Holdet 1ch bk (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Gammel Hellerup Gymnasium
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e) Cecilie Tchikai Lloyd
Hold 2025 bk/1ch (1ch bk)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Collage
Titel 2 Projekt liv og død
Titel 3 Kunstens rødder
Titel 4 Eksamensforløb

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Collage

Baggrund og tema:

Dette forløb tager udgangspunkt i collage som kunstnerisk teknik. Forløbet kommer rundt om følgende nedslag i kunsthistorien: kubismen (1907/08–1914), dada-bevægelsen (1916–1924), surrealismen (1924–ca. 1960) og samtidskunst ved at fremhæve udvalgte kunstnere, som på hver deres facon arbejder med collage i deres kunstneriske praksis.


Teori:

- Collage som kunstneriskteknik.
- Introduktion til kunsthistorien i store træk.
- Viden om kubisme som kunsthistorisk periode, herunder introduktion til stilistiske begreber som: abstraktion, fragmenterede former.
- Viden om Dada bevægelsen som kunsthistorisk periode, herunder introduktion til stilistiske begreber som: anti-kunst, absurditet, satire, readymade.
- Viden om surrealisme som kunsthistorisk periode, herunder introduktion til stilistiske begreber som: automation som metode, drømmeverden.
- Viden om samtidskunst som kunsthistorisk periode.
- Introduktion til avantgarde som kunstnerisk begreb
- Introduktion til æsteticisme som kunstnerisk begreb.
- Kendskab til fagets analysemetoder: form-, betydning- og kontekstanalyse.
- Kendskab til Ittens farvecirkel, samt farvekontraster: egenkontrast, komplementærkontrast, kvalitetskontrast, kvantitetskontrast, lys-mørke kontrast, varm-kold kontrast.

Analyse:

- Betydningsanalyse af surrealistisk værk
- Kontekst/socialanalyse af værk på udstillingen: Surrealisme på papir, Statens museum for kunst.
- Surrealistisk kunstteknik jagt i udstillingen: Surrealisme på papir, Statens museum for kunst.
- Fremlæggelse i grupper af en af de fire kunsthistoriske perioder, redegørelse for filosofisk grundlag, visuelle stilistiske kendetegn, kunsthistorisk aspekt.


Praksis:

Collage: Individuelt arbejde med udgangspunkt i kunstneren Helena Metaferias video “How to Make Collage | IN THE STUDIO” samt en fotoopgave, hvor eleverne skulle iscenesætte sig selv gennem en række fotos med et selvvalgt emne til brug i deres collage.
Collage: Kubistiske minicollager med fokus på farvekontraster samt arbejde med kubistiske greb.
Collage: Absurd dada-digt inspireret af dadaisten Tristan Tzara (1920).
Surrealistisk drømmeeksperiment – øvelse med lyd og lukkede øjne, hvor eleven dykker ned i sin underbevidsthed.
Praktisk udforskning af surrealismens kunstneriske teknikker: frottage, foldetegninger, automattegning, collage og kollektive tegninger.
Tur til Statens Museum for Kunst for at se udstillingen Surrealisme på papir.
Værk lavet i grupper med udgangspunkt i én af de fire kunsthistoriske perioder.

Værker:

