|
Titel
2
|
det klassiske og det barokke
I forløbet undersøger vi i første omgang, hvad det klassiske er - både som specifik periode (antikken) men mest som træk ,der løbende kan ses i kunst helt frem til i dag. Vi ser også kort på, hvordan det klassiske kan ses i nutidens visuelle kultur mere bredt. Vi berører desuden kort, hvem der blev lavet skulpturer af i antikken, og hvordan det skønne, det sande og det gode hænger sammen inden for klassisk æstetik.
kreative øvelser:
klassisk tegning med vægt på brug af lys og skygge samt kroppens proportioner.
Collage: flytte en klassisk skulptur af en græsk Gud ind i nutiden
fotomanipulation: spejling af eget ansigt
Begreber:
Klassiske træk: idealrealisme, elegance, perfektion, harmoni, symmetri, kontrapost, bevægelse og ro (statiske og dynamiske), balance,
dele ift. hinanden: velproportioneret, det gyldne snit, afgrænsethed, klarhed, stram form, stort billedrum (dvs luft omkring kompositionen - ikke nogle tætte beskæringer), nedtonede farver, svage skygger. Skulptur - traditionelle holdbare materialer som marmor og bronze, hvidt = rent, usynlige/diskrete og rolige penselstrøg (hvis maleri), fornuft, orden, taler til synssansen.
Tegning: liniær stil
læste tekster:
'Klassisk æstetik' TAP s. 147-151
sammenklip om kroppens proportioner og kontrapost fra ’kunstens stemmer’ e bog af Lise Mark:
https://kunstensstemmer.systime.dk/?id=163#c312. set 5/9 2025
Derefter sammenlignede vi det klassiske med det barokke. Vi fokuserede her mere på perioden barokken, men også på barokke træk på tværs af tid.
|