Holdet 1p bk bk (2026/27) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2026/27
Institution Y - Kalundborg gymnasium og HF
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e) Morten Kamper Jacobsen
Hold 2026 bk/1p bk (1p bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Portræt og iscenesættelse
Titel 2 Indtryk fra naturen
Titel 3 Forløb#3Perspektiv fra renæssance til konceptkunst
Titel 4 Forløb#4 Ekspressiv/symbolisme af nærmiljø
Titel 5 Forløb#6 Revolutionær dekoration
Titel 6 Forløb#5 SKULPTUR / OBJEKT
Titel 7 Forløb#7EKSAMENSPROJEKT - PARAFRASE

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Portræt og iscenesættelse

Forløbet har handlet om, hvordan man i kunsten har portrætteret sig selv og andre på tværs af tid. Derudover har der været fokus på, hvilken rolle selviscenesættelse generelt spiller i vores kultur i dag, og hvordan man på forskellige måder bruger selfies til at fremme bestemte formål: politisk og personligt.
Derudover er den formalanalytiske metode introduceret.

Praksisprojekt: Portrættegning ved hjælp af gittermetoden; Tegn et portræt af en du beundrer eller holder af.

Pensum:
Dokumentar: Jeg, mig og min selfie - kunsten at portrættere sig selv, DR2 2021
Søren Elgaard m.fl: Figuration, Systime 2009, kapitel 3 "Portræt og iscenesættelse", s. 29-40
Henrik Scheel Andersen m.fl.: Billedkunst: metode, kronologi, tema, Systime 2009, "billedets virkemidler" s. 7-40
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 7,00 moduler
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer


Titel 3 Forløb#3Perspektiv fra renæssance til konceptkunst

Vi starter på nyt forløb med fokus på perspektivets udvikling i kunsten. Vi skal arbejde teoretisk og praktisk med perspektiv, fra Fillippo Brunelleschi  metoder i renæssancens til konceptkunstneren Jan Dibbets Perspective corrections.

I forløbet skal vi både tegne analogt med lineal og blyant og skabe digital perspektiv med computeren og skolens rum. dagen modul er en introduktion til 'perspektiv' som kunstnerisk virkemiddel i billedkunsten. Forløbet er tænkt til 3 moduler. Hvor man skal have skabt et troværdigt illusionsrum på planflade med klassisk metode, samt skabt et digitalt perspektiv inspireret af den hollandske kunstner Jan Dibbets


Teoretisk indhold:
Perspektiv  Arkitektur. forf. Sarah Simblet introduktion til 'frontperspektiv' s.1-4 med praktisk øvelse
Læreroplæg med pptx. fokus er på 'Den sidste nadver', Brunellschis perspektiviske metoder, samt konceptkunstneren Jan Dibbets eksperiment med linjer i rum, der snyder kameraets 'øje'
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 3,00 moduler
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Forløb#4 Ekspressiv/symbolisme af nærmiljø

Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 4,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Forløb#6 Revolutionær dekoration

I Revolution dekoration forløbet, har elevene arbejdet med Poul Gernes billedkunstneriske metoder, der bl.a. var et opgør med det store kunstnerego, vi har derfor arbejdet med 'tilfældighedsprincippet', har trukket lod om 'figuren' (cirkel, 8-tal, a), trukket lod om den første farve, som eleverne siden skulle finde en passende kontrasttype til (komplementærkontrast, kold/varmkontrast, lys/mørkkontrast) for at fritage eleverne for deres personlige smag, og i stedet arbejde metodisk med maleriet. Eleverne har brugt skabelon, malerruller for igen at distancere sig fra den klassiske ide om kunstmaleriet, er noget der er lavet med kunstnerartikler (som lærred, olie/akryl maling), eleverne har brugt industrimaling malet op på fundne træplader. Forløbet har udfordret forestillingen om at kunst kræver bestemte materialer  et godt håndværk og en følsom sjæl før det er kunst.

Vi har talt om at Poul Gernes formål var at få kunsten ud til folket, derfor producerede han værker med skabeloner, fik almindelige mennesker (skolebørn mm)  involveret i sine projekter, det skulle være genkendeligt og ligetil, derfor var de 'figurer' Gernes brugte også let genkendelige, farverne han brugte spektralfarver, der var farvestrålende, da Gernes ønskede at give Danmark farver. Han kaldte sin til kunst for revolutionær dekoration, heraf navnet på forløbet.

Forløbet står i kraftig modsætning til VVG forløbet, hvor eleverne skulle tage udgangspunkt i deres nærmiljø og lave et værk med stærke ekspressive tendenser, her var målet at fjerne 'psykologien fra billedet' som Gernes også har formuleret sin intention.

Vi har kigget på Poul Gernes værker og brugt Johannes Ittens farvecirkel til at bestemme kontrasterne (efter den første tilfældige farve der blev udtrukket)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 3,00 moduler
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Forløb#5 SKULPTUR / OBJEKT

SKULTPTUR OBEJKT hedder dette forløb og handler om hvordan skulpturen går fra at være noget materialetungt og fysisk, fikseret i et rum til at være, et koncept der er midlertidigt, en handling eller en ide som forsvinder.

Eleverne  skal arbejde med forskellige typer for skulptur/objekter for at undersøge hvordan skulpturbegrebet ændrer sig både i motiv og i materialitet
Vi skal arbejde klassisk med 'contrapposto-positur' både som et teoretisk begreb og igennem en praktisk øvelse hvor vi formgiver Venus fra Milo efter fotos. Derudover har eleverne mulighed for at lave Landart inspireret af Richard Long eller Erwin Wurms One Minute Sculpture, for at opleve hvordan den moderne skulptur/objekt har ændret sig, fra at være et materialetungt objekt ofte udhugget igennem længere tid af en dygtig billedhugger til at være, en tanke eller, der finder sted uden for kunstrummet, og er midlertidig. De har derefter lavet to typer værker: Den klassiske Contrapposto-positur med Venus fra Milo som forlæg, og den moderne skulptur af Richard Long eller Erwin Wurm

Eleverne har kigget på Michelangelos David, Venus fra Milo, Richard Long værker, Erwin Wurm
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 3,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 7 Forløb#7EKSAMENSPROJEKT - PARAFRASE

Eksamensprojekt: Parafrase (7 moduler).
Eleven skal lave et eksamensprojekt, hvor arbejdes metodisk med en parafrase.

Parafrasen er en kunstnerisk metode, hvor man bevidst låner, omformer og kommenterer et eksisterende værk. Det vil tilskynde dig til at forholde dig til et eller flere værker på et dybere niveau og undersøge, hvordan kunstneriske valg påvirker betydning og udtryk. I skal vælge en kunstner og værker ud fra billedpensum.

En parafrase er ikke en kopi – men en fortolkning. Hvordan du fortolker, er op til dig. Du kan vælge at gengive motivet i samme stil, en anden stil, ændre materialer, fremhæve nye betydninger osv.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 13,00 moduler
Dækker over: 14 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer