Holdet 1g mu/2 (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

menu

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Viborg Katedralskole
Fag og niveau Musik C
Lærer(e) Karen Haderup Guldberg
Hold 2025 mu/2 (1g mu/2)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Forløb#1: Grundforløb
Titel 2 Forløb#2: Treklange, dur, mol + sammenspil
Titel 3 Forløb#3: Blues
Titel 4 Forløb#4: Musik efter år 2000 - og før
Titel 5 Forløb#5: Soul
Titel 6 Forløb#6: Musikproduktion/Bandlab

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Forløb#1: Grundforløb

1. g musik 2025 indtil nu fra august til november: Hvad har vi haft om og hvad skal kunnes nu:

1. Nodenavne og deres placering i nodesystemet i g-nøgle og på klaveret
2. Rytmer og nodeværdier
3. Taktarter + at kunne sætte taktstreger
4. Introduktion til kvintcirklen og hvad den kan bruges til
5. Dur- og molskalaer i forskellige tonearter: formlen for en durskala + formlen for en molskala
6. #’er og b’er – og deres virkning + placering i nodesystemet + deres rækkefølge i kvintcirklen
7. Treklange i dur ( + introduktion til mol og forstørrede og formindskede treklange)
8. Instrumenter i klassisk orkester; instrumentgrupper og de enkelte instrumenter + musikeks.
9. Instrumenter i et bigband; instrumentgrupper og de enkelte instrumenter + musikeks.
10. Instrumenter i et kammer-orkester; deres navne + musikeks.
11. Standardformtyperne (popform, udvidet popform, AABA form, strofisk form) + lytte til eks. på disse
12. Poprockanalyse:
1. Formanalyse (tælle takter og inddele i afsnit),
2. Forstå ordene ”hook”, ”break” og ”gimmick” og finde disse i forskellige musikgenrer.
3. Herunder grundig analyse af ”She loves You” og ”Wonderful Tonight” + andre mere overordnet. (KC’s hold har analyseret en anden)
13. Introduktion til guitar, bas, trommer og keyboard + vokal i mikrofon
14. Sammenspil i mindre bands; Evil Ways
15. Vokal-træning: Forskellige en- og flerstemmige sange + opvarmningsøvelser.

Bogen ”C-nøglen” er udleveret + introduktion til brug af Musikipedia.dk inkl. øvelser. Diverse arbejdspapirer er udleveret  - og skal gemmes. Ligger også digitalt i lectio i vores musikrum.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 14 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Forløb#2: Treklange, dur, mol + sammenspil

Forløbet dækker over er kortere repetionsforløb til elementer musikteori: Noder, rytmer, toner, treklange, durskala, molskala.

Eleverne arbejder med små teoriøvelser på papir samt digitalt i musikipedia. Til forløbet knytter sig et sammenspilsnummer i bands, som alle spiller inkl rotation på instrumenterne, hvis der er overskud til det. (Clocks)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer


Titel 4 Forløb#4: Musik efter år 2000 - og før

Et længere populærmusikhistoriske forløb, der tager udgangspunkt i nyere populærmusik omkring og efter år 2000. Eleverne undersøger en række numre produceret lige omkring eller efter år 2000 og op til i dag med fokus på¨popmusik-tendenser efter år 2000. Forløbet indholdet en diskussion af popmusik før og nu, de nye tendenser og hvad der går igen fra før i musikken. Eleverne diskuterer desuden hvilken rolle, de sociale medier spiller for musikken i dag. Følgende numre indgår (Hentet fra den nye e-bog om Pop - teori og analyse af Thomas Hammer m.fl)
1. Cirkulær form; Kendetegn
Eks: Post Malone: Rockstar, 2017
2. Popdrop form; Kendetegn
Eks: Rihanna: We forund love, 2011
3. Antidrop form; Kendetegn
Eks: Katy Perry: Dark Horse
4. Blandet form: Kendetegn
Eks: Dua Lipa: Don’t Start Now, 2020
5. Additiv form Kendetegn
Eks: Travis Scott: SICKO Mode, 2018

Eleverne analyserer desuden nummeret Shake it Off (Taylor Swift)

Eleverne skal efterfølgende kunne besvare disse spørgsmål:
Hvad kendetegner den cirkulære form?
Hvad betyder EDM og hvilken kultur hører denne genre hjemme i?
Hvad er et "drop" i musikalsk sammenhæng? og hvad kendetegner drop-formen?
Hvad sker der typisk i et "anti-drop"-nummer?
Hvad dækker betegnelsen "blandet form" over?
Hvad kendetegner den additive form?

Eleverne læser kapitlerne om Populærmusik, Medieret musik samt Lyden af et hit fra Inspirationshæftet til 1.g musik fra 2019 af Susanne Christiansen & Mette Rigtrup Haaning. I tilknytning læses to sider om Tendenser i pop efter år 2000.

Eleverne undersøger og besvarer disse spørgsmål:

Hvilke formtyper er typisk for popmusik før år 2000?
Hvad ændrer sig formmæssigt i popmusikken efter år 2000?
Hvilke nye tendenser gør ellers sig gældende for popmusik efter år 2000?
Hvilke ting går igen fra før i musikken efter år 2000?
Hvilken sammenhæng er der mellem de sociale medier og popmusik i dag?

Forløbet afsluttes med at gå baglens i musikhistorien og undersøge, hvilken bund, den nye musik bygger på og er inspireret af - eller tager afstand fra. I tilknytning hertil læses om populærmusikkens historie fra Blues og fremad. Eleverne besvarer i tilknytning hertil disse spørgsmål:

Hvad kaldes den oprindelige blues og hvilket miljø hører den hjemme?
Hvad udvikler den oprindelige blues sig til?
Hvilken genre kommer gospelmusik til at påvirke mest?
Hvad er ”Tin Pan Alley”-musik?
Hvilke genrer kommer til at få størst udbredelse i 1950’erne?
Hvordan er ordene ”teenager” og efterkrigstid knyttet til Rock’n roll?
Hvilke genrer er Rock’n roll inspireret af?
Hvilke to retninger af soul udvikler sig i 1960’erne?
Hvilke musikalske rødder har disco-genren?
Hvor hører reggae hjemme geografisk og religiøst?
Sæt ord på punk-musikkens kendetegn.
Hvad er ”folk-rock” og hvad handler teksterne typisk om?
Hvilken rolle kommer Beatles til at spille for udviklingen af rockmusik?
Hvor opstår hip-hop musik og hvad kendetegner genren?

I dette indgår følgende genrer og numre:
Country blues:Kendetegn
Eks: Sweet home Chicago, 1936, Robert Johnson
Swing jazz: Kendetegn
Eks: Baby Don’t Tell on Me, 1936, Count Basie
Gospel: Kendetegn
Eks; Mary Don’t You Weep, 1959, Swan Silverstone
Country: Kendetegn
Eks: Honkey Tonk Blues, 1948, Hank Williams
Rhythm ’n’ blues:Kendetegn
'Eks: Hoochie Coochi Man, 1954, Muddy Waters
Rock’n Roll: Kendetegn
Eks: Shake Rattle and Roll, 1954, Joe Turner
Soul: Kendetegn
Eks: Hard to Handle, 1967, Ottis Redding
Folk Rock: Kendetegn
Eks: Bob Dylan: Blowin’ in the Wind, 1963
Surf musik: Kendetegn
Eks: The Beach Boys: Good Vibrations, 1967
Psykedelisk musik/West coast music: Kendetegn
Eks: Jimi Hendrix: Midnight, 1969
Engelsk rock: Kendetegn
Eks: Beatles: Penny Lane, 1967
Disco: Kendetegn
Eks: Bee Gees: Saturday Night Fever, 1977
Reggae: Kendetegn
Eks: Bob Marley: Roots Rock Reggae, 1976
Punk: Kendetegn:
Eks: Sex Pistols: Anarchy in The UK, 1976
Hip Hop: Kendetegn
Eks: De La Soul: Say No Go, 1989

Forløbet leder naturligt over til det særlige studerede område: Soul
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 11 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Forløb#5: Soul

Forløbet dækker over en grundig ekstern musikkulturel indføring i baggrunden for soulmusikkens udvikling i 1960'erne samt intern komparativt musikanalytisk arbejde med udvalgte soulnumre fra de to forskellige retninger; Motown og Stax.
Med til forløbet hører en bevidstgørelse af soulgenrens rødder i blues, gospel og R &B med de tilhørende genretræk. Forløbet udgør et særligt studeret område i 1.g.

Til forløbet knytter sig en indføring i sangteknik og sangbegreber med afsæt i Cathrine Sadolins terminologi. Eleverne læser teksten" Sangteknik på fire sider" (Cathrine Sadolin) med fokus på:
De 3 grundprincipper - for at sikre stemmens sundhed
4 funktioner - for at vælge det “gear” man vil synge i
Klangfarver - for at gøre klangen lysere eller mørkere
Effekter - for at opnå særlige virkemidler
Eleverne lytter til og ser en række eksempler på stemmetyper (sopran mezzosopran, alt, tenor, baryton, kastratsanger, bas) samt lærer begreberne "Neutral, curbing, overdrive og edge samt stifter bekendtskab med diverse muligheder for sangeffekter:
• Distortion
• Creak  og creaking
• Rattle
• Growl
• Grunt
• Skrig
• Knæk
• Luft på stemmen
• Vibrato
• Ornamenteringsteknik (hurtige fraseringer)

Analyseværker:
1. Soul Man (Sam & Dave, 1967; Sydstatssoul)
2. Respect (Aretha Franklin, 1969; Sydstatsfoul)
3. Baby Love (The Supremes, 1964; Motown)
4. My Girl (The Temptations; 1964; Motown)
- flere af numrene i forskellige versioner, men med analytisk fokus på originalversionerne.

Sammenspilsnummer for alle i mindre grupper: Fortolkning af "Midnight Hour" (originalt : Wilson Pickett; Sydstatssoul.) med udgangspunkt i versionen indspillet til filmen "The Commitments", 1991)

Eleverne læser uddrag af Soulbogen og Rebel og remix.
Indhold
Kernestof:

Skriftligt arbejde:
Titel Afleveringsdato
Logbog 27-02-2026
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 20 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Forløb#6: Musikproduktion/Bandlab

I dette forløb introduceres eleverne til programmet Bandlab og dets muligheder for komposition af lydcollager og kortere musikstykker. Forløbet knytter sig forløbet om medieret musik efter år 2000.
Eleverne prøver kræfter i parvise grupper med følgende:
Optagelse og produktion: At optage vokal eller instrumenter via telefonens mikrofon eller et eksternt lydkort.
Brug af virtual Instrumenter: Herunder brug af trommer, klaverer og synthesizere, til at skabe melodier.
Mixing og effekter: Brug indbyggede effekter som "autotune" (pitch correction), rumklang, ekko og guitar-presets til at finpudse lyden.
Loops og samples: Få adgang til et stort bibliotek af gratis, royalty-frie loops og samples.
brug af AI i musik.
Produktionerne præsenteres tilsidst for resten af holdet inklusiv. forklaringer til produktet. Afslutningsvist præsenteres eleverne for et rent AI-genereret musikstykke og diskuterer oplevelsen og reslutatet.
Fælles opgave to og to:
Eleverne skal i grupper á 2 lave et kort musikstykke/en lydfortælling i BandLab (max 1 minut – gerne kortere), der både tager udgangspunkt i Viborg Katedralskoles 100-års jubilæum og trækker tråde tilbage til skolens ca 950-årige historie.
Musikken skal have to dele:
1. Fortid - (fx langsomt tempo, pad, kor, rolig stemning)
2. Nutid  (fx beat, bas, rap, nyere formtype)
Eleverne må gerne inddrage spoken words og andre evt. lyde fra skolen, som de optager på deres telefon
Fokus:
arbejde med form, akkorder, puls og stemning
omsætte en idé/fortælling til musik
Ierfaring med digital musikproduktion på et basalt niveau i Bandlab
Metode: Brug af KIE-modellen i udviklingen af deres idé. (Kreativ, inovatiov, entreprenør) Alle 1.g'ere på VK introduceres for denne metode.
Krav:
• I skal bruge én enkel gentagende akkordrundgang
• I skal arbejde med en tydelig form (A–B eller A -A´)
• I skal arbejde bevidst med kontraster i musikken/lyden (f.eks. ”fortid” vs. ”nutid”)
• I skal bruge få, men velvalgte tracks (max 4–6)
• I skal være bevidste om hvad I gør for at skabe en bestemt stemning - og kunne forklare det efterfølgende
• I skal ende med at have et færdigt BandLab-projekt.
• Projektet skal have titel
• I skal afspille det for klassen
• I skal reflektere over jeres proces til sidst
Det er ikke et krav, at:
• alt er perfekt timet
• I spiller alt selv
• produktionen lyder professionel

Forslag til akkordrækkefølge:
I må gerne ændre i disse, men hold jer til langsomt akkordskifte (f.eks. en akkord pr takt)
I må også gerne vælge kun at bruge to akkorder.
1. C-dur:
| C | Am | F | G |
2. d-mol:
| Dm | Bb | F | C |
3. e-mol:
| Em | C | G | D |
4. F-dur:
| F | C | Dm | Bb|
Forslag til valg af Tracks:
• En padlyd eller et kor
• En klaverlyd eller en guitarlyd
• En baslyd
• Trommer (lav et simpelt beat selv eller vælg en af de forprogrammerede)
• Tilføj evt en vokal / spoken word (valgfrit) – Denne + evt andre lyde kan med fordel optages på en mobil og så overføres til bandlab (Det er en fordel at have bandlab på sin mobil + computer)
• Der ligger desuden et lager af lyde og effekter i bandlab, som I gerne må bruge.
Arbejd med forskellen på fortid og nutid: Inspiration
• Fortid:
o færre instrumenter
o roligt tempo
o lange toner
• Nutid:
o trommer og bas
o tydelig puls
o mere energi
Besvar til sidst følgende:
1. Hvordan kan man høre forskel på fortid og nutid i jeres musik?
2. Hvilke virkemidler har I brugt?
3. Hvad har I arbejdet mest med musikalsk?
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: Ikke angivet
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer