|
Titel
1
|
Forløbsbeskrivelser bk1
Undervisningsbeskrivelse: Billedkunst c-niveau på STX, 2024-25
Lærer
Anne-Sofie Ryrberg Høyer (AY), Odense Katedralskole
Hold:
1g.bk1, c-niveau, STX
Læste sider i alt: 90
Forløb 1:
Introduktion og akvarel i Kongens have (Læste sider: 0)
Introduktion til faget, med fokus på samtale om kunst og visuel kultur samt praktisk opstartsøvelse.
Praktisk produkt:
- Akvarelmalerier i postkort-format, som udarbejdes i Kongens Have og efterfølgende udstilles i kantinen.
Fokuspunkter:
- Introduktion til faget, herunder analysemetoderne formalanalyse og betydningsanalyse.
- Samtale om, hvad kunst er, og hvordan kunst og visuel kultur omgiver os.
- Samtale om at akvarelværkerne, ophængt i tråde, udgør en samlet installation i kantinen.
Forløb 2:
Skulpturer i det offentlige rum. (Læste sider: 20)
I forløbet sætter vi fokus på skulpturer i det offentlige rum, samt grundlæggende begreber til analyse af skulpturer. Begreberne læres gennem en vekslen mellem teoretisk gennemgang, analyse af selvvalgt skulptur i Kongens Have overfor skolen, samt praktiske øvelser.
Teoretisk udgangspunkt i:
- Skoletjenesten m.fl.; Skulpturstudier – Analyseredskab til gymnasiet og HF: http://tilbygningen.dk/skulpturstudier/artikler/formalanalyse (Om formalanalyse af skulpturer)
- Kathrine Busk, ”Kroppen i kunsten” I: Billedkunstbogen (E-bog, 2021). https://billedkunstbogen.ibog.forlagetcolumbus.dk/?id=166&loopRedirect=1 (Fokus på forskellen mellem den traditionelle og den moderne skulptur)
- Line Ali Chayder, Et smukt lig på Randers Kunstmuseum (Om Christian Lemmerz’ kunst)
- Videoklip: Black Lives Matter (BLM) og skulpturer i det offentlige rum: https://edition.cnn.com/videos/arts/2020/07/16/black-lives-matter-protestor-statue-bristol-uk-lon-orig.cnn
- Videoklip: Viskuum maler med død hånd: https://www.youtube.com/watch?v=nG0AnDUkmck
- Lærerproducerede power points med skulpturer
- Elevproducerede power points med formal- og betydningsanalyse af skulpturer i Kongens Have, Odense.
Inddraget baggrundsviden (dog ikke læst af eleverne)
- Kathrine Busk, ”Det grimmes æstetik” I: Billedkunstbogen, 2021. https://billedkunstbogen.ibog.forlagetcolumbus.dk/?id=168
Praktiske produkter:
- Grundforløbshold ved Claus Olesen (CO):
- Skulptur af materialer, du selv medbringer. Gør dig overvejelser i forhold til materialets iboende egenskaber og den skulptur, du udformer. Forholder værket sig til ’Det grimmes æstetik’?
- Grundforløbshold ved Anne-Sofie Ryrberg Høyer (AY):
- Foto shoot af kroppe i statiske/dynamiske positurer
- Attack på- eller en interaktion med en analyseret skulptur i Kongens have
- Foto af elevproduceret margarineskulptur
- Lerskulptur af hverdagsobjekt, som kan stå på et pænt dækket bord, med inspiration i skulptøren Rose Eken. Visualisér evt. hvordan din skulptur vil se ud, hvis den placeres i det offentlige rum.
Fokuspunkter
- Formal- og betydningsanalyse af skulpturer
- Elevernes egne analyser i grupper af en skulptur i Kongens have
Forløb 3:
Street art (Læste sider: 2)
Forløbet har teoretisk fokus på en definition af Street art som kunstform og har bl.a. street art-kunstneren Banksy og Street art i Odense som omdrejningspunkt. Som afslutning på grundforløbet har eleverne en kunstnerisk dag, hvor vi laver street art i skolegården med yarn bombing (strikkegraffiti) på cykler og træer mv.
Teoretisk udgangspunkt i:
- Lene Laigaard, "Call it what you like!" s. 20-22 midt
- Lærerproducerede power points
- Guidet tur af Brandts, som tager os med rundt i centrum for at se på street art.
Praktiske produkter:
- Fælles street art projekt: Yarn bombing af skolegården og cykler i forbindelse med byens åbning af Jernbanegade som cykelgade foran skolen.
Fokuspunkter:
- Viden om street artens historie og kendetegn.
- Oplevelse af odenseanske eksempler på street art i samtidskunsten.
- Forståelse for street artens varierede kunstneriske udtryksformer, herunder yarn bombing.
Forløb 4:
Billedets virkemidler (Læste sider: 47 sider)
Forløbet har fokus på en introduktion til de grundlæggende begreber til formal- og betydningsanalyse af billeder på flade. Begreberne læres gennem en vekslen mellem teoretisk gennemgang og praktiske øvelser.
Teoretisk udgangspunkt i:
- Uddrag af H.S. Andersen og O. Laursen: Billedkunst. Metode, kronologi, tema (2006), side 7-10, 13, 20, 22-23, 25-27 midt, 30 nederst – 33, 36-39 (Om billedets virkemidler),
- Lærerproduceret materiale og oversigter.
- Værker fra forskellige kunsthistoriske perioder inddrages.
Praktiske produkter:
- Collage af statisk og dynamisk komposition,
- Tegning af centralperspektivisk rum
- Lys/skygge-tegning med kul.
- Pop art-inspireret portræt på kopi af foto – farvelægges med fokus på farvelære.
Fokuspunkter:
- Teoretisk og praktisk forståelse for billedets virkemidler samt udførelse af formal- og betydningsanalyse.
- At stifte bekendtskab med værker fra forskellige kunstneriske perioder samt nyere tid
- At arbejde med varierede kunstneriske udtryksformer.
Forløb 5: Eske Kath (Læste sider: 0)
I forlængelse af fokus på farvelære i foregående forløb, arbejder vi med samtidskunstneren Eske Kath.
Teoretisk baggrund:
- Uddrag af programserien ”Kunstnerkolonien på Sydfyn” (2022) med fokus på Eske Kath.
Praktisk produkt:
- Eske Kath-inspireret værk med fokus på tematik, formsprog og farvelære
Fokuspunkter:
- Kendetegn for Eske Kath som et eksempel på samtidskunst
- Formal- og betydningsanalyse
- Farvelære
Forløb 6:
Kroppen i kunsten. (Læste sider: 10).
Forløbet fokuserer på værker, som tematiserer kroppen i kunsten gennem tiden, med eksempler tilbage fra antikken og op til nyere tid. Vi ser eksempler på varierede værktyper, som sætter kroppen i spil på forskellig vis, og har herigennem fokus på samtidskunstens udvidede kunstbegreb.
Teoretisk udgangspunkt:
- Jonas Wolter: Temaer i kunsten 1. Grundbog til billedkunst (2013), kapitlet ”Kroppen i kunsten”, side 53 – 55 (om det klassiske kropsideal), 58-59 (om opbrydning af kroppen / abstraktion)
- Museet for samtidskunst, ”Hvad er samtidskunst?” i: Samtidskunst og visuel kultur, PDF, s. 1-3. Samtidskunstens udvidede kunstbegreb, herunder installationskunst, social kunst (relationel æstetik), videokunst, forholdet mellem værk og beskuer mv.
- Udklip af ”Intro til samtidskunst”: Noter til samtidskunst, herunder om det udvidede kunstbegreb (fx kort om happenings, relationel æstetik, installation, beskuerens deltagelse i værket, kroppen som tema).
- Lærerproduceret materiale
- Analyser og elevfremlæggelser af værker af Michael Kvium, Kristian von Hornsleth og Yayoi Kusama
Praktiske produkter:
- Blindtegning af Michelangelos David-skulptur,
- Tegneøvelser af kroppe i kunsten, herunder lys/skygge-tegning af torso
- Matisse-inspireret blindtegningsportræt (Tegn moderne som Matisse)
- Kubistisk akvarel-portræt (Tegn som Picasso).
Fokuspunkter:
- Bud på forskelligartede udtryk for kroppen i kunsten, heriblandt læreplanens krav om hhv. danske, vestlige og ikke-vestlige udtryk, herunder international samtidskunst.
- Kunsthistorisk overblik i store linjer over kunstens udvikling gennem tiden. Indblik i kunsthistoriske perioder og -ismer med fokus på fremstillingen af kroppen i kunsten fra ældre tids skulpturer til modernisme og nyere tids varierede fremstillinger, hvor kroppen indgår eller sættes i spil. Herunder læreplanens krav om værker fra før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Særligt fokus på sidstnævnte.
- Samtidskunstens kendetegn, et udvidet kunstbegreb / nye medier for kunst, og beskuerens interaktion i mødet med nyere værker.
Forløb 7:
Julie Nord – og das unheimliche (Læste sider: 0)
I forløbet introduceres vi for samtidskunstneren Julie Nords tegnede eventyr, og hvordan ’das unheimliche’ kommer til udtryk i hendes værker. Forløbet munder ud i et Julie Nord-inspireret værk.
Teoretisk udgangspunkt i:
- Dokumentarfilm om Julie Nord af Ny Carlsbergfondet: https://vimeo.com/282811186
- Lærerproduceret power point om kunstneren
Praktisk del af forløbet:
- En Julie Nord-inspireret tegning, evt. optegnet med sprittusch og farvelagt.
Fokuspunker
- Kendetegn for Julie Nords værker som et eksempel på samtidskunst
- Formal- og betydningsanalyse
- ’Das unheimliche’ i en kunstnerisk kontekst.
Forløb 8:
Arkitektur (Læste sider: 11)
Forløbet ser på ikon-bygninger gennem tiden, herunder eksempler fra antikken, modernismen og nyere tid. Undervejs laver eleverne enkelte praktiske øvelser.
Teori: (Samlet i kompendium)
- Katrine Charlotte Busk: Billedkunstbogen, afsnittet ”Dekoration og flade. Klassiske elementer”. Forlaget Columbus. iBog (2017)
- Dansk Arkitektur Center (DAC) om antikken, modernismen og boligen som en maskine, kort om dekonstruktion og ny-modernisme.
- Oversigt over fagtermer
- Videoklip: Oprah i ’typisk dansk hus’ (https://www.youtube.com/watch?v=J8fCbOX0Ou8), Frank Gehry i The Simpsons (https://www.youtube.com/watch?v=S4S0Qk813fg&t=59s)
Praksis:
- Kultegning af nyklassicistisk facade på Fyns Kunstakademi
- Pavillon bygget ud af et A4-ark.
- Evt. tegning af dekonstruktivistisk bygning med inspiration i et stykke krøllet papir (Som i klip fra The Simpsons med Frank Gehry)
- Arkitektonisk model af en ikonbygning til Odense med træk fra modernisme og/eller dekonstruktivisme.
Fokuspunkter:
- Kronologisk indblik i udvalgt perioders arkitektur og deres særkende, samt hvordan de kommer til udtryk i Odense C.
- Overordnet introduktion til analyse af arkitektur.
- At kunne identificere udvalgte stilistiske træk.
Forløb 9:
Eksamensprojekt: Kunst og hverdag (Læste sider: 0)
Emnet for årets eksamensprojekt er hverdag. Eleverne skal individuelt udarbejde et kunstnerisk produkt ud fra det givne emne og undervejs dokumentere den æstetiske proces, samt finde inspiration fra en professionel kunstner.
Opgaveformulering:
Lav et individuelt projekt, hvor du tager udgangspunkt i hverdagen som tema. Lav fx et maleri, en installation, akvarel, linoleumstryk, street art, broderi, arkitektur-mockup, en skulptur eller andet, og bestem selv hvilken fortællingen om hverdagen og hvilke virkemidler, der anvendes. Overvej i forbindelse med projektet, om der er tale om en æstetisk eller dokumenterende skildring af hverdagen eller et socialkritisk indlæg. Overvej i øvrigt om projektet skal handle om din egen hverdag eller hverdagen på et mere generelt samfundsmæssigt plan.
Teori:
- Lærerproduceret materiale og Power Point til inspiration, samt eksempler.
Praksis:
- Individuel udførelse af produkt samt refleksion over- og dokumentation af den kunstneriske undersøgelse og proces, som fører frem mod det endelige produkt.
Fokuspunkter:
Eleverne opnår indsigt i:
- At undersøge ’hverdag’ ud fra et kunstnerisk blik. Herunder tages fotos hjemme af ’hverdag’, som afsæt for idegenerering.
- Eksemplificering og indblik i en kunstner eller et kunstværk, som kunne arbejde indenfor samme tematik eller udtryksform.
- Analytisk arbejde med det værk, der udarbejdes, og præsentation af de mest betydningsfulde analytiske pointer.
- Den æstetiske proces og refleksion i forbindelse med egen kunstnerisk praksis.
|