Holdet 2025htv bk - Undervisningsbeskrivelse - Lectio

Holdet 2025htv bk - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser

Termin(er)	2025/26
Institution	Sct. Knuds Gymnasium
Fag og niveau	Billedkunst C
Lærer(e)
Hold	2025htv bk (1htv bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb

Titel 1	Digitale læremidler og omfang
Titel 2	Kompositionskontraster, stamklasse
Titel 3	Overvirkeligheder og ’tingssymbolik’, stamklasse
Titel 4	Realisme før/nu – ’realismer’ gennem tiden, stamkl
Titel 5	Projekt 'aktivistisk kunst' + eksamen, stamklasse

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)

Titel 1	Digitale læremidler og omfang Såvel forberedelsen som eksaminationen i faget billedkunst er uden internetadgang Onlineporteføljen i form af Klassenotesbogen og udvalgte ordbøger kan dog tilgås, hvis skolens eksamens-retningslinjer herfor er fulgt (https://www.sctknud-gym.dk/undervisningen/eksamensregler/) OneNote: klassenotesbøger og personlige notesbøger må kun benyttes via app / program på egen computer – dvs. ikke i en online version. PC-brugere skal slå synkronisering fra. Der er ingen fagspecifikke tilladte digitale læremidler i billedkunst, men følgende ordbøger må benyttes: • Ordbogen.com (herunder Gyldendals Røde Ordbøger) – ordbogen.com • ordnet.dk – ordnet.dk • Synonymet.dk – synonymet.dk • Retskrivningsordbogen – dsn.dk/ordboeger/retskrivningsordbogen • oxfordlearnersdictionaries.com – oxfordlearnersdictionaries.com Hvis du skal på nettet i forbindelse med ovenstående ordbøger, skal du benytte skolens trådløse netværk, og du må ikke slette din browserhistorik i det tidsrum, den pågældende eksamen foregår i. Hvis din computer bliver tilbageholdt i forbindelse med mistanke om uberettiget brug af nettet, vil din browserhistorik blive kontrolleret. Du bør derfor inden eksamen slette din browserhistorik, så sider, du har besøgt fx i din fritid, ikke fremgår af historikken. Det sekundære, supplerende stof i faget - ud over visuelle værker - svarer til 100 sider (grundforløb og studieretningshold sammenlagt). Oven i de 100 sider kommer det primære kernestof.
Indhold
Omfang	Estimeret: 0,00 moduler Dækker over: 0 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2	Kompositionskontraster, stamklasse Kompositionskontraster med ældre og samtidig arkitektur samt billedkunst Resumé af indhold og udpegning af hovedfokus Der arbejdes - i et samspil imellem teori og praksis - med at opøve ’blik for’ og samle op på ’sprog til’ at beskrive’ grundlæggende formelle (formmæssige) virkemidler ved såvel arkitekturfacader som 2D-billedkunstværker, når det kommer til kompositionens rolle for henholdsvis facadeudtryk og billedfortælling. Der er lagt vægt på, at udvalget af såvel arkitekturfacader som billedkunst inkluderer samtidsværker. Der henvises desuden til punktet ’Kompetencer, læreplanens mål og progression’ længere nede. Kernestof og supplerende stof: Teori: • Grundbogen: Andersen, Henrik Scheel m.fl., 2006, Billedkunst – Metode - kronologi – tema, Systime, pp. 7-17 • Supplerende, lærerudarbejdede materialer om kompositionsprincipper og fagbegreber knyttet til komposition - med et mindre udvalg af professionelle værker i (2D-billeder såvel som et par bygningsfacader) • Ppt med værkeksempler - omkring typer af linjer i billedkunsten • Arkitekturhistorie – to stilarter: ’Funktionalisme’ (statisk) over for ’Dekonstruktion’ (dynamisk) Analyse og fortolkning: • Analyse og fortolkning af to bygningsfacader én overvejende statisk og én overvejende dynamisk– både som visuel note og med fagsprog • Analyse og fortolkningsnoter til kompositionen i maleriet ”Kulturkreds” af Michael Kvium • Analyse- og fortolkningsnoter til praksisøvelse med forskellen på statisk og dynamisk komposition lavet i fællesskab på klassen som to akrylmalerier med billedelementer decouperet på Praksis: • Analyse og fortolkning af to bygningsfacader én overvejende statisk og én overvejende dynamisk– både som visuel note og med fagsprog • Gruppeprojekt med viderebearbejdning af to større, akrylmalerier med decoupage-teknik til komplekse kompositioner – én i overvejende statisk udtryk, og én i overvejende dynamisk udtryk • Kompositionsanalyse og fortolkning af et selvvalgt 2D-samtidskunstværk ud af 4 mulige – Komposition og 2D-kunst Kompetencer, læreplanens mål og progression: • Grundlæggende billedkomposition • Formalanalyse • Personlig kunstoplevelse vs. analytisk tilgang • Kreativitet • Funktionalisme over for dekonstruktivisme – introduktion til to kontrasterende stile • Introduktion til samtidskunst og samtidsarkitektur Væsentligste arbejdsformer: • Små, individuelle og fælles praktiske og teoretiske øvelser • Individuel analyse • Klassedialog • Individuelt porteføljearbejde med praktiske opgaver og teoretisk viden Samlet omfang • 18
Indhold
Omfang	Estimeret: 5,00 moduler Dækker over: 5 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3	Overvirkeligheder og ’tingssymbolik’, stamklasse Resumé af indhold og udpegning af hovedfokus I kontrast til forløbet om realisme står forløbet ’Overvirkeligheder’, hvor kunstnerne i deres værker – via forskellige grader af virkelighedsbrud - overskrider den virkelig verden, som vi kender den, for at vise os en verden af ofte forbudte drømme, længsler og fantasier. Der har i undervisningen hovedsageligt været fokus på overvirkelige, symbolske værker, der dyrker ’det figurative’ og den tings-symbolik med denotation og konnotation, som skabes med de figurative billedelementer. Formålet med forløbet har været i en vekselvirkning imellem teori og praksis at forfølge surrealismetraditionen fra første tredjedel af 1900-tallet – den klassiske surrealisme - op til samtidskunsten. I den proces ses værkerne som produkter af deres egen samtid. Der henvises desuden til punktet ’Kompetencer, læreplanens mål og progression’ længere nede i forløbsoversigten. Kernestof og supplerende stof: Teori • Definition af ’Det overvirkelige’ i kunsten i ord og med 2D-værkeksempler af bl.a. Julie Nord (familieportrætter), og 3D-værker: skulptur af Nicola Costatino (’De underlige sko’), totalinstallation af Elmgren og Dragset med titlen ”Tilflytteren” (familiehuset hvor noget er helt galt) og installationen med den ’ulykkelige robot’ med titlen ”I Can’t Help Myself • Om betydningsanalyse af overvirkelig, symbolsk kunst med begreberne denotation og konnotation (overvirkelighed og symbolik via associationer og uventede sammensætninger af ting og dyr), v. lærer • DR2 1000 års kunsthistorie, 2014 - et kort filmklip fra episode 5 som introduktion til dansk surrealisme med fokus på Wilhelm Freddies buste/skulptur ”Sex-paralyseappeal” • Kunsthistorie: Surrealisme som stilstrømning fra 1930erne frem til samtidskunsten, v. lærer - sammensat af diverse opslag fra online fagsider og opslagsværker med fokus på den figurative tradition og såvel den klassiske surrealisme som nyere kunst og samtidskunstværker med surrealistiske træk (SurrealismeKunstOgHisv23) • Kort om forskellen på de to retninger inden for surrealismen – 1) Den organiske (automattegning) og 2) Den figurative. Vi har med udformningen af videoperformance og skulpturer haft fokusset på den figurative, 2 sider v. lærer • Kort dokumentarfilm (engelsksproget) om Nina Saunders symbolske skulpturer/installationer, Louisiana Channel (2018): Nina Saunders Interview: A Cultural Warrior Analyse og fortolkning • Skulpturværker til betydningsanalyse og fortolkning i undervisningen via lektier og klassedialog: Nicola Costantinos, "Human Furrier", 2000, skulptur / Vilhelm Freddies, 1936, ”Sex-paralyseappeal”, skulptur-buste / Salvador Dalis, 1938, ”Hummertelefon”, lille skulptur / Nina Saunders, ”History is Slow” ’møbel-skulptur’, 2024 • Skulpturanalysemodel til brug for en kombineret formal-, betydnings- og socialanalyse, v. lærer • Kommenteret visuel note til akser og komposition i skulpturer, gruppeøvelse • Kort om positiv og negativ form/rum, v. lærer • Formal- og betydningsanalyse af egen surrealistisk/overvirkelig stoleskulptur • Buret som symbol i 2 forskellige installationer – Ai Wei Weis installation ”Arch” (2022) og Jeppe Heins installation ”Cage and Mirror" (2011) • Installationen ”Bihar” i havnebassin (2021) af Ruben O. Loza • Elevens egne opsamlende refleksionsnoter til forløbet om ’Overvirkeligheder og symbolsk kunst’ Praksis • En automattegning (Automattegning og tingssymbolik), den enkelte elevs tegning er dog udarbejdet kollektivt på klassen til praktisk og teoretisk erfaring med den surrealistiske arbejdsmetode ’automattegning’ • Kommenteret visuel note til akser og komposition i skulpturer, gruppeøvelse • Stole-skulptur - En surrealistisk/overvirkelig stoleskulptur lavet som gruppeøvelse, fastholdt i fotos – både ’for sig selv’ og indsat i ét eller flere forskellige miljøer (montage) OBS: Ingen lån af andre elevgruppers skulpturer og skulpturfotos Kompetencer, læreplanens mål og progression: • Surrealistiske værker - internationale såvel som danske efter 1800 frem til de sidste 10 år og samtidskunsten • ’Åben’ tingssymbolik via billedelementernes denotation og konnotation (og former og farvers/de formelle virkemidlers generelle stemningssymbolik) • 2D- såvel som 3D-værker • Skulpturgenren • Kunst efter 1800 frem til og med de sidste 10 år og samtidskunsten • Kunst forstået som del af en bred historisk-kulturel kontekst/sammenhæng (socialanalyse) • Digital billedbehandling og visualisering • Fagtekster – herunder også på engelsk • Global samtidskunst Væsentligste arbejdsformer: • Undersøgelser og analyser udført som pararbejde og gruppearbejde • Kortere praksisundersøgelser • Porteføljearbejde i ord og billeder • Klassedialog Samlet omfang af sekundærmaterialer 30 sider
Indhold
Omfang	Estimeret: 7,00 moduler Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4	Realisme før/nu – ’realismer’ gennem tiden, stamkl b]Resumé af indhold og udpegning af hovedfokus[/b] Med ’realisme før og nu’ menes en kunst, hvor kunstnerne i deres værker i høj grad dyrker en gennemgående realisme, som knytter sig til den ydre virkelighed, som man kan se, måle og veje. Formålet med forløbet er i en vekselvirkning imellem teori og praksis at forfølge realismetraditionen fra italiensk renæssance frem til samtidskunsten i dag – også på tværs af værkgenrer. I den proces ses værkerne også som produkter af deres egen samtid. Der henvises desuden til punktet ’Kompetencer, læreplanens mål og progression’ længere nede i forløbsoversigten Kernestof og supplerende stof: Teori • Grundbogen: Andersen, Henrik Scheel m.fl., 2006, Billedkunst – Metode - kronologi – tema, Systime, pp./bogside 17-20 (grundlæggende om rum og flade i 2D-værker) og pp./bogside 30-33 (’Om lys og skygge’, også læst i grundforløbet) • Ppt ”Lysets muligheder” om lys og skygge, v. lærer • Udviklingen af perspektiv og skyggelægning (illusionsrum, 2D-værker med 3D-virkning), v. lærer • Religiøse figurskildringer fra antikken over middelalderen til renæssancen, fra flade figurer til realistiske v. lærer (4 forskellige værker der viser ændringerne over tid) • Renæssancen som periode og stil, kunsthistorisk dokument i tekst og med værkfotos, v. lærer • PPt ”Renæssance” m. et lille udvalg af værker primært fra den italienske renæssance: Leonardo da Vinci, ”Leda”, Massaccio ”Jomfru Maria med barn Jesus”, Guido da Siena, ”Tronende Madonna” (Middelalderværk), Rafael, ”Marias trolovelse”, Michelangelo ”Den hellige familie” og Leonardo da Vinci ”Det vitruvianske menneske” • TV-udsendelse (2010) DR Kultur, ”Leonardo da Vinci 1452-1519”, 24. min (udsendelse om ’et rigtigt renæssancemenneske og perioden italiensk renæssance) • Liste af fagudtryk der knytter sig til illusionsrum (3D-virkning) på en 2D-flade, fællesnoter • PPt om rumskabende virkemidler + div. visualisering og konkrete værkeksempler Analyse og fortolkning • Basis formal-analysemodel for 2D-værker v. lærer (Se i klassenotesbogen under sektionen ’Overblik’) • Kontrast-stil til bl.a. ekspressionismen er realismen (også med i grundforløbet) • Øvelsen ”Mit renæssanceværk” – analyse og fortolkning af udvalgte renæssancetræk ved et konkret værk, både når det kommer til motivvalget og den naturalistisk-realistiske stil (formal- og socialanalyse) • Egen-undersøgelse ud fra arbejdsspørgsmål af 1 realistisk værk fra tildelt samtidskunstner (eleverne fordelt mellem: Allan Otte, Marc Quinn, Ron Mueck, Elmgreen og Dragset eller Jenny Saville - se øvelsen ’Realisme i samtidskunsten’ i klassenotesbogen) • Banksys skulptur ”Manden med flag” i London (2026) anvendt fælles på klassen til kort repetition af skulpturanalyse og fortolkning Praksis • (Tonetegningen af en kugle eller lign. genstand - fra grundforløbet) • Tegning af perspektivisk opbygget rum, illusionsrum (étpunkts-perspektiv) som visuel note med fagbegreber skrevet på, 2D-værk med 3D-virkning • Detaljeret s/h tonetegning i lys, skygge og volumen af foto-udsnit af selvvalgt genstand Kompetencer, læreplanens mål og progression: • Den naturalistisk-realistiske stiltradition - før og efter 1800 frem til de sidste 10 år/ samtidskunsten • Kunst forstået som del af en bred historisk-kulturel kontekst/sammenhæng (socialanalyse) • Kunstfaglig analyse og fortolkning med anvendelse af grundlæggende fagbegreber fra formalanalysen • Teoretisk arbejde med 2D-værker (tegning, maleri, foto) og 3D-værker i form af skulpturer • Praktisk arbejde med 2D-værker Væsentligste arbejdsformer: • Kortere praktiske og/eller teoretiske undersøgelser - individuelle eller som pararbejde • Porteføljearbejde i ord og billeder • Større praktisk individuelt arbejde (akrylmaleri) • Summegrupper og klassedialog Samlet omfang 30 sider
Indhold
Omfang	Estimeret: 8,00 moduler Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5	Projekt 'aktivistisk kunst' + eksamen, stamklasse Resumé af indhold og udpegning af hovedfokus Undervisningen slutter af med det obligatoriske eksamensprojekt, som i en lidt længere, men afgrænset kunstnerisk proces, giver eleven lejlighed til at ’kommunikere om’ og ’med’ visuelle virkemidler som kulminationen på årets praktiske og teoretiske undervisning. Målet er både at kunne gennemføre, dokumentere og præsentere eksamensprojektet som endeligt værk, idé og som kunstnerisk proces. Dertil kommer almindelig eksamensforberedelse både teoretisk og praktisk. Der henvises desuden til punktet ’Kompetencer, læreplanens mål og progression’ længere nede i forløbsoversigten Projekt 2026 – aktivistisk kunst Hvordan kan du parafrasere et aktivistisk værk fra én af de udvalgte samtidskunstnere med hjælp fra forskellige stil- og teknikeksperimenter og med det formål skabe et nyt aktivistisk værk? 1. Nadia Plesner 2. Eske Kath 3. Jeanet Ehlers 4. Ai Weiwei 5. Banksy 6. Evt. Adbusters - en af deres antireklamer: See More Spoof Ads Kernestof og supplerende stof: Teori • Kort om aktivistisk billedkunst, v. lærer • Nyere kunst og samtidskunsten – et opsamlende kunsthistorisk dokument, v. lærer • Definition af parafrase med forskellige parafraseeksempler fra kunstens historie udført af bl.a. Picasso • Noter til performanceværkgenren v. eleverne (hentet ind fra grundforløbets ’Det kønnede blik’) • Korte præsentationer af kunstnerne 1-5 fra listen oven over v. eleverne (+ fælles vidensdeling) Analyser og fortolkning • Faglig klassedialog om det aktivistiske performanceværk ”Whip it Good” (2014) af Jeannette Ehlers • Faglig klassedialog om det aktivistiske installationsværk ”Arch” (2022) af Ai Wei Wei • Individuelt udarbejdet eksamensprojekt-præsentation til mundtlig fremlæggelse med fokus på ’idé og proces frem mod en værk-løsning’ • En færdig, visuel oversigt med titlen ’Min kunsthistorie’ - en oversigt over hele vores bk-forløb fordelt på temaer/’isme-traditioner’ med individuelt udvalgte værkbilleder = professionelles værker og elevens egne tilhørende værk-arbejder. Samtidskunsten (og arkitekturen) har været med som en rød tråd gennem alle forløb. Praksis • En anti-reklame under inspiration fra Ad-busters, lavet som forarbejde til at arbejde med aktivistisk kunst som kunstnerisk strategi • Skitser til mindst to forskellige parafraseværkløsninger • 3 Stil- og teknik-eksperimenter med dén udvalgte parafraseløsning som led i eksamensprojektets proces – der kunne vælges imellem: 1. Collage-teknik 2. En gennemgående, tydelig brug af addition/gentagelse som kompositionsprincip 3. Kun brug af komplementærkontrastpar - maks. 3 forskellige kontrastpar 4. Kun brug af Sort/hvid-kontrast 5. Kun brug af et tegneserieudtryk m. faste konturer og klare spektralfarver i kombination med enkelte pasteller el. jordfarver 6. En komposition med tydelig kontrast imellem statisk og dynamisk - med vægten enten mest på det ene eller det andet udtryk 7. En tydelig inddragelse af ekspressiv stil - enten helt eller i en større del af værkløsningen 8. Markant abstrakt forenkling • Projektværk udført i akrylmaling, på lærred (gerne) med enkelte (3D) relief-effekt-detaljer Kompetencer, læreplanens mål og progression: • individuelt projektværk og dokumentation af processen • Projektpræsentation med fokus på idéudvikling og proces • At kommunikere om og med visuelle virkemidler • Kunst efter 1800 frem til og med de sidste 10 år og samtidskunsten • Formal-, betydnings- og socialanalyse • 2D- såvel som 3D-værker • Globale problemstillinger • Kunst forstået som del af en bred historisk-kulturel kontekst/sammenhæng (socialanalyse) Væsentligste arbejdsformer: • Indledende eksperimenter og vidensdeling • Egen-undersøgelser i teori og praksis • Porteføljearbejde i ord og billeder Samlet omfang af sekundærmaterialer 20 sider
Indhold
Omfang	Estimeret: 10,00 moduler Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Vis samlet undervisningsbeskrivelse samt elevtilknytning til forløb