Holdet 1tuw bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Frederiksberg Gymnasium
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e)
Hold 2025 bk/bk-1 (1tuw bk, 1tuw bk-øv)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Forløb#1 Farver og lys
Titel 2 Forløb#2 Drøm og virkelighed
Titel 3 Forløb#3 Skønhed og grimhed i kunst
Titel 4 Forløb#4 Eksamensprojekt 2026: OMSORG

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Forløb#1 Farver og lys

Forløb om farver og lysets begreber, sammesætning/kontraster og betydning for indhold/motiv i værkerne. Vi arbejder med teorier for farver og kunstneres brug af farver, løbende med praktiske øvelser, der har forskellige teknikker og farvebrug/kontraster:

TEORI
Wolter, Jonas: "Farver og lys", kapitel 1 s. 11-41 (30 ns)

PRAKTISKE ARBEJDER
Øvelse 1) Det klassiske: Opstilling med frugter
Øvelse 2) Det impressionistiske: Landskab i akvarel
Øvelse 3) Det ekspressive: Malet portræt eller blomstermotiv
Øvelse 4) Det modernistiske og samtidskunst: Rumlig installation med brug af kunst som inspiration, farver og lys, sanser og relationel æstetik i fokus.

FAGLIGE MÅL
- Undersøge en problemstilling på tværs af teori, analyse og praksis
- eksperimentere med forskellige metoder til at løse visuelle og rumlige øvelser
- forstå udvalgte perioder: Barokken, renæssancen, romantikken, modernismen og samtidskunstens væsentlige kendetegn - ud fra farvevalg
- anvende fagterminologi, træne analyse af form og indhold

KERNESTOF
- Visuelle og rumlige værker
- Kunst før 1800, 1800-moderne tid og seneste 10 års kunst
- Vestlige og ikke-vestlige kunst - herunder digitale værker og international samtidskunst

FAGBEGREBER
- Farveteori - forskellige teoretiske tilgange til farver, kontraster og farvers virkning
- Visuelle strategier for farvelægning og betydning (evt. symbolsk)
- relationel æstetik, beskuerinddragelse via sansninger
- æstetiske og innovative processer (valg og fravalg: Rumlig installation)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 12,00 moduler
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Forløb#2 Drøm og virkelighed

Forløbet arbejder med teori og analyse af værker fra dadaismen og surrealismen omkring 1900-1940. Vi har set og arbejdet med øvelser i "Surrealistiske tegninger" (SMK, dec-januar 2025-26).

TEORI
Wolter, Jonas: "Kunst i teori og praksis", Tidernes forlag, s. 131-159 (28 ns.)

ANALYSE MED FOKUS PÅ FAGLIGE BEGREBER:
Symbolismens kendetegn og kunstnere:
Drømme, fantasier, mareridt og det u-virkelige/groteske
L.A. Ring
Fusili
Francisco Goya

Dadaismens kendetegn og kunstnere:
Nihilisme og tilfældigheder (art pour les art)
Anarkisme og "art attack" som oprør mod etableret kunst til konceptbaseret antikunst
Marcel Duchamp: "Fontaine", 1917 (R. Mutt), "L.H.O.O.Q", 1919
Hannah Höch: "Skær med ragekniv", 1919, collage

Surrealismens kendetegn og kunstnere:
Den internationale og danske bevægelse, Andre Bretons manifest og Sigmund Freuds "Drømmetydning".
Joan Miro: "Jægeren", 1923-24, maleri
Vilhelm Freddie
Vilhelm Bjerke Petersen
Salvador Dali: "Drøm forårsaget...", 1944 og "Erindringens betandighed", 1931, olie på lærred
Rene Magritte: "Ceci n´est pas une pipe", 1929, olie på lærred, "Clairvoyance" (selvportræt), 1936, olie på lærred.
Dora Maar: uden titel (Muslingehånd), 1934
Frida Kahlo "De to Fridaer", 1939, olie på lærred
Meret Oppenheim "Pelsbeklædt kop", 1936, skulptur/objekt

Surrealismen i samtidskunsten:
Ses ved udstillingen "En sky er en dreng er en pige er en kat" med værker af Katrine Ærtebjerg og Qvarti. Vi arbejder herefter med afsluttende projekt, som præsenteres i små grupper.  

PRAKSIS/PRAKTISKE ØVELSER:
1) Art attack i collageform
2) Collage i papir med dadaistisk teknik (tilfældighed)
3) Surrealistisk selvportræt med foto + evt. AI - genereret foto
4) Surrealistisk tegning med tilfældighedsteknik
5) Afsluttende projekt: Enten maleri, digital tegning eller skulptur inspireret mindst to gennemgåede værker.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Forløb#3 Skønhed og grimhed i kunst

Vi arbejder tematisk med skønhedens og grimhedens æstetik dvs. idealer for kunsten gennem akademierne fra antikken til i nyklassicismen til moderne kunst brud med det skønne, nye kunstformer og metoder, abstraktion, tilfældighed, nye hensigter og konceptuel kunstformer (happenings, installation og relationel æstetik).

Fagbegreber i fokus:
"Det gode, det sande og det skønne", balance - ubalance, kontrapoststilling, det gyldne snit, perspektivet (fokuspunkt, horisontlinje og dybdeskabende linjer), symmetri-asymmetri, realisme - abstraktion, harmoni - uro, det sublime (naturen), det opbrudte/forrevne, bizare, groteske og grimme, opløsning af værk og proportioner, meningsløshed og ødelæggelse.

TEORI/ANALYSE:
Wolter, Jonas: Kunst i teori og praksis, kapitel 3 "Det skønne og grimhedens æstetik" s. 72-99 (27 ns)

Værker (maleri, skulptur, installation, fotos af happenings, intallastioner mm):
Alexandro fra Antioka: "Venus fra Milo", ca. 100 f.kr. 203 cm høj, marmor, placeret på Louvre Museum i  Paris.

Beuys, Joseph: "Hvordan man forklarer malerier for en død hare", 1965, foto af happening gennemført på Galerie Schmela, Düsseldorf.

Bosch, Hieronymous: Den hellige Skt Antonius´ fristelser, ca. 1500, olie på træpanel, National Museum of Ancient Art, Lissabon.

Bronzino, Agnolo: Venus, Amor og tiden, 1540-1545, Olie på pale, National Gallery, London.

David, Jacques-Louis: Horatiernes ed, 1784-85, Olie på lærred, Louvre, Paris.

de Kooning, Willem: Kvinde med cykel, 1952-53, Olie på lærred, Whitney Museum og American art, New York.

Dolk: Low Key, fotos af skulptur/installation af sort Lamborghini med ridser af publikum, Aros, 2016

Eckersberg, C.E: Udsigt gennem tre buer i Colosseums tredje stokværk, 1815, olie på lærred.

"EAT ME": installationsfotos på Trapholt, 2018 (værker med mad/kød).

Friedrich, Caspar David: Morgen i Riesenbirge, 1811, Olie på lærred, 108x170 cm, Schloss Charlottenburg, Berlin.

Næblerød, Frederik: Installationsfotos malerier på væggen på Vejle kunstmuseum, 2022.

Polyklet: Spydbæreren, ca. 120-50 f.kr. efter original 450-449 f.kr. Marmor, 212 cm høj, National Archelogical Museum, Napoli.

Perugino, Pietro: Jesus overdrager nøglerne til Skt. Peter, 1481-82, fresko, Vatikanpaladset, Rom.

Pollaiolo, Antonio og Piero del: Skt. Sebastians martyrum, ca. 1475, olie på træpanel, National Gallery, London.
Justesen, Kirste: Monument for Grevinde Danner, 2024, 4 m. høj, bronze med jernoxid,  offentlig skulptur, placeret ved Gyldenløvesgade over for “Dannerhuset”.

Kvium, Michael: Malerier i udvalg

Lemmerz, Christian: "Lazarus", skulptur, bronze, 3,5 m. Bispebjerg Hospital, "Afasi", SMK, 1986, Udstillingsview fra "Scene", 1994, på Esbjerg Kunstmuseum , hvor manipulerede og rådnende svinekroppe og blod udgjorde materialerne.

Thorvaldsen, Bertel: Venus med æble, 1809, Marmor, 160,8 cm, Statens Museum for kunst.
  
Video om Christian Lemmerz af Ny Carlsberg Fonden: https://www.ny-carlsbergfondet.dk/da/film/18390  (28 min, 28 ns).

PRAKTISKE øvelser/projekt:
1. Perspektivtegning med fokuspunkt(er) og dybdelinjer ud fra foto
2. Skulptur i valgfrit materiale ud fra grimhedens æstetik og kendetegn
3. Refleksioner og præsentation af skulptur i mundtligt oplæg: værkets titel/skala/materiale, overvejelser ift. grimhedens æstetik, inspirationsværker, placering i virkelige omgivelser og hensigt med værket.  

Forløbets drevmappe på google:
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 12 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Forløb#4 Eksamensprojekt 2026: OMSORG

INDHOLD
Forårets fælles eksamensprojekt udføres under emnet omsorg. Vi arbejder indledende med brainstorm, mindmaps om emnet, at udforme et hjemly til en hjemløs, at læse teori (se herunder) og at gennemgå kunsthistoriske nedslag og eksempler på kunst, der sætter fokus på omsorg og omsorgsarbejdet fra renæssancen til i dag. Eleverne arbejder derefter individuelt med skitseringer og emneafklaring, udformninger af kunstneriske produkt/en serie af kunstværker, der "gør det usynlige omsorgsarbejde synligt". Undervejs skal de gennem deres procesarbejde som mindmap og skitser.

Til eleven:
Problemstilling: Hvordan vil vores verden komme til at se ud i FREMTIDEN, hvis vi ikke lærer at værdisætte og visualisere det ”usynlige” og det ikke målbare: OMSORG og OMSORGSARBEJDE? Og hvordan kan vi lave kunst, som kan præge FREMTIDEN ved at sørge for repræsentation af omsorg og omsorgsarbejde?

Problemformulering: Hvordan kan kunst og visuelle fænomener skabe opmærksomhed og fokus på omsorg og omsorgsarbejde i vores samfund?

Du skal skabe et kunstværk eller en serie af værker, der sætter fokus på det oversete arbejde eller oversete samfundsgrupper (marginaliserede grupper). Dit værk skal udføres i teknikker efter eget valg - foto, collage, maleri, skulptur, installation, video/performance, happening eller andet. Du bestemmer selv materialer og teknikker.  
Gem alt/proces og produkt i drevmappe (fotos) og fysisk mappe/på hylder - du er selv ansvarlig for projektet!

Forløbet består af selvstændigt praktisk arbejde over 5 lektioner med løbende vejledning.
Din præsentation skal bestå af ideer/mindmap, skitser, et/flere kunstværker og faglig refleksion: Titel, emne, teknikker og materialer, andre visuelle virkemidler, hvilken samlet kommunikation?  

Eksamenspræsentation: Ca. 3-5 min. mundtligt oplæg med visning af ca. 3-4 slides
- Vis proces: Valg og fravalg af ideer/mindmap, skitser, inspiration fra to/flere kunstværker (hvorfor inspiration?)
- Vis produkt/kunstværket: Brug faglig refleksion - gerne fagbegreber, der passer til genren - få evt. hjælp her Analysemetoder (afhængig af genren).
- Du skal huske: Værkets titel, emne, teknikker og materialer, andre visuelle virkemidler, hvilken samlet kommunikation?  

Eksamensprojektet og præsentationen indgår i faglig bedømmelse og er “adgang” til eksamen, hvor du skal præsentere ca. 3-5 min. og efterfølgende i dialog med eksaminator/censor.  

TEORI/baggrund:
Holten, Emma: Underskud, uddrag s. 119-120 + 129 - 132 + 225-228: Fokus på feministisk økonomisk dvs. hvordan måler vi det usynlige arbejde, som ydes hver dag og hele tiden?

Resumé af "Underskud": Feministisk økonomi er mange ting!
Men en central pointe er, at traditionel økonomi fokuserer mest på lønnet arbejde. Feministisk økonomi siger, at ulønnet omsorgsarbejde — madlavning, rengøring, børnepasning, pleje af ældre — også er økonomisk værdifuldt.
Derudover peger feministisk økonomi på at økonomi ikke er neutralt/objektivt. Økonomiske modeller præsenteres ofte som objektive, men viser feministisk økonomi, at de bygger på antagelser, der historisk er formet af mænds erfaringer og livssituationer.

Link til forløbets drevmappe:
1bce: https://drive.google.com/drive/folders/1AmxsTUGeYfUxlE-qGjZj_Vq_K6zfkQQZ?usp=drive_link
1tuw: https://drive.google.com/drive/folders/1Xv2AZJ6vUYkJmMAMxe8vL4kiABgRaIb2?usp=drive_link
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer