Holdet 1g bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse - Lectio - X

Holdet 1g bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser

Termin(er)	2025/26
Institution	X - Bjerringbro Gymnasium
Fag og niveau	Billedkunst C
Lærer(e)	Marianne Bugge
Hold	2025 bk/g (1g bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb

Titel 1	Intro: hvad er kunst, og hvordan ser vi på kunst?
Titel 2	3 ismer
Titel 3	Mennesket i kunsten
Titel 4	Grafik
Titel 5	Asger Jorn
Titel 6	Koen i kunsten

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)

Titel 1	Intro: hvad er kunst, og hvordan ser vi på kunst? Introduktion til faget og billedanalyse. Vi kommer omkring "Billedets virkemidler", dvs.: Komposition Rum Opbygning af illusionsrum Flade og form Linje Lys og skygge Farve Maleteknik Læst: s. 7-40 i "Billedkunst" af Henrik Schell Andersen og Ole Laursen Materialer: Olie pastelkridt, blyant, kul, akvarel, foto, tape, lim, papir Genrer: Selvportræt og landskabsmaleri, collage, tegning Endvidere har vi arbejdet med forskellige analysemetoder: Dette har bygget videre på analytiske fagbegreber og vi har lært at skelne mellem formanalyse, betydningsanalyse og socialanalyse, herunder biografisk analyse. Læst: ”Analytiske synsvinkler,” s. 41-75 + 82-86 i Henrik Scheel Andersen og Ole Laursen: Billedkunst, 2006 Formanalyse Socialanalyse Betydningsanalyse
Indhold	Kernestof: Velkommen 2025.pptx description Læs om farver og maleteknik i bogen s. 36-40 (hele s. 40) Farven og fagbegreber 2025.pptx description Maleteknik.pptx description Læs s. 7-17 i grundbogen om komposition. Vi gør farve færdigt først og går derefter i gang med komposition. komposition [Gemt automatisk].pptx description Læs s. 17-27 i grundbogen om RUM Læs s. 30-35 om lys og skygge.
Omfang	Estimeret: 8,00 moduler Dækker over: 5 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2	3 ismer Undervisningsbeskrivelse 3 ismer Vi har stiftet bekendtskab med tre ismer: Impressionnisme, Kubisme og Ekspressionisme. Under Impressionismen har vi lært om maleteknik, historisk baggrund for ismen, brug af farver og lys i Impressionismen. Vi har lært, at impressionisterne søger at fange nuet og lyset på et specifikt tidspunkt, og at kunstnerne godt kan lide at gå ud og male. Kunstnerne er mere optaget af lys og farve end af motivet. Vi har hørt om fotografiets påvirkning på kunsten. Vi har malet (akrylmaling på papir) et udsnit af et eksisterende kunstværk med fokus på lys og farve. I Kubismen har vi lært om baggrunden og forløberen for ismen (Cezanne) samt om Picasso og Braque og deres ideer om kubismen og kunst. Vi har lært om Kubismens særlige, kubiske formsprog med geometriske figurer og dens ønske om at nedbryde kunstens konventioner og har lært fagbegreber som simultanitetsprincip/samtidighedsprincip, analytisk (vi splitter verden ad) og syntetisk (vi sætter verden sammen på en ny måde) kubisme. Praktisk har vi lavet en collage ud af tegning på genbrugsmaterialer. Ekspressionisme har vi dykket lidt dybere ned i og har lært om farvernes udtryk i en skrigende verden, brugen af sort og kontur, store, klare farveflader og -kontraster, om tydelige penselstrøg og kunstnerens indre virkelighed, der udtrykkes på lærredet. VI har lært, at ekspressionisterne havde et motivvalg, hvor der ofte skildres driftsliv og sjælens mørke sider fx det moderne ensomme menneske præget af angst og savn i voksende storbyer med øget tempo og sociale forskelle. Det enkelte individ oplever sig som fremmed for sig selv, idet det har mistet sin identitet i en diffus og fragmenteret virkelighed. Vi har lært om mimesis: at kunstnerne ikke søger mimesis, men i stedet et stærkt udtryk. Vi har lært om flade, klaustrofobiske billedrum og dynamiske kompositioner. Praktisk har vi arbejdet med et ekspressionistisk selvportræt i akryl på lærred. Begreber: impressionisme, kubisme, ekspressionisme Farver: rene farver, brækkede farver, primærfarver, primærkontrast, komplementærkontrast Lys: impressionistisk lys, lys og skygge, slagskygge, egenskygge, Rum: Fladt billedrum, klaustrofobisk billedrum, dybt billedrum Komposition: dynamisk, statisk, diagonal, vandret/horisontal, lodret(vertikal) Mimesis, sprængt verdensbillede, udtryk, indtryk Arbejdsformer: læreroplæg, parsamtaler, gruppearbejde, elevoplag med elevfeedback, portfolio-arbejde.
Indhold	Kernestof: Læs om Impressionisme i vedhæftede billeder til impressionistisk miniprojekt-udsnit.doc description Impressionistisk øvlese.doc description Læs om Kubisme i vedhæftede description
Omfang	Estimeret: Ikke angivet Dækker over: 2 moduler
Særlige fokuspunkter	Faglige Lytte Læse Skrive Diskutere Formidling Selvrefleksion Almene (tværfaglige) Analytiske evner Overskue og strukturere Personlige Selvstændighed Selvtillid Kreativitet Sociale
Væsentligste arbejdsformer	Forelæsninger Gruppearbejde Individuelt arbejde Lærerstyret undervisning Pararbejde

Titel 3	Mennesket i kunsten Formål: At give eleverne kendskab til forskellige menneskeskildringer gennem tiden fra antik skulptur og frem til samtidskunst. Hovedfokus er på skulptur, men vi ser også andre skildringer. Med kendskabet til menneskeskildringer er det også et formål at bevidstgøre eleverne om det menneske- og kunstsyn, der ligger bag udtryksformerne. Indhold: Eleverne skal opnå kendskab til arkaisk, klassisk samt hellenistisk skulptur og kunne koble disse til statisk og dynamisk komposition samt forstå og kunne udtrykke sig omkring disse kompositions- og udtryksmåder. Endvidere skal de forstå og kunne bruge begreberne episk, lyrisk og dramatisk skulptur og opnå forståelse af rumligheden i skulpturerne: Man kan gå rundt om dem, hvordan er det? Nogle skulpturer møder vi forfra, hvordan er det? Endelig er der fokus på skulpturernes sokkel. Undervejs kobles udtryk til menneske- og kunstsyn. Under forløbet har vi neddyk i Giacomettis skulpturer og menneskeskildringer og får derigennem indblik i hans specifikke udtryk og realismebegreb. Forløbet afsluttes med en fri kunstnerisk undersøgelse af, hvad et menneske er med udgangspunkt i samtidskunst, bl.a. Maja Malou Lyse med fokus på blik og objektgørelse. Begreber: Mimesis, arkaisk, klassisk, hellenistisk, statisk, dynamisk, kontraposto, ekspressivt, abstrakt, surrealistisk, realisme, samtidskunst, sokkel, lyrisk, episk, dramatisk, rum og volumen, frontalt Metode: - Læreroplæg (deduktivt: formidlingsrummet) - Gruppesnak (opgaverummet) - Praktisk arbejde: fotos (gruppearbejde); tegning (individuelt); modulering (individuelt, dialogrummet) - Portfolio-arbejde: både individuelt og i grupper (induktivt: dialogrummet) - Elevoplæg om egne Giacometti-skulpturer - Projektrummet: Hvad er et menneske? Fri opgave. Kreativ skabelsesproces med udgangspunkt i Lene Tanggaards kreativitetsmodel Materiale: Fotos af arkaisk, klassisk og hellenistiske ”levende statuer”; tegning af antik skulptur; en rumlig menneskefigur i ostevoks på en sokkel; valgfrit materiale (til frit projekt om ”hvad er et menneske?”).
Indhold	Kernestof: I skal arbejde med Ekspressionismen i de næste moduler. Hjemme skal I læse om denne isme i vedhæftede. God fornøjelse! I skal ud på en lille sansetur i løbet af timen, så hav tøj med at gå ud! description I gjorde det virkelig godt i timen onsdag! Jeg glæder mig til at se jeres videre arbejde med ekspressionistiske selvportrætter, som vi arbejder videre med, efter jeg har vist jer lidt mere om Ekspressionismen. Det meste af timen har I til at male. In I skal hjemme forberede et oplæg på fem minutter. Læs om grafik i linket Samme lektie som til i mandags: Velkommen tilbage til billedkunst! Vi gør grafik færdig i dette modul og holder en lille udstilling med trykkene. Læs s. 95-100 i grundbogen og vedlagte om barokkenBarok skupltur.pdf . Vi skal på timen arbejde med mennesket i antikken med fokus på skulptur og få styr på begreber som arkaisk, klassisk og hellenistisk skulptur. description
Omfang	Estimeret: Ikke angivet Dækker over: 9 moduler
Særlige fokuspunkter	Faglige Lytte Læse Søge information Skrive Diskutere Projektarbejde Formidling Selvrefleksion Almene (tværfaglige) Analytiske evner Kommunikative færdigheder Overskue og strukturere Personlige Selvstændighed Selvtillid Initiativ Ansvarlighed Kreativitet
Væsentligste arbejdsformer	Eksperimentelt arbejde Forelæsninger Gruppearbejde Individuelt arbejde Lærerstyret undervisning Projektarbejde

