Holdet 2024 Dr/1 - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2024/25
Institution Gefion Gymnasium
Fag og niveau Dramatik B
Lærer(e) Peter Morten Schrøder
Hold 2024 Dr/1 (DrB-1)
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Devising og Virkelighedsteater
Titel 2 Scenetyper
Titel 3 Forestillingsanalysen
Titel 4 Teaterkoncerten
Titel 5 Klassikerfortolkninger (naturalisme)
Titel 6 Almene skuespilteknikker.
Titel 7 Line Knutzons dramatik
Titel 8 Fra skuespillerens 'værktøjskasse'.
Titel 9 Fra manuskriptskrivning til realisation af tekst
Titel 10 Eksamensprojekter
Titel 11 Repetition af Brechts episke teater

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Devising og Virkelighedsteater


Teater efter årtusindeskiftet.

Devised teater

Impro.
Intet manuskript.
Proces frem for resultat.
Vi er et hold, et fællesskab
Kunstnerisk frigørende
At gøre tingene på nye, anderledes måder


Øvelser:

At improvisere ud fra rekvisit
At improvisere ud fra karakterer/roller:


A: Udfordreren

B: Den ængstelige. Jeg tør ikke

C: mægleren


Virkelighedteater:
Vi ser scener fra Christian Lollikes  "Det normale liv"

Verfremdung
Stilisering

Dobbelt V på Blaagaarden Teater.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 2 Scenetyper

Forløb om Scenetyper.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 3 Forestillingsanalysen

Dobbelt V (Blaagaarden)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 4 Teaterkoncerten


Teater efter årtusindeskiftet.

1) Teaterkoncerten – en hybrid

Lav et uddrag/ en scene eller to med afsæt i din yndlingssanger/rapper/komponist og dennes biografiske liv.

Det er underordnet, om det er Britney Spears eller GuldiMund eller noget helt andet.

Teaterforestillingen skal (selvfølgelig) indeholde musik og være en dramatisering/remediering af kunstnerens biografiske liv med de konflikter og problemer, som det nu indeholder.

Der må gerne være dialog og eller monolog, men forestillingen skal lægge vægt på den fysiske fremstilling af kunstnerens liv.

Koreografi:

Dansebevægelser i serier og mønstre.

Tænk i konkrete fysiske udtryk.


Evt. kort dialog som optakt.

Teaterkoncerter er som regel med brud på de naturalistiske enheder: Stedets - og tidens enhed.

Ofte med højt udtryksniveau og afviklet i tableauer med fokus på det visuelle og lydlige udtryk.



Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 5 Klassikerfortolkninger (naturalisme)

Teater efter årtusindeskiftet



Begreber:

Komediesering

Forenkling

Teatralisering

(Kontextualisering)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 6 Almene skuespilteknikker.

Indhold
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 7 Line Knutzons dramatik

Vi spiller uddrag af:
Snart kommer tiden
Guitaristerne

Begreber:

Dialektisk realisme.
Det fysiske løsrevet fra ordene
Fysisk partitur
Rand-eksistenser
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 8 Fra skuespillerens 'værktøjskasse'.

Indhold
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 5 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 9 Fra manuskriptskrivning til realisation af tekst


Produktion af skuespiltekst.

Berettermodel/lineær dramaturgi
Montage-form
Cirkulær dramaturgi

Huskeliste til Realisation/iscenesættelse:

Fysiske handlinger: Det virker ’godt’ at personerne laver nogle fysiske handlinger. Det virker også godt hvis de fysiske handlinger udtrykker den psykiske baggrund (at børste på en ’glad’ måde fx)

Blikretning: Det virker rigtig godt hvis I har arbejdet med blikretning. Det virker godt hvis publikum kan se at blikretningen ændrer sig. Fra kommunikationsblik til drømmeblik fx


Udtryksniveau: Prøv at tænke på forestillingens udtryksniveau som helhed. (Udtryksniveau=Volumen, tempo, intensitet) Spiller I med kraftig eller svag volumen? Taler I fx meget kraftigt eller taler I dæmpet. Taler eller spiller I hurtigt? En person kan være ’stille’, men have et indre ’stormvejr’ i sig (intensitet)


Husk at variation er godt. Både hvad angår blikretning, arrangement (måden I placerer jer/positionerer jer på scenen) og udtryksniveau (at der fx er forskel på tempi i forestillingen), men også, at der er variation i følelsesudtrykket: at bevæge sig fra glæde til tristhed fx

Husk også, at I skal kunne jeres replikker udenad.






Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer
Titel 11 Repetition af Brechts episke teater

Brug af fortæller (deraf "det episke teater")
Brug af skilte
Synligt orkester
Montageform/cirkulær opbygning (og ikke traditionelt opbyggende handling med begyndelse, midte og slutning)
Verfremdung (mærkværdiggørelse)
Illusionsbrud
Demonstration af rolle (distance i stedet for indlevelse)
Funktionsskifte (når skuespilleren spiller flere roller og 'tydeliggør' overgangen fra en rolle til en anden rolle.
Positionering (skuespillernes ofte anti-naturalistiske placering i scenebilledet. )


Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 2 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer