Holdet 3g Bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Herning Gymnasium
Fag og niveau Billedkunst B
Lærer(e) Karin Meyer Refsgaard
Hold 2025 Bk/3g (3g Bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Intro til billedkunst (igen) - idenitet og metode
Titel 2 Lys og farve i udvalgte perioder
Titel 3 Samlingen: formidling af kunst
Titel 4 En undersøgelse af rum
Titel 5 Rose Eken: hverdagsliv i keramik
Titel 6 Eksamensprojekt

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Intro til billedkunst (igen) - idenitet og metode

BESKRIVELSE:
Dette introducerende forløb har til formål at genopfriske formalanalysen og dets fagtermer, samt at præsenteret fagets identitet og metode. Faget er et universielt dannelsesfag, som kan perspektiveres til gymnasiets andre fag: religion / historie / sprog / matematik / fysik / biologi / musik / dramatik / kultur.

TAP-metoden:
TEORI:  billedkunstfaget som en del af humaniora (mennesket og kulturprodukter). Socialhistorisk / biografisk tilgang.  

ANALYSE:  det analytiske blik gennem 3 metodiske tilgange: formal- / betydnings- / socialanalyse (hvad kan de hver især og hvornår er de relevante).

Betydningsanalysen blev præsenteret gennem 2 forskellige tilgange: Panofskys ikonografiske analysetilgang og en semiotisk analysetilgang.

Følgende værker blev inddraget i en samtale om den personlige, subjektive kunsttilgang vs. den objektive og analytiske tilgang:
- Edouard Manet, Olympia (1863)
- Gustave Courbet, Verdens oprindelse, 1866)  
- Marcel Duchamp, Fountain (1917)  
- Piero Manzoni: Merda d'Artiste (1961)
- Barbara Kruger, Untitled (Your gaze hits the side of my face) (1981)
- Kristian von Hornsleth: The Village project (2006)
- Marco Evaristti, fra udstillingen, And Now You Care (2025)     


PRAKSIS: æstetiske / kreative og innovative processer (hvordan understøtter den praktiske dimension den faglige forståelse)
PRAKTISKE ØVELSE: collage som visuelt understøtter en forklaring af forskellen mellem personlig smag og analytisk tilgang i kunsten.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 4,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Lys og farve i udvalgte perioder

BESKRIVELSE:

I dette forløb har overskriften primært været lys og farver. Gennem fokus på de tre kunsthistoriske perioder (renæssancen, barokken, impressionismen) har vi arbejdet med Wölfflins form og stilanalyse-teori ”lineær/malerisk) for at opnå en formalanalytiske forståelse af renæssancen og barokkens formsprog og æstetik. Socialanalytisk har eleverne researchet perioderne og fundet professionelle værker på egen hånd for at opnå en dybere historisk-, social- og kultur forståelse. Som perspektivering til arbejdet  med lys og farver arbejdede eleverne også kort med impressionismen som kunsthistorisk perioder (både teoretisk, analytisk og praktisk).

RELEVANTE FAGBEGREBER:
En face / trekvartprofil, profil, mættede og brækkede farver, primær,- sekundær- og tertiærfarver, akromatiske farver, spektralfarver, at brække farver, naturligt lys: formgivende lys / impressionistisk lys, plein air, optisk farveblanding, modellerende lys, egenskygge, slagskygge, kunstigt lys: clairobscur,
Kunsthistoriske strategier: realistisk, impressionistisk, idealistisk, dramatisk, skitseudtryk, følelsesladet, stemningsfyldt, atmosfære, klassisk æstetik.

PRAKTISKE ØVELSER:
Akrylmaling: traditionel modellering af lokalfarven med sort / hvid (selvportræt): renæssance
Blyant / grafit / kultegning: clairobscur-tegning (selvportræt): barok
Akrylmaling: optisk farveblanding med komplementærkontraster og farvede skygger (studium af en appelsin): impressionisme  
Lav et selvportræt (2D på flade + valgfrit materiale), hvor både motiv-indhold og formalanalytisk teknik knyttes til én af de tre perioder.

VÆRKER VI HAR ARBEJDET ANALYTISK /  TEORETISK MED:
Giovanni Bellini: Dogen Loredano. 1501
Rembrandt: Selvportræt som ung mand. 1628
Masaccio: Den hellige treenighed. 1427 Fresko i Santa Maria Novella i Firenze                      
Caravaggio:Peters korsfæstelse. 1600-1601
Raphael: Skolen i Athen. 1509-11. Fresko i Stanza delle Segnatura, Vatikanet, Rom
Rembrandt: Nattevagten (Kaptajn Frans Banning Cocq’s kompagni). 1642
Claus Carstensen, "Breve" V, 1983. Hvidt kridt, pensel, fæces på sort papir
Hornsleth, F.Y.A.L. Jesus, 2015. Acryl, aerosol, marker og print på lærred
Minimum 6 selvvalgte værker fra renæssancen og barokken  
Pissaro, Boulevard Montmartre på en vintermorgen, 1897. Olie på lærred
Philipsen, Lange skygger. Kvæg på Saltholm, ca. 1890. Olie på lærred
min. 3 selvvalgte værker fra impressionismen

FORMÅL MED FORLØBET/UNDERVISNINGEN  
- I skal opnå forståelse af Wölfflins kunsthistoriske grundprincipper (lineær/malerisk, flade/dybde, lukket form/åben form, mangfoldighed/enhed) og kunne anvende disse på renæssance- og barokeksempler.
- I skal opnå viden om de tre kunsthistoriske perioder (renæssancen, barokken, impressionismen) i forhold til kunsten, kulturen og samfundet.
- I skal kunne anvende formanalyse, betydningsanalyse og socialanalyse i arbejdet med professionelle værker og egne praktiske øvelser.
- I skal kunne anvende jeres viden i praksis i form af en praktisk øvelse og forklare valg og fravalg, muligheder og begrænsninger i processen (både idé- og motivudvikling samt praktisk erfaring)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 17,00 moduler
Dækker over: 17 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Samlingen: formidling af kunst

BESKRIVELSE:
I dette forløb har vi fokuseret på det at samle samt kunstmuseernes formidling af deres samling. Vi har arbejdet med museologi og formidlingsprincipperne udstillingsprincipper, kommunikationsstrategier og beskuerinddragelse. Centralt for analysen har været beskuerens oplevelse af formidlingsrummet.
Vi besøgte Kunstmuseet Aros, Aarhus og brugte en dag på at opleve, analysere og dokumentere museets kunst og formidlingsrum. Der blev fokuseret på tre specifike udstillinger: Særudstillingen Alexander Tovborg – Divine Comedy præsenterede aktuel, dansk samtidskunst med fokus på moral, tro og vores fælles fortællinger. I to grupper arbejdede eleverne med at analysere og dokumentere de museologiske principper bag de faste udstillinger ”1960 – nu” og ”installationskunst”.
RELEVANTE FAGBEGREBER:
a: udstillingsprincipper (æstetisk / affektiv / didaktisk)
b. kommunikationsstrategier (laissez-faire / transmission / konstruktivistiske / narrative)
c. principper for deltagelse
Paratekster og the white cube.

Eleverne har selv udvalgt relevante værker til analyse, som er registreret i PF (portfolio).

PRAKTISKE ØVELSER:
Fælles planche: Hjemme på skolen igen sammensatte de visuelle plancher med fokus på både komposition og indhold, som blev præsenteret mundtligt.
Iagttagelsestegning: Eleverne arbejdede også med iagttagelsestegninger af museets rum som en del af sanseregistreringen.
UDSTILLING - den personlige samling: Som kunstnerisk problemstilling genbesøgte vi selvportrættet igen (fra foregående tema), men med en anderledes vinkling:  ” Hvordan kan du opbygge, organisere og præsentere en lille samling af selvvalgte personlige ejendele, så de formidler noget om dig som person?
I denne visualiseringsøvelse skal du bevidst reflektere over, hvilke valg du tager i arbejdet med at opbygge, organisere og præsentere en samling, der skal formidle et billede af dig som person.”

FORMÅL:
- I skal kunne sammenholde analytiske resultater med relevant, museologisk teori
- I skal reflektere over udvalgte perioder (kunst fra 1960 – samtidskunst (både dansk og international)) disses variation af udtryksformer og karakteristiske træk
- I skal praktisk træne teorien om museologi i egne udstillinger
Målet med forløbet er at sammensætte en velovervejet udstilling af holdets praktiske øvelser til arrangementet Art Happens (fælles åbent hus-arrangement med de andre kunstneriske fag; musik, dramatik, mediefag og design og arkitektur).
Indhold
Kernestof:

Supplerende stof:
Omfang Estimeret: 12,00 moduler
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 En undersøgelse af rum

BESKRIVELSE:
Forløbet afsøger rum i kunst gennem forskellige udtryksformer(2D-fladen: det flade og det dybe billedrum samt det fysiske 3D-rum i en lysinstallation). Eleverne undersøgte, hvordan det grundlæggende geometriske mønster til islamiske kakler kunne skifte udtryk vha. farver, skala, lys og udtryksform.  
Vi har et særligt fokus på islamisk kunst (ikke vestlig kunst) og broderi som kunstnerisk udtryksform.  

FAGBEGREBER:  
Vi undersøger begreberne: abstraktion, ornamentik, mønstre, flade, dybde, komposition, lys, fordybelse, geometri. Som kontrast til det flade rum, arbejdede eleverne også praktisk med linearperspektiv (2 forsvindings-punkter) og analytisk med trompe loeil?

Kunsthistoriske nedslag: dansk og international modernisme samt dansk samtidskunst (alle med fokus på interessen for abstrakt motiv, geometri, fladerum og lys som kunstneriske virkemiddel).

PRAKTISKE ØVELSER:
- Skitser og et færdigt flisemønster til et 4-foldigt motiv
- Helhedsbillede af egen flise sammensat i 3x3 (med og uden farver)  
- Lysskulptur ud fra følgende kunstnerisk problemstilling: Hvordan kan lys skabe rum?
Hvordan kan du bruge islamisk geometrisk abstrakt mønster og lys som formgivende virkemiddel til at arbejde med rumlig iscenesættelse?
- Broderi: en bearbejdning af flisemønstret som broderi (med refleksioner over valg / fravalg i at bearbejde samme motiv gennem en ny udtryksform og håndværksteknik (broderi)
- Akvarel af julekugle (farve og rumstudium)
- Blyantstegning: 2-punkts-linearperspektiv (interiør eller eksteriør)


FORMÅL MED FORLØBET/UNDERVISNINGEN:
Eleverne skal kunne  
- undersøge en problemstilling gennem en vekselvirkning mellem praksis, analyse og teori
- reflektere over udvalgte perioder og visuelle kulturers karakteristiske træk

Visuelle værker fra:
-før og efter 1800 og fra de seneste 10 år
-forskellige værktyper  
-danske, vestlige og ikke-vestlige udtryk
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 26,00 moduler
Dækker over: 26 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Rose Eken: hverdagsliv i keramik

BESKRIVELSE:
Som indledning til dette tema, har eleverne arbejdet med at researche Rose Eken som dansk samtidskunstner. Tematisk undersøger hun hverdagsmotiver og stemningsskildringer af især punk- og rockkulturen samt kunstnerens værksted.
Vi har arbejdet teoretisk og analytisk med perspektivering til nederlandsk barok (memento mori / stilleben traditionen) og stilleben-traditionen i en moderne forstand (modernismens observation af rum og komposition). Desuden har vi også teoretisk arbejdet med gengivelsesstrategien realisme / mimisis.
Eleverne har undersøgt keramik som udtryksform, og gennem glasering har de trænet farveteorien i praksis, da keramikken først efter brændingen fremstår i de korrekte farver. De har derfor skullet stole på deres teoretiske viden.   
  
PRAKTISK ØVELSE:
- skitser
- keramisk stilleben:
Eleverne har hver især udvalgt et tematisk univers til et stilleben og arbejdet ud fra følgende kunstneriske problemstilling: Hvordan kan man kunstnerisk fortolke et hverdags-stilleben i keramik under overskriften ”scener fra det levede liv”?
Der skal være elementer af et tematisk fokus på: tid / forgængelighed / erindring / stemning.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 17,00 moduler
Dækker over: 18 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Eksamensprojekt

Som afslutning på undervisningen har eleverne arbejdet med et længerevarende eksamensprojekt.

Her har eleverne arbejdet selvstændigt med at opstille en selvvalgt problemstilling, gennemføre en kreativ og innovativ proces, udvikle og afprøve materialer og teknikker i et praktisk værk.
Hele forløbet skal dokumenteres løbende gennem skitser og fremlægges for holdet.
Fremlæggelsen skal opfatte en teoretisk og analytisk perspektivering til eget værk (herunder perspektivering til selvvalgte professionelle værker / kunstnere), samt en  indføring i den praktiske proces' udvikling fra idégenering til færdigt værk.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 16,00 moduler
Dækker over: 16 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer