Undervisningsbeskrivelse
Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er)
|
2024/25
|
Institution
|
Odder Gymnasium
|
Fag og niveau
|
Billedkunst C
|
Lærer(e)
|
Marianne Brandt Ørberg
|
Hold
|
2024 bk/2g (2g bk)
|
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel
1
|
Indtryk, aftryk og udtryk
I dette forløb ser vi på, hvordan kunsten kan forholde sig til virkeligheden: Er kunstneren interesseret i at gengive en ydre virkelighed eller bruges omgivelserne som en skærm, hvorpå kunstnerens indre kan projiceres ud på?
Vi har fokus på de kunsthistoriske perioder impressionisme, postimpressionisme og ekspressionisme.
Derudover stifter eleverne bekendskab med farveteori og rumskabende virkemidler
Praktiske øvelser:
1. Lav en farvecirkel - brug de treprimærfarver!
2. Mal et impressionistisk landskab med pastelkridt
3. Fremstil et ekspressionistisk motiv med flydende tusch og oliepastel.
4. Iagttagelsestegning: Fokus på lys og skygge
5. Fotoøvelse: Rumskabende virkemidler
6. Farveklange og kontraster: To versioner af samme landskabsbillede
Tekst:
Jonas Wolter: Temaer i kunsten: Indtryk og udtryk i kunsten s. 159 - 170
Henrik Scheel Andersen og Ole Laursen: Billedkunst - Metode, kronologi, tema: Rum s. 20-27, Farven s. 36 - 40
Værker:
Claude Monet: Indtryk : Solopgang (1872)
Monet: Haven i Giverny (1916)
August Renoir: Kvinde med parasol i have (1875)
Vincent van Gogh: Sædemanden (1888)
Vincent van Gogh: Stjernenatten (1889)
Georges Seurat: Søndag eftermiddag på La Grande Jatte (1886)
Georges Seurat: "Badende ved Asnières" (1884)
Munch: "Aften på Karl Johan" (1892)
Eduard Munch: Melankoli, (1892)
Ernst Ludwig Kirchner: Fem Kvinder på Gaden (1913)
Kirchner: Erna with cigarette (1913)
Cézanne: Marseille bugt, set fra l'Éstaque, 1885
Vincent van Gogh: Stjernenatten, 1889
Kirchner: Potsdamer Platz (1914)
Kirchner: Black cat (1926)
Franz Marc: The blue horses (1911)
Franz Marc: Tiger (1912)
Franz Marc: Deer in the forest (1914)
J.F.Willumsen, "En bjergbestigerske", 1912
Michael Ancher, "Den druknede", 1894
Giuseppe Bartolomeo Chiari: Hyrdernes tilbedelse (1720)
Caravaggio, "Sct. Pauls omvendelse", 1601
Leonardo da Vinci: Mona Lisa (1503)
Matisse: La musique (1939)
Paul Cézanne: Mont Sainte-Victoire (1885)
Camille Pisarro: La Rue Saint-Lazare (1893)
J.Th.Lundbye: Malkescene. Fra Christian Winther: Aftenmøde (1841)
Caspar David Friedrich: Vandreren over tågehavet (1818)
Rafael: Skolen i Athen (1509-11)
Gustave Caillebot: Gade i Paris, regnvejrsdag (1877)
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
11 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
2
|
Det skønne og det ækle
Kunsten beskæftiger sig i vidt omfang med at indfange det smukke og det æstetiske skønne og idealiserede - men en række kunstnere dykker ned i det, som er er grimt, ækelt og direkte ubehageligt.
I dette forløb kaster vi blikket på kontrasten mellem det skønne og det hæslige. Vores fokus er primært kunst, der forholder sig til det ubehagelige og det skjulte - herunder Christian Lemmerz, Michael Kvium, Salvador Dali samt skulpturer fra antikken.
Vigtige begreber, som vi har behandlet, er det skønne, idealisering, grimhedens æstetik, Das unheimliche, Freuds psykoanalyse/det underbevidste.
Tekster:
"Det grimmes æstetik", kap. 4.3 i Katrine Charlotte Busk: Billedkunstbogen, Systime
Sandberg, Maja: "Christian Lemmerz er aktuel er udstillingen Genfærd", Art Matter, 19.10.2010, https://artmatter.dk/journal/christian-lemmerz-er-aktuel-med-udstillingen-genfaerd/
Læreroplæg om det unheimliche + om Freuds teori om det ubevidste
Lex-opslag om vanitas-motivet
Værker:
Venus fra Milo - omkring 200 - 100 fvt
Michelangelo: David (1501)
Eleverne har selv fundet gengivelser af antikke skulpturer
Skønhedsidealerne i 24/25: Fotos fra SoMe
Billedeksempler fra graphic novels/graphic noir: Fremstillingen af ”den mørke by”
Christian Lemmerz: Untitled, Virginia (1998), Classicist Sombie (2017) + elevvalgte skulpturer af kunstneren
Pieter Claesz: Opstilling med skinke (1625)
Lemmerz: Afasi (1986)
Lemmerz: Fettbaby (1985)
Salvador Dali: Venus fra Milo med skuffer (1936)
Michael Kvium: Selvportræt (1985)
Kvium: Natural Dance (2008)
Kvium: Nobody's body (2023)
Kvium: Fool's time (2019)
Praktiske øvelser:
1. Croquis – blyantstegning efter antik skulptur
2. Iagttagelsestegning – unheimliche pærer med chiaroscuro
3. Dark City – byscene, som rummer elementer af det mørke/uhyggelige
4. ”Modværk” – bearbejdning af klassisk skulptur
5. Fremstilling af værk, der viser menneskets mørke side
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
10 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
3
|
Gentagelse af motiver i kunsten
I dette forløb har vi undersøgt, hvordan kunsten kan anvende gentagelsen som greb – det kan være som a) kompositorisk princip, hvor fx en form eller en farve gentages for at skabe rytme, balance eller harmoni, b) mønster med fast eller irregulær struktur, c) en udforskning af det samme motiv på forskellige måder, eller d) parafrase af et eksisterende værk.
Eleverne har i deres praksis arbejdet med gentagelse af samme motiv i forskellige medier.
Ekskursion til Aros: Udstillingerne Skygazing og World in Focus.
Tekster
”Igen – en udstilling med omdrejningspunkt i gentagelsen som metode”, Kunstforeningen Det Ny Kastet, august 2020, https://detnykastet.dk/2020/02/05/igen-en-udstilling-med-omdrejningspunkt-i-gentagelsen-som-metode/
Øystein Hjort: Andy Warhol, KPA, https://www.kunst-paa-arbejde.dk/udstilling/andy-warhol/
Caty Cowan: Warhol Women: Andy Warhol’s signature silkscreen portraits of the world’s most famous women, Creative Boom, 2.4.2019, https://www.creativeboom.com/inspiration/warhol-women-andy-warhols-signature-silkscreen-portraits-of-the-worlds-most-famous-women/
Video: Julie Nord, Ny Carlsbergfondet (2018), https://vimeo.com/218004314
Værker
Johannes Vermeer: The Milkmaid (1657-58)
Yayoi Kusama: Louis Vuitton Shop Window Display with Tentacles (2012-15)
Paul Klee: Arches of the Bridge Stepping Out of Line (1937)
Gustav Klimt: Kysset (1908)
Monet: Diverse malerier, hvor høstakke er motivet
Andy Warhol: Marilyn Diptyck (1962)
Inger Houbak: Poppy II (2019)
Rene Magritte: Colconda (1953)
Jasper Johns: Three Flags (1958)
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
8 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
4
|
Portrættet
Vi ser på, hvordan portrætkunsten har udviklet sig fra renæssancens udforskning af individet over pop kunstens fokus på overflade til symbolistiske skildringer af det inderste i mennesket. Derudover sker vi på, hvordan de sociale medier samt udbredelsen af AI og overvågning har påvirket portrætkunsten
Tekster
Jonas Wolter: Temaer i kunsten 2 (2018), s. 75-89
Shinseungback Kimyonghun – kunstnerens hjemmeside med information om projekt + eksempler på nonportrætter: https://ssbkyh.com/works/nonfacial_portrait/
Caty Cowan: Warhol Women: Andy Warhol’s signature silkscreen portraits of the world’s most famous women, Creative Boom, 2.4.2019, https://www.creativeboom.com/inspiration/warhol-women-andy-warhols-signature-silkscreen-portraits-of-the-worlds-most-famous-women/
Video: Julie Nord, Ny Carlsbergfondet (2018), https://vimeo.com/218004314
Danmarks bedste portrætmaler, sæson 5/episode 1: ”Portrætlighed”, DR (2023), https://www.dr.dk/drtv/se/danmarks-bedste-portraetmaler_-portraetlighed_426236
Værker:
Rembrandt: Selvportræt med baret - som 23-årig (1629)
Andy Warhol: Marilyn Monroe-serien (1967)
Julie Nord – flere eksempler på akvarel portrætter
Søren Dahlgaards dough portraits (ca. 2011) – flere eksempler
Shinseungback Kimyonghun : 00, Nonfacial Portrait, 2018
Andrew McGibbon og Anna Beeke: Fotografiske portrætter
Michelle Vestbo: Selvportræt (udstillet 2023)
Picasso: Weeping Woman (1937)
Picasso: Picasso: Les demoiselles d'Avignon (1907)
Picasso: Portrait of Dora Maar (1937)
Picasso: Head of a Woman (1960)
Picasso: Stylized Portrait of Jacqueline (1962)
Elevopgaver:
1. Monokromatisk akvarelportræt
2. Pop art-inspireret portræt
3. Picasso-inspireret portræt
4. Non-portræt
5. Fragmenteret portræt
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
10 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
5
|
Den indre virkelighed
I dette forløb beskæftiger vi os med kunst, der har fokus på den indre og subjektive virkelighed; drømmene, magien, fantasien. Vi undersøger særligt dadaismen og den surrealistiske kunst, herunder de arbejdsmetoder, som surrealisterne og dadaisterne anvender for at slippe fantasien fri.
Desuden har vi været på museumsbesøg på Aros, hvor vi har set udstillingen Modernismens mange stemmer samt haft fokus på installationskunsten.
Tekst:
”Surrealisme – kort fortalt”, Kunsten, https://kunsten.dk/da/indhold/surrealisme-kort-fortalt-5126
Opslag om surrealistiske kunstnere:
Salvador Dali: https://lex.dk/Salvador_Dal%C3%AD
Max Ernst: https://www.moma.org/artists/1752-max-ernst
Rene Magritte: https://lex.dk/Ren%C3%A9_Magritte
Leonora Carrington: https://www.moma.org/artists/993-leonora-carrington
Salvador Dali: La persistencia de la memoria (1931) + eleverne har selv valgt flere værker af kunstneren
Magritte: Terapeuten (1937)
Asger Jorn: Skt. Hans III (1952)
Man Ray, Max Morise, André Breton, Yves Tanguy: CADAVRE EXQUIS (1928)
Yves Tanguy, Joan Miró, Max Morise, Man Ray: Cadavre Exquis (1927)
Jake og Dinos Chapman: Exquisite Corpse (2000)
Max Ernst: The Fugitive (L'Évadé) from Natural History (Histoire Naturelle)c. 1925, published 1926 + andre værker, hvor frottage-teknikken er anvendt
Rene Magritte: Colconda (1953)
Leonora Carrington: Kæmpekvinden (æggets vogter) (1947)
Elevopgaver:
1. Cadavre Exquis
2. Værk, hvor frottage-teknik indgår
3. Surrealistisk ”drømmebillede”
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
10 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
6
|
Eksamensprojekt: Kom ind i kampen
Klimakamp, kvindekamp, klassekamp, kampzone, kampvilje, kampsoldater – der er mange områder af vores virkelighed, der er præget af kampe…
Jeres opgave: Hvordan kan man fremstille et værk, der kunstnerisk bearbejder KAMPEN?
I vælger selv, hvilken kamp, I vil have fokus på: Er det en konkret kamphandling, som vi ser det i fx Gaza eller Ukraine lige nu? Er det vores indtil videre utilstrækkelige kamp for at opfylde klimamålene? Er det kampen mod vores eget dårlige selvværd? Er det kampen for at opnå lige rettigheder?
PPTX med inspirationsmateriale
|
Indhold
|
Kernestof:
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
8 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
{
"S": "/lectio/254/stamdata/stamdata_edit_student.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d63995130823",
"T": "/lectio/254/stamdata/stamdata_edit_teacher.aspx?teacherid=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d63995130823",
"H": "/lectio/254/stamdata/stamdata_edit_hold.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d63995130823"
}