Holdet 2g bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Odder Gymnasium
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e) Marianne Brandt Ørberg
Hold 2025 bk/2g (2g bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Naturen i kunsten
Titel 2 Portrættet i kunsten
Titel 3 Kroppen i kunsten
Titel 4 Det magiske i kunsten
Titel 5 Eksamensprojekt
Titel 6 Naturen i kunsten

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Naturen i kunsten

I dette forløb ser vi på, hvordan kunsten kan forholde sig til naturen omkring os. Er kunstneren interesseret i at gengive en ydre virkelighed eller bruges omgivelserne som en skærm, hvorpå kunstnerens indre kan projiceres ud på?
Vi har fokus på de kunsthistoriske perioder impressionisme, postimpressionisme , ekspressionisme g romantikken - og vi ser på romantikken gennem Allen Ottes kritiske blik.
Derudover stifter eleverne bekendskab med farveteori og rumskabende virkemidler


Praktiske øvelser
1. Lav en farvecirkel med kun de tre primærfarver
2. Mal et æble med akvarel - ram farverne så præcist som muligt.
3. Naturmotiv i impressionistisk stil med oliepastel
4. Fotoøvelse: Tag fotos, der viser de rumskabende virkemidler + lav en zine
5. Et- og topunktsperspektiv
6. Sort neopastelkridt: Lav et eller flere landskaber med så mange rumskabende virkemidler som muligt.
7. Postimpressionistisk stilleben med tydelige "mærker" og farvekontraster
8. Stilparafrase - genskab Monets værk La Promenade i ekspressionistisk stil
9. Kommentar til nationalromantikkens idyl: Lav et værk inspireret af Allan Otte
10. Linoleumstryk: naturmotiv




Tekst:
Jonas Wolter: Temaer i kunsten: Indtryk og udtryk i kunsten s. 159 -  170
Henrik Scheel Andersen og Ole Laursen: Billedkunst - Metode, kronologi, tema: Rum s. 20-27, Farven s. 36 - 40
Anne Engbjerg: Ugens kunstner: Allan Otte, Artmatter, 2.12.2020, https://artmatter.dk/journal/ugens-kunstner-allan-otte

Værker:
Émile Munier: L'amour Désarmé (1886)
Jean-Léon Gérôme: Leda og svanen (1896)
Monet: Haven i Giverny (1916)
Auguste Renoir: Kvinde med parasol i have (1875)
Gustave Caillebot: Gade i Paris, regnvejrsdag (1877)
Vincent van Gogh: Sædemanden (1888)
Vincent van Gogh: Stjernenatten (1889)
Paul Cézanne: Hillside in Provence (1887)
Georges Seurat: Søndag eftermiddag på La Grande Jatte (1886)
Georges Seurat: Badende ved Asnières (1884)
Michael Kvium: So Simple (1995)
Vincent van Gogh: Café Terrace on the Place du Forum, Arles (1888)
Vincent van Gogh: Solsikker (1887)
Eduard Munch: Melankoli, olie på lærred, 64 x 96 cm, 1892
Ernst Ludwig Kirchner: Fem Kvinder på Gaden (1913)
Kirchner: Black cat (1926)
Kirchner: Vild jord, bjergskov (1927)
Kirchner: Sertigweg (1927)
Franz Marc: Blaues Pherd 1 (Blå hest) (1911)
Franz Marc: Tiger (1912)
Franz Marc: Rehe im Wald/Deer in the forest (1914)
Claude Monet: La Promenade (Argenteuil) (1875)
Monet: Åkandedammen (1899)
Van Gogh: Landskab set fra Saint Rémy (1889)
Kirchner: Mountain Forest (1918-20)
Versailles slotshave
Engelsk havestil, Stourhead, midten af 1700-tallet
Philip James De Loutherbourg, An Avalanche in the Alps (1803)
Caspar David Friedrich: Mönch am Meer ('Munk ved havet'), 1808-1810
C.D. Friedrich: Vandreren over tågehavet, 1818
Eckersberg: Landskab med stente, Møn (1810)
Lundbye: Efterårslandskab, Hankehøj ved Vallekilde (1847)
Lundbye: En dansk kyst, motiv ved Kitnæs ved Roskilde Fjord (1843)
P.C. Skovgaard: Bøgeskov i maj (1857)
Allan Otte, Lundbye Remake (2011)
Allan Otte, Suppedas, 2014

Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 16 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Portrættet i kunsten

Dette forløb undersøger, hvordan kunstnere arbejder med portrættet - uanset om det handler om den realistiske gengivelse/portrætlighed eller om fokus er på at afdække lagene under overfladen, sætte spot på problemstillinger i kunstens samtid eller eksperimentere med, hvor lidt der skal til, for at vi genkender personen bag portrættet.

Vi har arbejdet med følgende praktiske opgaver:
1. Julie Nord-inspireret portræt i sort akvarel
2. Popart portræt i goauche
3: "Skjulte non-portrætter" a la Søren Dahlgaard
4. Kubistisk portræt
5. Tegneøvelser/hjemmeopgave: Realistiske portrætter ("hairvemeber-challenge")


Tekster:
Læreroplæg om Freuds psykoanalyse
"Ugens kunstner: Julie Nord", Artmatter, 6. marts 2013, https://artmatter.dk/journal/ugens-kunstner-julie-nord/
Video: Julie Nord, Ny Carlsbergfondet, 2017, https://vimeo.com/218004314

Danmarks bedste portrætmaler, DR1

Jonas Wolter: Temaer i kunsten (kapitel om portræt), s. 75-90

Caty Cowan: Warhol Women: Andy Warhol’s signature silkscreen portraits of the world's most famous women, Creative Boom, 2. 4. 2019, https://www.creativeboom.com/inspiration/warhol-women-andy-warhols-signature-silkscreen-portraits-of-the-worlds-most-famous-women/

Lisbeth Bonde: Dejens performative æstetik, Artmatter, 18.12.2015, https://artmatter.dk/journal/dejens-performative-aestetik/

Shinseungback Kimyonghun:
https://ssbkyh.com/works/nonfacial_portrait/

Værker
Julie Nord: Impending doom (2005) + diverse portrætter ("Youth")
Rembrandt: Selvportræt med baret - som 23-årig (1629)
Andy Warhol: Marilyn Monroe-serifrafi
Picasso: Les demoiselles d'Avignon (1907)
Picasso: Weeping Woman (1937)
Picasso: Dora Maar (1937)
Picasso: Head of Woman (1960)
Picasso: Stylized Portrait of Jacqueline (1962)
Søren Dahlgaard: Dough Portraits
Shinseungback Kimyonghun: Nonfacial Portrait (2018)
Andrew McGibbon, Anna Beeke og Michelle Vestbo: Fotografiske portrætter




Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Kroppen i kunsten

Menneskekroppen har en central status i kunsten. Vi ser i dette forløb på, hvordan kroppen til forskellige tider er blevet skildret. Fokus er på antikken, renæssancen og barok, 1900-tallets modernisme og vores samtid.

Praktiske opgaver:
1. Croquis med akvarel
2. Realistisk tegning efter antik skulptur med blyant
3. Parafrase af Picasso: Les Demoiselles d'Avignon

Værker
Eduard Munch: Melankoli
Matisse: Dansen (1909-10)
Roy Lichtenstein: Frightened Girl (1966)
Picasso: Grædende kvinde (1937)
Picasso: Les Demoiselles d'Avignon (1907)
Marc Chagall: Fødselsdag (1915)
Michelangelo: David (1501-04),
Rubens: "Venus, Mars og Cupido" (1630 – 35)
Manet: Olympia, 1863
Giacomettis skulpturer
Duane Hanson: "Old Couple on a Bench" (1994)
Marc Quinn:  Alison Lapper Pregnant (2005)
Jen Davis, Push Up Bra (2003)
Jen Davis: Steve and I (2007)
Venus fra Milo (100 år f.v.t.)
Spydbæreren af Polyklet (Doryforos), (ca 450 fvt)
Kouros-skulptur (ca 590-580 fvt)
Laokoon-gruppen (fundet i 1506, antages at være fra 100 fvt.)
Michelangelo: David (1501-04)
Lemmerz: Untitled (Virginia), 1998
Picasso: Les Demoiselles d'Avignon (1907)
Marc Quinn: Alison Lapper Pregnant (2005)




Tekst:
Wolter, Jonas: Temaer i kunsten 1 (2013), s. 53-63 ( =11 sider)
Sue Hubbard: Marc Quinn: Alison Lapper Pregnant 2005 – Significant Works, Artlyst, 1. sept. 2020, https://artlyst.com/marc-quinn-alison-lapper-pregnant-2005-significant-works-sue-hubbard/

Lise Mark: Kunstens stemmer (2023) , afsnit A.1.3, "Lys: Rum, farve, stemning og symbolik" (= 13 sider)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 11 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Det magiske i kunsten

I dette forløb undersøger vi, hvordan det magiske kommer til udtryk i kunsten. Vi ser nærmere på, hvordan magiske kan vise os indre, skjulte sammenhænge og hvordan det magiske kan danne en en modpol til det rationelle moderne samfund og således også udtrykke en kritik af de mekanismer, som har ført til fx klimaforandringer.
Desuden har vi besøgt ARos med fokus på særudstillinger med Anna Boghiguian og Jenkin van Zyl samt kunst fra museets samling, herunder installationskunst.

Praktiske opgaver
1. Fotokunst med magisk islæt a la Astrid Kruse Jensen
2. Magisk kunst og menneskets forhold til naturen - inspireret af Emma Talbot
3. Magisk kartografi: Dot art - lav et personligt landskab med inspiration fra aboriginal dreaming-kunst

Værker
Fotokunst af Astrid Kruse Jensen
Værker af Emma Talbot
Værker af Julie Nord
Værker af Emily Kame Kngwarreye


J.J. Charlesworth: The return of magic in art, ArtReview, 30. maj 2022, (uddrag), https://artreview.com/the-return-of-magic-in-art/

Video: Astrid Kruse Jensen, Beauty Will Always be Disturbed, Louisiana Channel, Louisiana Museum of Modern Art, 2013, https://channel.louisiana.dk/video/astrid-kruse-jensen-beauty-will-always-be-disturbed (9 min)

Louise Frevert: Copenhagen Contemporary: EMMA TALBOT, Kulturinformation, 2025, https://kulturinformation.org/copenhagen-contemporary-emma-talbot-udstilling-kunst/

Ole Bak Jakobsen: ulie Nord: “I dag føler jeg, der er en mere direkte tilgang til hjertet”, Artmatter, 13.september 2025, https://artmatter.dk/journal/julie-nord-i-dag-foeler-jeg-der-er-en-mere-direkte-tilgang-til-hjertet

Dr. Allison Young: Emily Kame Kngwarreye, Earth’s Creation, Smart History, https://smarthistory.org/emily-kame-kngwarreye-earths-creation/



Astrid Kruse Jensen - diverse eksempler på brug af det magiske i fotokunst
Emma Talbot, https://www.live.victoria-miro.com/exhibitions/emma-talbot-magical-thinking/
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Eksamensprojekt

I dette forløb har eleverne arbejdet selvstændigt med deres eksamenprojekter, som har den fælles overskrift "Forbindelser".

I starten af forløbet er de blevet introduceret til en række kunstneres bud på, hvordan man kunstnerisk kan arbejde indenfor det fælles tema.

I arbejdsprocessen har eleverne haft fokus på æstetiske og innovative processer og således undersøgt en problemstilling gennem en vekselvirkning mellem praksis, analyse og teori.
De har eksperimenteret med forskellige metoder og strategier til at løse opgaver og været optaget af at undersøge, hvordan valg og fravalg har bidraget til løsningen af problemstillingen.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Naturen i kunsten

Indhold
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer