fra Teori - Analyse - Praksis, forlaget praxis2021).
Andersen og Porse: Vanitas og Memento Mori (fra Teori - Analyse - Praksis, forlaget praxis 2021).
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer