Undervisningsbeskrivelse
Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
|
Termin(er)
|
2025/26
|
|
Institution
|
Københavns åbne Gymnasium
|
|
Fag og niveau
|
Dans og ballet C
|
|
Lærer(e)
|
Mia Anna-Lisa Freuchen Olsen
|
|
Hold
|
2g3g 2025 Dans C 1 (2g3g ds1)
|
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
|
Titel
1
|
Afrikansk dans
Introduktion til dans som fag i gymnasiet og dernæst fokus på afrikansk dans. Eleverne lærte en ghanesisk dansekoreografi og skulle arbejde videre med at skabe deres egen koreografi med fokus på de kendetegn der gør sig gældende inden for denne stilart:
- Lavt tyngepunkt
- Gentagelser samt
- Afprøvning af hvordan seperate kropsdele kan bevæge sig med anderledes rytmiske mønstre (polyrytmisk vs. den vestlige verdens monocentriske).
Teoretisk er eleverne blevet introduceret for de tre overordnede kategorier vi kan snakke om inden for dans: rituel dans, scenisk dans og social dans og de dertil knyttede historiske rødder med fokus på folkedans (bondedans) og hofdans i den vestlige verden. Med det videre fokus på afrikansk dans er eleverne blevet introduceret for den rituelle del af dansens betydning, hvor dansen sammen med musik og drama er med til at udtrykke vigtige begivenheder og overgangsritualer i livet, ligesom den skaber et stærkt socialt fællesskab.
Fokus har yderligere været på den afrikanske dans’ historie og kultur med indblik i, hvor central en rolle dansen spiller i det afrikanske fællesskab og kultur specielt efter afkoloniseringen i 1950’erne.
Danseholdet fik i efteråret besøg af det kenyanske kompagni NAFSI der afholdt danseworkshops hvor eleverne fremviste for et stort publikum. Her fik eleverne indblik i Kenyansk dans og ungdomskultur samt indblik i, hvordan urbaniseringen og forandrede kulturelle værdier og ikke mindst den vestlige verdens påvirkning bidrager til at ændre den traditionelle afrikanske dans. (Danseworkshop nr 1 var inspireret af en ceremoniel bryllupsdans, hvorimod danseworkshop nr. 2 var meget inspireret af Tiktok).
Eleverne så derudover en forestilling der adresserede nogle af de udfordringer, Afrika står over for i dag. Gennem en blanding af dans, musik, teater og akrobatik udforskede showet, hvordan problemer med klima og miljø er flettet sammen med systematisk udnyttelse – en arv fra kolonitiden, der stadig påvirker Kenya i dag.
Materiale
- "Definitioner på dans" (1 ns)
- Gudernes bevægelser. (9 ns)
- Dans i Afrika af Gita Sellmann, oversættelse af Lotte Nielsen fra Dans i världen af Madeleine Hjort (red.), Carlsons, (1993) (10 ns)
Video links til inspiration til arbejdet med egen kort koreografi
https://www.youtube.com/watch?v=q7ytBN8eaiM
https://www.youtube.com/watch?v=Ewqq-3xJFdI
https://youtu.be/FWqt_OsTtPk
https://youtu.be/O0MDX0bI5TE
https://www.google.com/search?sca_esv=cf6290cf059c5086&rlz=1C1GCEA_enDK958DK958&udm=7&q=African+dance&sa=X&ved=2ahUKEwi_ufy4gtWNAxXiUMMIHX11NwQQ8ccDKAJ6BAgOEAQ&biw=1280&bih=559&dpr=1.5#fpstate=ive&vld=cid:6e8ab76d,vid:QGPWSFeITEA,st:0
https://youtu.be/strQ9o8eIYI
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- Udføre, improvisere, koreografere, iscenesætte og analysere forskellige former for dans, herunder dansetrin – bevægelser og strukturer.
- Anvende danseteoretiske og analytiske fagbegreber om strukturelle karakteristika og kulturhistoriske sammenhænge i danseformer, dansegenrer og dansekulturer.
- Perspektivere viden om danseformer, dansegenrer og dansekulturer i forhold til fortiden og til andre dele af verden.
- Behandle problemstillinger i samspil med andre fag
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
2 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
2
|
Ballet
Ballet
Som optakt til det videre forløb om moderne dans har eleverne været igennem et balletforløb med fokus på at afprøve ballettens trin på egen krop og derigennem få kendskab til teknikken og æstetikken inden for ballet.
I praksis har eleverne arbejdet med klassisk balletopvarmning og arbejdet med følgende trin og afprøvet ballettens stringente og præcise trin og kropsholdning på egen krop. Her skulle eleverne gruppevis undervise hinanden i udvalgte trin samt præsentere vigtige fokuspunkter:
- De 5 positioner
- Plié
- Port de bras
- Tendu
- Grand battement
- Vals
- Fondu
- Hop og vals
Eleverne er blevet introduceret for det klassiske (ældre) og nyere æstetikbegreb, som fundament til videre sammenligning mellem ballet og moderne dans.
Historisk er der blevet arbejdet med ballettens historie og udvikling med nedslag i Hofballetten, Operaballetten, Romantikken, August Bournonville og Marius Petipa. Eleverne lavede fremlæggelser for hinanden og skulle inddrage fokus på æstetikbegrebet undervejs.
Til sidst er der i forløbet blevet perspektiveret til ballettens skyggesider med fokus på Politikens undersøgelse af Det Kongelige Teaters Balletskole samt diskussion af ballettens kulturelle påvirkning når det kommer til kropsidealer.
Materialer
- Karakteristik af ballet, moderne dans og samtidsdans (1 ns)
- Charlotte S. Nielsen, Æstetikbegrebet (4 ns)
- Erik Aschengreen, Balletbogen (9 ns)
- Ida Herskind, Politiken: Advokatundersøgelse får Det Kongelige Teater til at undskylde over for elever på balletskolen for et uacceptabelt hårdt fysisk og psykisk undervisningsmiljø. (4 ns)
Videolinks
Plie
https://www.youtube.com/watch?v=DrBhcopjDZQ
https://www.youtube.com/watch?v=TafEj7QtGVM
https://www.youtube.com/watch?v=Fh88ZeLT5qc
Pirouette
https://www.youtube.com/watch?v=LLTM_KP0Dsg
https://www.youtube.com/watch?v=9SnTiZuet1g
Port de bras
https://www.youtube.com/watch?v=2m7mYKRCxvo
https://www.youtube.com/watch?v=dcjPEo_R3xg
Tendu
https://www.youtube.com/watch?v=zeSVHYSMItg
https://www.youtube.com/watch?v=G0aNCfPrhGY
Grand battement
https://www.youtube.com/watch?v=CgKXn1Evj-o
Vals
https://www.youtube.com/watch?v=EkEXhFTnzRQ
https://www.youtube.com/watch?v=VzINlnATcNE
Fondu
https://www.youtube.com/watch?v=2j-L3c4hLz8
https://www.youtube.com/watch?v=juP_dnrnBa4
Hop i de forskellige balletpositioner
https://www.youtube.com/watch?v=Iurx3RhFZ-w
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- Udføre, improvisere, koreografere, iscenesætte og analysere forskellige former for dans, herunder dansetrin – bevægelser og strukturer.
- Demonstrere relevant, faktuel viden om danseteknikker (terminologi), danseformer, dansere, koreografer, koreografier og dansebegivenheder.
- Anvende danseteoretiske og analytiske fagbegreber om strukturelle karakteristika og kulturhistoriske sammenhænge i danseformer, dansegenrer og dansekulturer.
- Perspektivere viden om danseformer, dansegenrer og dansekulturer i forhold til fortiden og til andre dele af verden.
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
4 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
3
|
Moderne dans og improvisation
Med afsæt i balletforløbet har eleverne arbejdet videre med det klassiske (ældre) og nyere æstetikbegreb, som de har brugt til at analysere hhv. ballet, moderne dans og samtidsdans. Derudover har eleverne skelnet mellem ballet, moderne og samtidsdans på baggrund af disses definitioner og karakteristika, hvor vi har diskuteret forskelle og ligheder. I praksis har eleverne erfaret og oplevet de forskellige æstetiske tilgange til kroppens bevægelighed i overgangen fra balletforløbet til moderne dans.
Teoretisk har eleverne fået et historisk oprids af den moderne dans’ udvikling frem til i dag, samt kendskab til de moderne dansepionerer som: Isadora Duncan, Martha Graham, Mary Wigman, Lester Horton, Alvin Ailey, Merce Cunningham, Paul Taylor. De er herigennem blevet bekendt med begreber, karakteristika samt historiske og kulturelle træk ved disse dansere og koreografer. I praksis er der blevet arbejdet med Martha Grahams teknik (Contraction/release), gulvarbejde og mere postmoderne koreografi med fokus på at afprøve Merce Cunninghams chance metode.
Forløbet har afslutningsvis haft fokus på improvisation og det at skabe egen koreografi med inddragelse af Labans BESS koncept og relationskriterierne. Labans BESS koncept er blevet afprøvet i praksis og er blevet anvendt til at analysere danseforestillinger (video) undervejs i forløbet.
Eleverne har deltaget i workshop på Operaen med Dansk Danseteater og set forestillingen Bloody Moon. Eleverne har desuden mødt professionelle dansere fra Copenhagen Contemporary Dance School i forbindelse med forestilling og kontaktimpro workshop. Her er der blevet arbejdet med sceniske beskrivelse (af forestillingen Bloody Moon) og oplevelsesbeskrivelse (kontaktimpro-workshop)
Materialer
- Helle Winther i Fodfæste og Himmelkys: Kvalitativ bevægelseslære s. 128-138 og Koreografi og performance s. 195-206
- Uddrag af Helle Winther om sceniske beskrivelser i Metoder i idrætsforskning, Lone Thing m.fl.
- Fra moderne dans til samtidsdans Nørre G, LN, 2021. Redigering og tilføjelser af Ditte Bastholm 2025 (11 ns)
- Laban overblik af Berit Clausen Abrahamsen (1ns)
- Moderne dans – koreografer – Rytmisk dagshøjskole 2001 (14 ns)
Links:
Rudolf Laban
https://www.emu.dk/sites/default/files/2019-12/GYM_Idr%C3%A6t_Lindyhop_Rudolf%20Laban_bilag%202.pdf
https://www.dansehistorie.dk/sider/laban.html
Mary Wigman
https://www.theguardian.com/stage/2013/may/22/mary-wigman-german-modern-dance-pioneer
Mary Wigman.pdf : Et portræt af Mary Wigman- de mørke kræfters danserinde. Af Helle Winther
Lester Horton:
Lester Horton-essay, by Naima Prevots.pdf + https://stepz.dk/portfolio-item/horton-teknik/ + https://ailey.org/people/lester-horton
Alvin Ailey
https://lex.dk/Alvin_Ailey
Merce Cunningham
https://www.merce.org/
Paul Taylor
https://paultaylordance.org/leadership/paul-taylor/
Danseforestilling: Somebody That I Used To Know
https://www.youtube.com/watch?v=SYyehe9DYG0
Featuring Tiana Vassallo, Max Ostler and our 2021 Academy students
Choreographed by Stephen Tannos
Brent Street - Australia's Home of Performing Arts
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- Udføre, improvisere, koreografere, iscenesætte og analysere forskellige former for dans, herunder dansetrin – bevægelser og strukturer.
- Reflektere over det sansemæssigt erfarede, den skabende proces og produktet
- Demonstrere relevant, faktuel viden om danseteknikker (terminologi), danseformer, dansere, koreografer, koreografier og dansebegivenheder.
- Anvende danseteoretiske og analytiske fagbegreber om strukturelle karakteristika og kulturhistoriske sammenhænge i danseformer, dansegenrer og dansekulturer.
- Perspektivere viden om danseformer, dansegenrer og dansekulturer i forhold til fortiden og til andre dele af verden.
- Demonstrere viden om fagets identitet og metoder
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
20 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
4
|
Screendans
Screendans forløbet har skelnet mellem live dansebegivenheder, som har været fundamentet for danseundervisningen indtil videre, sat i forhold til dans på film og de muligheder de mediefaglige tilgange giver for dansens udtryk.
Eleverne har udarbejdet deres egne screendanse og visuelle fortællinger på 1 minut ud fra temaet Generation Z
Materiale
Forskel på live og screen danse, materiale udleveret på FIB-kursus af Mie Ajspur 2018.
Gymnasie-konkurrence i screendans 2024
https://dansefilm.dk/curated-window/movement-2024/
Fra 60 second dance
https://youtu.be/24ugkm1B9P4 An asch meal
https://youtu.be/Duw0CnBiU3g Pollyanna
https://youtu.be/rT6BlJEFMKY Jump
https://youtu.be/wfOsj9UOJL4 Titania
Kunstneren Mazen i Operaen
https://www.facebook.com/reel/2006913213408124
Kenzo reklame 2016
https://youtu.be/NoMqvniiEkk
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- Reflektere over det sansemæssigt erfarede, den skabende proces og produktet
- Behandle problemstillinger i samspil med andre fag
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
3 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
5
|
Hip hop
Eleverne er i dette forløb blevet introduceret til forskellige stilarter indenfor hiphop. De har lært hip hop koreografier og har afslutningsvis selv udarbejdet egen koreografi og givet feedback til hinanden på baggrund af Labans bevægelseslære. Fokus har været at gøre det interessant for publikum og skabe en sammenhængende historie i koreografien.
Teoretisk har eleverne arbejdet med, hvordan man kan anvende Labans bevægelseslære til at beskrive og analysere de forskellige stilarter breakdance, popping, locking, tutting og waacking. Derudover har eleverne arbejdet med med hip hop kulturens historie i USA og Danmark, dansens oprindelse og kulturelle påvirkning.
Materiale
Breakdansens historie af Mark Ray s. 130-138
Hip Hop af Morten Jørsum, cand.mag., jan. 2006 på Faktalink.dk (uddrag heraf – 13 ns)
Da Danmark blev street: Sådan tog dansk hiphop turen fra Burger King til hitlisterne. Af Morten Olsen.
https://www.dr.dk/historie/webfeature/vaekkelsen (5 ns)
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- udføre, improvisere, koreografere, iscenesætte og analysere forskellige former for dans, herunder dansetrin – bevægelser og strukturer.
- anvende danseteoretiske og analytiske fagbegreber om strukturelle karakteristika og kulturhistoriske sammenhænge i danseformer, dansegenrer og dansekulturer.
- perspektivere viden om danseformer, dansegenrer og dansekulturer i forhold til fortiden og til andre dele af verden.
- demonstrere viden om fagets identitet og metoder
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
8 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
6
|
Eksamensprojekt performance
Fokus har været på elevernes evne til at improvisere og skabe en performance-koreografi i grupper.
I forløbet har vi inddraget konkrete teoretiske og praktiske redskaber som Labans bevægelseslære, de
koreografiske principper og vigtige faser i arbejdet med en koreografi/performance.
Desuden har vi lagt vægt på hvad der skaber en god koreografi: koreografiens ide, egenlogik,
variation, kontraster, enkelthed og sammenhæng mellem form og følelse. Alle disse elementer har
skabt fundament for elevernes eget projekt og udarbejdelsen af synopsis som forberedelse
til eksamen.
Materiale
- Helle Winthers performanceguide
- Helle Winther i Fodfæste og Himmelkys: Kvalitativ bevægelseslære s. 128-138 og Koreografi og performance s. 195-206
- Skab en performancedans af Priscilla Rasmussen
Faglige mål
- Arbejde kreativt, innovativt og selvstændigt med bevægelsesprocesser i samspil med andre
- Udføre, improvisere, koreografere, iscenesætte og analysere forskellige former for dans, herunder dansetrin – bevægelser og strukturer.
- Reflektere over det sansemæssigt erfarede, den skabende proces og produktet
- Anvende danseteoretiske og analytiske fagbegreber om strukturelle karakteristika og kulturhistoriske sammenhænge i danseformer, dansegenrer og dansekulturer.
- Demonstrere viden om fagets identitet og metoder
|
|
Indhold
|
Kernestof:
|
|
Omfang
|
Estimeret:
Ikke angivet
Dækker over:
10 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
{
"S": "/lectio/32/stamdata/stamdata_edit_student.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d71269696364",
"T": "/lectio/32/stamdata/stamdata_edit_teacher.aspx?teacherid=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d71269696364",
"H": "/lectio/32/stamdata/stamdata_edit_hold.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d71269696364"
}