Undervisningsbeskrivelse
Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
|
Termin(er)
|
2025/26
|
|
Institution
|
Svendborg Gymnasium
|
|
Fag og niveau
|
Billedkunst C
|
|
Lærer(e)
|
Betina Vrist Skarby
|
|
Hold
|
2025 bk 1h (1h bk)
|
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
|
Titel
1
|
Hverdagsliv
Forløbet tager udgangspunkt i temaet for Arkitekturens Dag 2025 som er "Hverdagsliv" og i et samarbejdet med Svendborg Kommune har eleverne arbejdet med at male eller tegne "yndlingssteder fra hverdagen". Disse værker er senere udstillet i forbindelse med uddelingen af Arkitekturprisen 6. oktober 2025.
I forløbet har vi arbejdet med forskellige syn på "hverdagen" gennem korte gennemgange af stilleben som det opstillede (enten dekorativt eller symbolsk), genremaleriet som blik på hverdagssituationer og poparten som det massefremstillede og uhøjtidelige, men primært har forløbet trænet eleverne i formalanalysen af billeder på flade.
I forløbet har eleverne lavet følgende praktiske øvelser:
- Et popartværk, hvor de med oliekridt har gengivet et hverdagsobjekt 4 gange med forskellige farvestrategier (inspireret af Warhol og Liechtenstein)
- Et stilleben i ler inspireret af Rose Eken (gruppeopgave)
- Fotoøvelse med fokus på rumskabende virkemidler
- En tegning af en gang på skolen med fokus på linearperspektiv
- En tegning af en cirkel med formgivende lys og skygge
- Et maleri af deres yndlingssted fra Svendborg (farvekridt/akvarel/akryl)
Hertil kommer analyseøvelser på popartværker og genremalerier.
Materialer:
- Lærerproduceret hæfte med de formalanalytiske begreber til billeder på flade og kort om kunstneriske strategier, baseret på kap. 1a-d + 1.2 i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime + s. 237-241 i Jonas Wolter, "Temaer i kunsten", Det Ny forlag (indholds- og kontekstanalysen)
- Kort læreroplæg om stilleben og Rose Eken baseret på Jonas Wolter, "Temaer i kunsten", Det Ny forlag (s 83-87. ) + https://artmatter.dk/profile/rose-eken + https://horsenskunstmuseum.dk/rose-eken/
- Popart, fra Tidslinjen (Den kolde krig) i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime
- Kort video om Popart: https://www.youtube.com/watch?v=6qr7cdpGDRo&t=3s
- Kort læreroplæg om karakteristika ved genremaleriet dengang og nu (fra Pieter Bruegel over Guldalderen og Edward Hopper til Kasper Bonnén) blandt andet baseret på: https://artmatter.dk/artguide/calendar/da-hverdagen-stjal-billedet-i-holland-og-danmark
|
|
Indhold
|
|
|
Omfang
|
Estimeret:
18,00 moduler
Dækker over:
18 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
2
|
Kroppen
Forløbet har fokus på de væsentligste forskelle mellem den klassiske krop, den abstrakte krop og kroppen i samtidskunsten. Vi har primært arbejdet med skulpturer, men har trukket tråde til surrealismens billeder på flade, samt kroppen i installationer og performances.
I forløbet har vi arbejdet med begreberne: klassisk æstetik, idealkroppen, abstraktion, det grimmes æstetik, surrealismens "exquisite corpse" og hyperrealisme. Genremæssigt har vi også kort kigget på performance og installation. Vi har også kigget på analyse af skulptur, herunder indholds- og kontekstanalyse.
I forløbet har eleverne lavet følgende praktiske øvelser:
- Tegning: at arbejde med det naturalistiske ved at formgive Venus fra Milo med lys og skygge.
- Gruppeøvelser med Exquisite Corpse-teknikken (foldeøvelse, fokus på det abstrakte og legende) i A4
- Lerskulptur af abstrakt krop
- Ostevoksskulptur med fokus på det grimmes æstetik
- Mini-ostevoksskulptur med fokus på krop i bevægelse.
- Gruppeøvelse med stor Exquisite corpse værk: inddelt i 4 dele, hver del skal vise enten klassisk krop, abstrakt krop, surrealistisk krop eller samtidskrop (herunder det grimmes æstetik). Sammensat er der tale om en surrealistisk krop.
Materialer:
- Kap. 4.1 i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime (Kroppen i kunsten)
- Kap 4.3 i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime (Det grimmes æstetik)
- Tidslinjen i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime (om surrealisme)
- Om Exquisite Corpse (surrealistisk selskabsleg): https://www.youtube.com/watch?v=B6GuVwN5Ql8&t=260s (de første 3 minutter og 20 sekunder)
- Om Aske Kreilgaards skulptur "Agape": https://stiften.dk/artikel/ammende-mand-kaldes-b%C3%A5de-f%C3%B8j-og-flot-omdiskuteret-skulptur-indviet-p%C3%A5-k%C3%B8n + https://underholdning.tv2.dk/2022-02-02-kontroversiel-statue-af-ammende-mand-indviet
Lærerproducerede powerpoints med værker til det klassiske, det abstrakte, samtidskunsten og det grimmes æstetik.
Eleverne har også skulle arbejde med AI i deres egen research af hvad samtidskunst er.
Hovedværker: Michaelangelos "David", Venus fra Milo, Umberto Bucciones "Unique forms of continuity in space, Salvador Dalis "Den brændende giraf", Marc Quinns "Alison Lapper Pregnant", Aske Kreilgaards "Agape", Marina Abramovics "Rhythm 0" og "The Artist is Present" + Felix Torres' "Portrait of Ross".
|
|
Indhold
|
|
|
Omfang
|
Estimeret:
11,00 moduler
Dækker over:
11 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
3
|
Ind i kunsten
Forløbets fokus har været på forståelsen af den rumlige kunst, her eksemplificeret ved installationer. Der trækkes tråde tilbage til det forrige forløb, hvor vi kort berørte installation og performance. Vi har i arbejdet haft fokus på sted, rum, ide og beskuer, samt de virkemidler en installation kan gøre brug af (til forskel fra billeder på flade og skulptur). Vi har kort talt om begreber som relationel kunst, stedsspecifik kunst og rekontekstualisering.
Vi har primært haft fokus på Olafur Eliasson og arbejdet med analyse af udvalgte værker fra hans hånd.
I forløbet har eleverne lavet følgende praktiske øvelser:
- I par eller individuelt har eleverne udarbejdet konceptet til og model af en installation. Modellen er lavet i en skotøjsæske. Eleverne har skulle finde professionelle inspirationsværker, samt tema og beskuerrolle for deres værker.
Materialer:
- Lærerproduceret powerpoint med værkeksempler
- Kap. 5.a-5.c i Katrine Busk, "Billedkunstbogen", Systime. (om installation)
Links om Olafur Eliasson og hans værker:
- https://olafureliasson.net/archive/artwork/WEK101003/the-weather-project
- https://www.information.dk/2004/10/samfundsforskeren
- https://www.kristeligt-dagblad.dk/kultur/kunstnerisk-tilbagevenden-til-london-har-magnetisk-tiltraekningskraft
|
|
Indhold
|
|
|
Omfang
|
Estimeret:
6,00 moduler
Dækker over:
6 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
4
|
Projekt - Grønland + opsummering
Forløbet introducerer eleverne til en ikke-vestligt kunsttradition og dykker ned i tre "former" for grønlandsk kunst, som er tæt knyttet til kunsthistorien:
1) Det eskimoiske kunstbegreb
2) Eqqumiitsuliorneq - det moderne kunstbegreb
3) Grønlandsk samtidskunst
Den rent praktiske del af projektet har været ca. 5 moduler og eleverne har arbejdet individuelt med idégenerering og inspiration. De resterende moduler har været introduktion til grønlandsk kunst samt eksamensopsummering.
Eksamensprojektet har taget udgangspunkt i spørgsmålet: "Hvordan kan man gennem et kunstværk vise forståelse for aspekter af Grønlands kunst og kultur?"
Eleverne er blevet præsenteret for underområderne (kun til inspiration):
- Den kunstneriske nødvendighed (funktionalitet)
- Kulturel identitet, herunder etnoæstetik
- Den koloniale fortid
- Klimaproblematikker og socioøkonomiske problemstillinger
Der er også givet mulighed for at arbejde med grønlandske myter.
Eleverne har set på værker og fået inspiration fra:
Tupilakker, fangstredskaber og brugskunst
Aron fra Kangeq
Jakob Danielsen
Hans Lynge
Pia Arke
Ivínguak’ Stork Høegh
Julie Edel Hardenberg
Bolatta Silis-Høeg og Minik Rosing
Materialer:
Eleverne har fået udleveret et emnehæfte med tekst og teori om grønlandsk kunst baseret på bogen "Eqqumiitsuliorneq - en fagbog til billedkunstfaget på GUX" af Nina Høgsted Thomsen, 2022 (efter aftale med forfatteren) s. 93-119 + s. 127-129
Powerpoints med værkeksempler til de tre former for grønlandsk kunst nævnt overnfor.
|
|
Indhold
|
|
|
Omfang
|
Estimeret:
11,00 moduler
Dækker over:
11 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
|
Titel
5
|
Tilladte digitale læremidler
Generelt har elever adgang til alle udleverede hæfter og lignende.
Da vi bruger OneNote som platform i undervisningen har eleverne desuden adgang til alle materialer, der er tilgængelige via OneNote-appen, som f.eks. egne noter og lærerproducerede PowerPoints og handouts. Der er til eksamen ikke adgang til internettet udover nedenstående digitale læremidler og de links som er nævnt i undervisningsbeskrivelsen. Disse er også tilgængelige for eleverne via OneNote.
Det er ikke tilladt at kommunikere med omverdenen på nogen måde.
Supplerende links som må tilgås i forberedelsen (begge er nævnt i lektien om installation fra "Billedkunstbogen" :
- https://www.youtube.com/watch?v=GH0UnolYRiA (Your Rainbow Panorama)
- https://www.youtube.com/watch?v=OUd2-sYWS-c&feature=emb_logo (om et værk af Gudrun Hasle)
|
|
Indhold
|
|
|
Omfang
|
Estimeret:
0,00 moduler
Dækker over:
0 moduler
|
|
Særlige fokuspunkter
|
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
{
"S": "/lectio/477/stamdata/stamdata_edit_student.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70919513123",
"T": "/lectio/477/stamdata/stamdata_edit_teacher.aspx?teacherid=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70919513123",
"H": "/lectio/477/stamdata/stamdata_edit_hold.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d70919513123"
}