Undervisningsbeskrivelse
Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er)
|
2024/25
|
Institution
|
Odense Katedralskole
|
Fag og niveau
|
Dramatik C
|
Lærer(e)
|
Camilla Aaquist
|
Hold
|
2024 dr/1 (1g dr)
|
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel
1
|
1. Intro til drama 🎭
Forløbsbeskrivelse:
Vi arbejder med kroppen og stemmen som redskab. I præsenteres for en række centrale begreber inden for dramatikfaget, men udgangspunktet er fysisk. Således vil der være en vekselvirkning mellem konkrete øvelser på gulv og nogle små teoretiske gennemgange suppleret med visninger i grupper og individuelle portfolio-opgaver. I øvrigt introduceres I til forestillingsanalyse i forbindelse med forestillingerne "Et skærsommernats drøn" (Teatret Slotsgården, august 2024) og "Woyzeck" (Teater Momentum, september 2024)
Tekster:
- "Iscenesættelse" (om arrangement) (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, p. 62)
- "Kroppen som redskab" (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, pp. 14-22)
- "Skuespillerens virkemidler" (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, pp. 11-13)
- "Realisme versus stilisering" (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, pp. 54-56)
- "Dramaets komposition" (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, pp. 99-103)
- "Skuespilleren og spillestilen" (In: Sørensen, Karen: Dramatik. En grundbog, Systime, 2008, pp. 33-36)
Videoer:
Stage Directing: Directing Techniques: https://www.youtube.com/watch?v=ChOJM-C0-QA&list=PLf1AWspjJU8CsBoYlvlCukGV0vfNNEpm1&index=2
Salut Salon "Wettstreit zu viert" | "Competitive Foursome": https://www.youtube.com/watch?v=BKezUd_xw20
- Frantic Assembly - Chair duets: https://www.youtube.com/watch?v=PB-9LERsyY8
- Frantic Assembly - Frantic Assemblys Othello in conversation with Director Scott Graham: https://www.youtube.com/watch?v=eb0Jj1jf6Zk
- Frantic Assembly - Round-By-Through: https://www.youtube.com/watch?v=gUqZPfGIX6U
Begreber knyttet til teori og øvelser i introforløbet:
1. Udtryksniveauer
2. Status, statue og tableau vivant
3. Arrangement
4. Handling, situation og konflikt
5. Dramaturgi
6. Realisme vs. stilisering
7. Karakter vs. type
8. Fysiske partiturer (chair duets og round-by-through)
Forestillingsanalytiske begreber:
1. Figur og skuespilteknik
2. Scene og rum
3. Scenografi
4. Lys og lyd
5. Fabel og intrige
6. Dramaturgi
Antal normalsider: 11
|
Indhold
|
|
Omfang
|
Estimeret:
11,00 moduler
Dækker over:
0 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
2
|
2. Jacques Lecoq - bevægelseslæren 🏃
Forløbsbeskrivelse:
I dette lille forløb arbejder vi med teknikker inden for det fysiske teater. I introduceres for teori og øvelser af den franske teaterpædagog og skuespiller Jacques Lecoq, og I skal bruge teknikkerne i en lille realisation af Kamilla Wargo Breklings "Krig" (uddrag).
Tekster:
- "Jacques Lecoqs skuespilteknik" (In: Kobbernagel, Lene: Skuespilleren på arbejde, Frydenlund, 2015, pp. 138-145, 148-150)
- Kamilla Wargo Brekling: "Krig" (uddrag).
Videomateriale:
- Physical Theatre at Ecole Jacques Lecoq (Alumna: Sophie Hunter): https://www.youtube.com/watch?v=tcuM5reT16E
- Seven levels of tension: https://dramaresource.com/seven-levels-of-tension/
Begreber (Jacques Lecoq)
1. At lege sig frem (le jeu = legen)
2. Spilleregler
3. Bevægelseslæren - alt bevæger sig (Tout bouge)
4. Mimage - mime + image
5. At trække og skubbe
6. Den neutrale krop
7. Dramatisk spænding i mellemrummet
Antal normalsider: 5
|
Indhold
|
|
Omfang
|
Estimeret:
3,00 moduler
Dækker over:
0 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
3
|
3. Stanislavskij - den psykologiske proces ❤️
Forløbsbeskrivelse:
I dette miniforløb har vi særligt fokus på skuespilteknik. Vi arbejder med teknikker udviklet af den russiske skuespiller og teaterpædagog Konstantin Stanislavskij (den psykologiske spillespil). I introduceres både for "Systemet" (primært den indre teknik) og "De fysiske handlingers metode". I arbejdet med Stanislavskijs teknikker anvendes et uddrag fra Line Mørkebys og Kamilla Wargo Breklings manuskript "Jeg mig fuck dig" (2013).
Vi ser forestillingen 16:29 på Teater Momentum (november 2024)
Tekster:
- Konstantin Stanislavskijs skuespilteknik (In: Lene Kobbernagel: Skuespilleren på arbejde, Frydenlund, 2009, pp. 36-55)
- Line Mørkeby og Kamilla Wargo Brekling: "Jeg mig fuck dig" (uddrag, 2013)
Videomateriale:
- Actors discuss Part 1: Stanislavski's method of physical actions: https://www.youtube.com/watch?v=vpEGXrDSXo8&t=2s
- Actors discuss Part 2: Stanislavski, vulnerability in a rehearsal space and their organic process: https://www.youtube.com/watch?v=YGLavvUup_Y&t=10s
- STANISLAVSKI Given Circumstances: https://www.youtube.com/watch?v=7-tcPRWgwKI&t=8s
- STANISLAVSKI Objectives, Super Objectives & Stakes: https://www.youtube.com/watch?v=0DxaIgmqLLQ
- Stanislavski Updated (An Actor's Work) Video 5. THE MAGIC IF: https://www.youtube.com/watch?v=uLuSg2tC35Y
- Stanislavski: Emotion and Emotion Memory: https://www.youtube.com/watch?v=Bz_0klyt2Bk
Begreber:
Systemet (indre teknik):
1. Hovedopgave
2. Den gennemgående spillelinje og kunstneriske opgaver
3. Det magiske "hvis"
4. De givne omstændigheder
5. Stemningserindring
6. Koncentrationscirkler
7. Den indre sceniske jeg-fornemmelse
De fysiske handlingers metode:
1. Improvisationsmetoden
2. De psyko-fysiske handlinger
Antal normalsider: 12
|
Indhold
|
|
Omfang
|
Estimeret:
6,00 moduler
Dækker over:
6 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
4
|
4. Devising - den hyperkomplekse proces 🤹🏻♀️
Forløbsbeskrivelse:
I dette forløb skal I lave et lille, selvstændigt projekt i grupper som forbereder jer til eksamensprojektet. I prøver kræfter med devising-metoden som er en hyperkompleks og antihierarkisk proces hvor alle i gruppen bidrager til at skabe forestillingen. I får et tema - ensomhed - og et antal tekster som I skal devise en forestilling ud fra. I bestemmer selv hvilken vinkel I anlægger.
Begreber: (devising-metodens tre faser)
1. Materialegenerering:
- Ingen kunstneriske afgørelser / ingen analyse eller diskussion af materialet.
- Saml på "magic moments" / husk video- eller fotodokumentation af responserne.
- NB: Ingen bør få personligt ejendomsforhold til de enkelte dele i materialet.
2. Komposition/dramaturgi:
- Mange kunstneriske afgørelser / vurdering af de enkelte elementer fra forrige fase.
- Fastlæggelse af forløbsstruktur (dramaturgi) og/eller metaforiske universer.
- Scenografiske beslutninger (ift. konceptet/temaet).
3. Iscenesættelse:
- Afprøvning af kompositionen på gulv.
- Igen: Kunstneriske afgørelser.
- Hold fast i konceptet/grundideen. Hvilke virkemidler udtrykker det? - lys, kostumer, rekvisitter mm.
|
Indhold
|
|
Omfang
|
Estimeret:
6,00 moduler
Dækker over:
7 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
Titel
7
|
7. Eksamensprojekt 🃏
I dette sidste forløb skal I med afsæt i teaterhistorisk viden, teori og øvelser fra de forrige forløb skabe en forestilling. I vælger selv proces og metode. Det er denne forestilling(sproces) som I kan komme til eksamen i.
Begreber:
- Repetition fra forrige forløb
|
Indhold
|
|
Omfang
|
Estimeret:
13,00 moduler
Dækker over:
13 moduler
|
Særlige fokuspunkter
|
|
Væsentligste arbejdsformer
|
|
{
"S": "/lectio/600/stamdata/stamdata_edit_student.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d64308613246",
"T": "/lectio/600/stamdata/stamdata_edit_teacher.aspx?teacherid=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d64308613246",
"H": "/lectio/600/stamdata/stamdata_edit_hold.aspx?id=666\u0026prevurl=studieplan%2fuvb_hold_off.aspx%3fholdid%3d64308613246"
}