Undervisningsbeskrivelse
Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
|
Termin(er)
|
2025/26
|
|
Institution
|
Ordrup Gymnasium
|
|
Fag og niveau
|
Billedkunst C
|
|
Lærer(e)
|
Jackie Shawe
|
|
Hold
|
2025 bk/1 (1g bk/1)
|
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
|
Titel
1
|
Pop Art
FOKUS: på hvad der kendetegner amerikansk popkunst og brug af hverdags genstande i kunst. Forløbet starter med en kort introduktion til abstrakt ekspressionisme som modsætning til Pop. Eleverne arbejder med billedanalyse, og farve som virkemiddel.
TEORI:
https://www.khanacademy.org/humanities/special-topics-art-history/creating-conserving/how-to-paint/v/moma-painting-technique-pollock
https://www.youtube.com/watch?v=Ejr9KBQzQPM
Baggrundslæsning: Amerikansk Popkunst (pdf) + diverse PP fra undervisning
PRAKTISK:
Collage inspireret af Richard Hamilton
Jackson Pollock: Action Painting
Andy Warhol Eating a Hamburger
Supermarkedsbillede - inspireret af Warhol
To "serigrafier" inspireret af Warhols 16 Jackies
Roy Lichtenstein øvelse
Clæs Oldenburg inspireret skulptur af hverdags objekt
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
30 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
2
|
Skulptur/Samtidskunst/Installationskunst
FOKUS:
Forløbet tog afsæt i arbejdet med Claes Oldenburg og popkultur og udviklede sig til et samlet forløb om skulptur, samtidskunst og installation. I den første del arbejdede eleverne med klassisk skulpturforståelse og analyse, hvor de blev introduceret til skulpturens grundbegreber, komposition og brug af kontraster. Dette blev understøttet af både visualiseringsøvelser, fotoøvelser og mindre praktiske opgaver inspireret af Michelangelo, ligesom eleverne arbejdede med analyse af den klassiske skulptur David.
Herefter blev fokus udvidet til samtidskunst og installation, hvor eleverne arbejdede med ready-mades og undersøgelser af, hvad der kendetegner samtidskunst i dag. Gennem billedarbejde, en kort videoopgave inspireret af Bill Violas The Raft, lydkunst inspireret af Jacob Kirkegaard samt en mindre installationsopgave med afsæt i Tracey Emins My Bed, fik eleverne praktisk erfaring med forskellige samtidskunstneriske udtryksformer. Forløbet blev afrundet med analyse af selvvalgte installationer.
TEORI:
Installationskunst Museet for Samtidskunst, skoletjenesten
Installation fra: Billedkunstbogen, Katrine Charlotte Busk, Columbus 2019
Samtidskunst lærer PP
Installation lærer PP
PRAKTISK:
Ready Made billede
Kort video inspireret af Bill Viola The Raft –
Lydkunst inspireret af Jacob Kirkegaard
Lille installation: My Bed inspireret af Tracey Emin
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
18 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
3
|
Kroppen i kunsten
FOKUS: Forløbet har fokus på det klassiske kropsideal og skønhedsidealer. Der trækkes linjer op til i dag bl.a. til Christian Lemmerz' marmor skulpturer og Kvium- alle kunstnere, der arbejder med elementer af de klassiske i skulpturer og mødet med beskueren, dog på forskellig vis.
Som kontrast til det klassiske kanon undersøger vi også det grimmes æstetik. Den groteske krop adskiller sig fra den klassiske ved at være overdrevet, ufuldendt og forvrænget - og udfordrer/ supplerer dermed den officielle kultur og klassiske kanon.
TEORI:
Kunsthistorien kort fortalt - Renæssancen
Kunstens teater - det barokke i kunsten fra: Grundbog i Kunst og arkitektur, Jørgen Holdt Eriksen 2013
Samtidskunstens dialog med antikken fra: Kunstens stemmer, Lise Mark 2021
Det Grimmes Æstetik fra Billedkunstbogen, Katrine Charlotte Busk 2019
PRAKTISKE:
Harmoniske proportioner - tegninger af kroppen og ansigtet
Samtidskunst – parafrase over klassik skulptur
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
8 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
4
|
Eksamens Projekt
Eksamensprojekt – billedkunst 2026
Eksamensprojektet er et individuelt kunstnerisk forløb, men tager afsæt i et fælles overordnet tema. I idéfasen må I gerne sparre i mindre grupper, men det færdige værk og den tilhørende dokumentation skal udarbejdes individuelt.
Projektet indgår i den mundtlige prøve, hvor du præsenterer dit værk og redegør for de æstetiske, konceptuelle og teoretiske overvejelser bag processen (ca. 10 minutter ud af i alt 30 minutter). Projektet indgår i den samlede bedømmelse af eksamen samt i årskarakteren.
Der afsættes 6 undervisningsmoduler til arbejdet med projektet.
Tema: Drømme og det fortrængte – das Unheimliche
Drømme er i psykoanalytisk teori, særligt hos Sigmund Freud, blevet forstået som adgang til det ubevidste. Her kan fortrængte ønsker, konflikter og erfaringer komme til udtryk i en kodet og symbolsk form. Freud beskrev drømme som “ønskedrømme”, hvor det bevidste jeg midlertidigt træder i baggrunden, og det ubevidste får mulighed for at manifestere sig.
I forlængelse heraf introducerede Freud begrebet das Unheimliche (det uhyggelige/uhjemlige), som beskriver en særlig æstetisk erfaring, hvor noget velkendt pludselig fremstår fremmed, forstyrret eller urovækkende. Det uhyggelige opstår, når noget fortrængt vender tilbage i forvrænget form og dermed bryder grænsen mellem det kendte og det ukendte, det trygge og det foruroligende.
Begrebet har haft stor betydning i kunst og visuel kultur, hvor det blandt andet udfoldes i surrealistiske billeduniverser og i samtidskunst, der undersøger grænserne mellem drøm, erindring og virkelighed.
Problemstilling
Hvordan kan kunst undersøge grænsen mellem drøm og virkelighed og/eller gøre det velkendte uhyggeligt?
Krav til projektet
I skal udarbejde et kunstnerisk værk, der tager udgangspunkt i drømme og/eller das Unheimliche. Værket skal undersøge, hvordan det ubevidste, det fortrængte eller det drømmeagtige kan komme til udtryk visuelt, auditivt eller performativt.
I vælger selv medie og udtryksform, fx:
installation
maleri eller collage
fotografi eller fotoserie
video- eller lydværk
performance
skulptur
Dit værk skal have en tydelig idé eller et konceptuelt udgangspunkt. Det kan fx være samfundskritisk, undersøgende eller refleksivt – og skal invitere beskueren til at undre sig, sanse og tolke.
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
9 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
{
"S": "/lectio/22/stamdata/stamdata_edit_student.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70718002489",
"T": "/lectio/22/stamdata/stamdata_edit_teacher.aspx?teacherid=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70718002489",
"H": "/lectio/22/stamdata/stamdata_edit_hold.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70718002489"
}