Titel 4	Grafik Formålet med forløbet er at undersøge, hvad der sker, når man udsætter et eksisterende kunstværk for en grafisk parafrase. Gennem forløbet ser vi på grafik og analysere hvad, grafik er kunstnerisk set. Vi arbejder praktisk med linoleumstryk. Vi læser desuden om grafikkens historie og laver analyse af linoleumstryk, ligesom vi reflekterer over egen iterative proces både ift. det rent praktiske og ift. den kunst, vi arbejder på skuldrene af. I arbejdet har vi fortolket et kunstværk grafisk - altså lavet en parafrase Begreber: Parafrase Komposition: statisk, dynamisk, diagonal, vandret, lodret, symmetri Linjer og flade Rum: Fladt billedrum vs. dybt: perspektiviske linjer Lys og skygge https://www.kunstklubben.dk/hvad-er-grafik/ (til og med afsnittet : ”Hvor kommer den fra”) https://www.facebook.com/louisianamuseum/videos/dea-trier-m%C3%B8rch-i-arbejde-og-hverdag/271960210424476/?locale=da_DK Værker: Kinesisk grafik Albrect Dürer: Melancholia, 1514 Dødedans – anonymt træsnit 1500-tallet Edvard Munch: Skriget, hhv. 1893 & 95 (maleri og grafisk værk) Edvard Munch: Den syge pige, hhv. 1877 & 96 (maleri og grafisk værk) Edvard Munch: Kysset, hhv. 1895 & 95 (maleri og grafisk værk) Emil Nolde: General og tjener, 1906, træsnit Emil Nolde, Unavngiven profet, 1912, træsnit Emil Nolde: Ung mor, 1917 Pablo Picasso, Kysset, o. 1966 Henri Matisse, Blå nøgen II, 1952 De Trier Mørch: Vinterbarn, 1976 og Til døden os skiller, 1967 Leonardo da Vinci: Den vitruvianske mand, 1490 Jesus på korset, Berswordt Alteret, 1300-tallet Edvard Munch: Golgata, 1900 Picasso: Guernica (1937) Nadia Plesner: Dafurnica, 2010, 350 x 776 cm Edouard Manets Frokost i det grønne (1861-63) og en af Picassos parafraser.
Indhold	Kernestof: Læs om grafik i linket Samme lektie som til i mandags: Velkommen tilbage til billedkunst! Vi gør grafik færdig i dette modul og holder en lille udstilling med trykkene.
Omfang	Estimeret: Ikke angivet Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter	Faglige Lytte Læse Søge information Skrive Formidling Selvrefleksion Almene (tværfaglige) Analytiske evner Kommunikative færdigheder Personlige Selvstændighed Ansvarlighed Kreativitet Sociale
Væsentligste arbejdsformer	Eksperimentelt arbejde Forelæsninger Individuelt arbejde Lærerstyret undervisning

Titel 5	Asger Jorn I forbindelse med Asger Jorn har vi arbejdet med det abstrakte og ekspressive og med Asger Jorns tanker om et mere umiddelbart kunstudtryk, herunder det barnlige og spontane. Vi har desuden arbejdet med modifikationer. Begreber: spontant/abstrakt, ekspressivt, modifikation Farver: rene farver, brækkede farver, komplementærkontrast Rum: Dybt rum versus fladt rum Komposition: statisk, dynamisk Kunstbegreb: Hvad er kunst? Må man ødelægge andres værker? Vi har set og læst følgende: Film om ”Den foruroligende ælling”: https://museumjorn.dk/virtuel-omvisning/ (Trolden og fuglene, Jydske Linjer samt Den foruroligende ælling) Om Asger Jorn: https://museumjorn.dk/om-asger-jorn/ ”Det fordrejede maleri”, 1959 af Asger Jorn, optrykt i Hvad skovsøen gemte, 2011, Museum Jorn, s. 18-19(2) ”Modifikationens modaliteter, 2011 af Helle Brøns i Hvad skovsøen gemte, 2011, Museum Jorn s. 21-23 + 26 - Abstrakte/spontane kridttegninger - Modifikationer af Raphaels engle (oliepastelkridt på papir med print) - Modifikationer af originale lærreder fra loppemarkeder Under forløbet har vi endvidere arbejdet med små, mundtlige oplæg Værker af Jorn: Letre a mon fils, 1956-57, Trolden og fuglene, 1944 Aarhus Statsgymnasium, Den lange rejse, 1959 I begyndelsen var billedet, 1965 Trolden og fuglene, 1944 Asger Jorn: Forførelse, 1972, bronze Modifikationer: Den foruroligende ælling, 1959 La Dolce Vita II (det søde liv), 1962 Uden titel, 1962 Matar Profana (profan moder), 1960 Den gode hyrde, 1959 Raphaels engle, ca. 1946 Øvrige værker: Hulemaleri fra Frankrig, Lascaux, ca. 17.000 år gammelt Ibi Pippis modifikation/hærværk: Den foruroligende kælling, 2022 Samtidskunst: Bjørn Magnussen med fokus på abstrakt, spontant, ekspressivt
Indhold	Kernestof: Ingen lektier - nyt emne:) Så tager vi en mere seriøs omgang med Asger Jorn i dag. I skal med Jorn lære om abstrakt og spontan kunst og om modifikationer og undersøge dette i jeres egen kunst. Lektien til i dag er at læse om Asger Jorn på hans museums hjemmeside: Modifikationens modaliteter (1).pdf Læs vedhæftede om Asger Jorns modifikationer. I får her et lidt bredere billede af, hvad det er, Jorn vil med sine modifikationer. Jeg har streget noget over, det er selvfølgelig noget, I ikke skal læse. Ingen nye lektier. Vi skal blive færdige med vores modifikationer i dag
Omfang	Estimeret: Ikke angivet Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter	Faglige Lytte Læse Skrive Diskutere Formidling Selvrefleksion Almene (tværfaglige) Analytiske evner Kommunikative færdigheder Personlige Selvtillid Kreativitet Sociale Åbenhed og omgængelighed
Væsentligste arbejdsformer	Eksperimentelt arbejde Forelæsninger Gruppearbejde Individuelt arbejde Lærerstyret undervisning

Titel 6	Koen i kunsten Køer – Undervisningsbeskrivelse Formålet med forløbet er at dykke ned i et tema – koen – og derigennem se forskellige kunstneriske og kunsthistoriske vinkler repræsenteret (Vi har også et par tyre med). Vi går fra hulemaleri til installationskunst og happening og ser på koen som symbol på det livgivende via koen som nationalromantisk symbol til samtidens klimasynder. Gennem forløbet ser og analyserer vi hulemaleri, guldalderkøer, impressionistiske køer, en kubistisk tyr, køer fra det moderne gennembrud, fra ekspressionismen, en nyere parafrase, køer i samtidskunst repræsenteret så forskelligt som hos Allan Otte og Lilibeth Cuensa Rasmussen, hvor vi tager temaer som klima og køn op. Til forløbet har vi læst en anmeldelse af kunstudstillingen: "Mælkeveje – koen i kunst og kultur" (2024) og derigennem fået fokus på koens danske kultur- og kunsthistorie og haft fokus på udstillingsvirksomhed. Gennem temaet får vi repeteret forskellige begreber og repræsentationsmåder, vi har arbejdet med gennem året, samtidig med, at paletten og begrebsapparatet bredes ud. Begreber: Lys og skygge: Slagskygge og egenskygge Farver: Primærfarver og sekundærfarver, samt brækkede farver, komplementærkontrast, kvantitetskontrast Rum: Dybe rum vs. flade rum: Farveperspektiv, gradienter, formindskelse af ensartede former, udviskning af farvernes klarhed Komposition: dynamisk, statisk, diagonal, lodret, vandret, symmetri Skulpturanalyse: Fokus på soklen samt rum og volumen Impressionisme, ekspressionisme, kubisme, Det moderne gennembrud, parafrase, maleri, skulptur, streetart, happening, installation, fotografi, modifikation Arbejdsformer: Undersøgende, iterativ arbejdsproces, TAP (teori, analyse, praksis) Eleverne arbejder individuelt eller i grupper med deres værker. Gruppevis i fælles analyser, individuelt i en dybere analyse i portfolio. Vi arbejder med mundtlighed i gruppesnak, klasserumssnak og ved små oplæg ved fernisering af vores værker.
Indhold	Kernestof: Læs Anmeldelse af kunstudstilling om køer.docx Vi går videre med vores køer. Hvis I ikke helt har fundet et budskab, skal I tænke over det hjemme.
Omfang	Estimeret: 4,00 moduler Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter	Faglige Lytte Læse Søge information Skrive Diskutere Projektarbejde Formidling Selvrefleksion Almene (tværfaglige) Analytiske evner Kommunikative færdigheder Overskue og strukturere Personlige Selvstændighed Selvtillid Initiativ Ansvarlighed Kreativitet Sociale Samarbejdsevne - Nogle elever arbejder gruppevis Åbenhed og omgængelighed IT Internet
Væsentligste arbejdsformer	Eksperimentelt arbejde Forelæsninger Gruppearbejde Individuelt arbejde Lærerstyret undervisning Pararbejde Projektarbejde

Vis samlet undervisningsbeskrivelse samt elevtilknytning til forløb