Før 1750
Ingen

Efter 1750
- George Braque, Mondora, 1909-10
- Pablo Picasso, Guitar and Wine Glass, 1912
- Pablo Picasso, Bottle of Vieux Marc, Glass, Guitar and Newspaper, 1913
- Pablo Picasso, Women at their toilet, 1938
- Raoul Hausmann, The Art Critic, 1919-20
- Hannah Höch, Indian Dancer: From an Ethnographic Museum, 1930
- Max Ernst , Loplop presents the members of the Surrealist group, 1931
- Max Ernst, Butterflies (Papillions), 1931
- Franciska Clausen, Collage med turbine, 1927
- Helina Metaferia, Headdress 49, 2022
- Helina Metaferia, Headdress 38, 2022
- Piet Mondrian, Komposition med gul, blå og rød, 1937-42, Tate, London
- Kieth Herring, Untitled, 1982
- George Tooker, The subway, 1950
- J.F. Willumsen, Den grønne pige, 1922
- Andy Warhol, Mao (FS II.91), 1972
- Jean Arp, Collage with Squares Arranged According to the Laws of Chance, 1917
- Andre Masson, Furious Suns, 1925
- Andre Masson, Labyrintens hemmelighed, 1935
- Tristan Tzara, Pour Faire Un Poeme Dadaiste, 1920
- Oscar Dominguez, De 4 lydige kugler (heraf 2 på begunstigelsens søjle) i en kvindes anatomi, 1943
- Victor Brauner, Begærets anatomi, 1936
- Francis Picabia, Vaskekonerne, 1949
- Andre Masson, Skønhedens og planten, 1942-1943
- Rita Kernn-Larsen, Rosenblomst, 1930-1939
- Sonja Ferlov Mancoba, Abstrakt komposition med antropomorf figur, 1930-1950


Tekster og film:  (1.ch)

- YouTube video: “How to Make Collage | IN THE STUDIO” af The Museum of Modern Art, 2023: https://www.youtube.com/watch?v=gUOMhVwnQ98

- Jørgen Holdt Eriksen, Sophie Holm Strøm, Henrik Oxvig, ”Oversigtskort”, Grundbogen i kunst og arkitektur - kunstens rum, Systime, 2014, 225

- Jørgen Holdt Eriksen, Sophie Holm Strøm, Henrik Oxvig ”Picassos Guernica – Metoder i brug”, Grundbogen i kunst og arkitektur - kunstens rum, Systime, 2014, 207-211

- Jørgen Holdt Eriksen, Sophie Holm Strøm, Henrik Oxvig, ”Visuelle virkemidler – fra naturen ind i byen” Grundbogen i kunst og arkitektur - kunstens rum, Systime, 2014, 169-179

- Artikel fra hjemmeside: www.tate.org.uk ”Cubism” https://www.tate.org.uk/art/art-terms/c/cubism

- Artikel fra hjemmeside: www.tate.org.uk ”Dada” https://www.tate.org.uk/art/art-terms/d/dada

- Bonnie Bay Andersen, Line Højgaard Porse,”Avantgarde”, TAP. Teori til analyse og praksis i billedkunst, Praxis, 2021 47-51

- Artikel fra hjemmeside: www.tate.org.uk ”Surealism” https://www.tate.org.uk/art/art-terms/s/surrealism

- Artikel fra hjemmeside: www.smk.dk ”Surrealisme på papir 13. september 2025-11. september 2026” https://www.smk.dk/exhibition/surrealisme/

- YouTube video: “What is Dada? Art Movements & Styles” af National Galleries Scotland, 2019, https://www.youtube.com/watch?v=ABNwtDyx7T4
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Projekt liv og død

Tema og baggrund:

Projekt Liv og Død er et tværfagligt forløb, hvor billedkunst C og musik C mødes omkring installationskunst. Eleverne arbejder i grupper på tværs af fagene og skaber et værk sammen.

Forløbet består af en fælles idégenererende fase samt en udøvende fase, hvor billedkunsteleverne udarbejder det visuelle udtryk, mens musikeleverne udvikler lyduniverset. Projektet munder ud i en samlet fernisering.

Temaet for projektet er liv og død, hvor billedkunsteleverne arbejder med memento mori- og vanitas-symboler i deres værker.


Teori:

- Kendskab til kunstbegrebet Memento mori og vanitas, herunder den kunstneriske udtryksform stilleben.
- Viden om installationskunst som kunstneriskudtryksform.

Analyse:

- Idegenerering til gruppe værk, mindmap og brainstorm
- Værksbeskrivelse af gruppeværk
- Online research på installationskunstnere

Praksis:  

- Skitsering: Stilleben opsats med memento mori og vanitas objekter
- Skitsering: Tattoos med memento mori og vanitas motiver
- Installation: Udførelse af gruppe værk med memento mori og vanitas objekter

Værker:

Før 1750

- Ukendt kunstner, mosaik, ca. 50 f.kr, Pompei, Italien
- Pieter van der Willigen, Vanitas-stilleben, 1670
- Cornelius Norbertus Giisbrechts, Et åbent kunstkammerskab med Herkules-gruppe og
andre kunstkammergenstande, 1670

Efter 1750

- Ukendt kunstner fra Antonio Art & Tattoo, Tatovering, ukendt årstal men fra vores samtid
- Kaspar Schmidt Mumm, Rockamora, stedsspecifik interaktiv installation, 2023
- Olafur Elliasson, The weather project, 2003, Tate modern, London
- Yayo Kusama, The Spirits of the Pumpkins Descended into the Heavens, 2017
- Lee Mingwei, The mending project, 2009-nu


Tekster og film:

- Bonnie Bay Andersen, Line Højgaard Porse,”Vanitas og memento mori”, TAP. Teori til analyse og praksis i billedkunst, Praxis, 2021, 248-253

- Jonas Wolter, ”Installationskunst i dansk og internationalt perspektiv”, Temaer i kunsten grundbog til billedkunst, det nye forlag, 2013, 145
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 6,00 moduler
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Kunstens rødder

Tema og baggrund:

Dette forløb undersøger klassisk æstetik gennem kunst og arkitektur, hovedsageligt med nedslag i græsk-romersk antik og nyklassicisme/klassicisme med udgangspunkt i Bertel Thorvaldsen. Derudover er der mindre nedslag i renæssancen og samtidskunsten.
Klassisk æstetik udgør et centralt område inden for forståelsen af billedkunstfaget.

Selvom klassisk æstetik og klassiske idealer i nogen grad kan virke utidssvarende i dag, giver dette forløb eleverne mulighed for at arbejde med perspektivering og refleksion – særligt i forhold til skønhedsidealer. Forløbet sætter derfor også fokus på forskellen mellem den kunstneriske fremstilling af kroppen og menneskekroppens naturlige fremtræden.


Teori:

- Kendskab til et udvalg af kompositions-, rum- og perspektivprincipper (statisk-dynamisk, centralperspektiv, raumflucht, akser og diagonaler, forsvindingspunkt, horisontallinje, farveperspektiv, repoussoir, frø-, normal- og fugleperspektiv, lys/skygge, skravering)
- Viden om antikken som kunsthistorisk periode, herunder introduktion til stilistiske begreber som: balance, symmetri, proportioner, harmoni, orden, kontrapost, idealnaturalisme    
- Viden om klassicisme som kunsthistorisk-, samt arkitektoniskstilperiode.
- Viden om modernisme som arkitektoniskstilperiode
- Kendskab til skulpturanalyse
- Introduktion til kunstbegreberne: nude og naked.
- Kendskab til relief som kunstnerisk udtryksform.
- Introduktion til renæssancen som kunsthistorisk periode.

Analyse:
- Analyse af eget relief værk
- Arkitektur jagt i indre København
- Analyse af selvvalgt bygning, enten klassicistisk eller modernistisk.
- Analyse af kontrapostens brug i dag på elevernes egne sociale medier.
- Betydning og kontekst analyse af selvvalgt antik eller klassicistisk skulptur

Praksis:  
- Skitsering og modellervoks øvelse skulptur: volumen og rum.
- Klassisktegning: af udvalgt antik eller klassicistisk skulptur
- Perspektiv tegning: centralperspektiv og raumflucht perspektiv
- Collage: Øvelse inspireret af Elmgreen og Dragset – de klassiske tegninger klædt på.
- Relief: Støbte gips relieffer, øvelse med aftryk fra ready mades.
- Tur til Dansk Arkitektur Center
- Arkitektur tur med foto opgave i indre København

Værker:

Før 1750

- Afrodite fra Milo, 130 f.Kr
- Spydbæreren, Polyklet, ca. 450 f.Kr, Romersk kopi af græsk bronzeoriginal. Højde: 212 cm, Museo Nazionale, Napoli
- Pantheon, Romersk tempel 113-125 f.Kr
- Agesander, Polydorus og Athenodoros fra Rhodos, Laokoon og hans sønner, ca. 100 f.Kr, Marmor skulptur 184 cm høj, Vatikanet, Rom, Italien
- Rafael, Skolen i Athen, 1510-1511, fresko, Vatikanet, Rom, Italien
- Donatello, Prato Pulpit, 1428-1438, Prato Katedral, Italien


Efter 1750

- Michael Gottlieb Bindesbøl, Thorvaldsens museum, 1839-1848, København
- Elmgreen og Dragset, Adonis (Backpack), 2009
- Elmgreen og Dragset, Shepherd Boy (Tank top). 2009
- Elmgreen og Dragset, Mercury (Socks), 2009
- Elmgreen og Dragset, Jason (Briefs), 2009
- Elmgreen og Dragset, Ganymede (T-shirt), 2009
- Elmgreen og Dragset, Ganymede (Shorts), 2009
- Elmgreen og Dragset Ganymede (Jockstrap), 2009
- Elmgreen og Dragset, Cupid Triumphant (Sneakers), 2009
- Cezanne, Mont Sainte-Victorie, 1902-6, Olie på lærred, The Metropolitan Museum of Art, New York
- Henri Matisse, Bas Relief IV, 1930, bronze relief
- Peter Loewe, Diagonal Grey Relief, 1974, træ og maling relief, Tate
- Henry Luckow-Nielsens, H.C. Andersen, bronzestatue, 1965
- Bertel Thorvaldsen, Mars og Amor, 1833-1862
- Bertel Thorvaldsen, Pollux, 1799
- Bertel Thorvaldsen, Merkur som Argusdræber,1818
- Bertel Thorvaldsen, Pius 7’s våbenskjold (som del af Pius 7’s gravmæle), 1824-1830
- Vanessa Beecroft, VB62, 2008, Palermo, Italien
- Arne Jacobsen og Erik Møller, Århus Rådhus, 1941
- Tage Nielsen og Mogens Irming, Bellahøjhusene I og II, 1951-52
- C.F. Hansen, Københavns Domhus, 1805-15


Tekster og film:  

- Henrik Scheel Andersen og Ole Laursen, ”Skulpturanalyse”, Analytiske synsvinkler, Billedkunst - Metode, kronologi, tema, Systime, 2011, 75-77

- Bonnie Bay Andersen, Line Højgaard Porse, ”Klassisk æstetik”, TAP. Teori til analyse og praksis i billedkunst, Praxis, 2021, 147-152

- Artikel fra hjemmeside: www.dac.dk ”Arkitekturens perioder og stilarter: Klassicisme”
https://dac.dk/magazine/klassicisme

- Artikel fra hjemmeside: www.dac.dk ”Arkitekturens perioder og stilarter: Modernisme” https://dac.dk/magazine/modernisme

- YouTube video: 'How was it made? Donatello's marble carving technique | V&A' af Victoria and Albert Museum, 2023, https://www.youtube.com/watch?v=4dn8F06y5mc

- Artikel fra hjemmeside: www.artmatter.dk “Kæk kunst” https://artmatter.dk/journal/kaek-kunst/

- Jonas Wolter, ”Mennesker og religion i kunsten frem til 1600”, Temaer i kunsten grundbog til billedkunst, det nye forlag, 2013, 7,10-11

- Lise Mark, ”A.1.4 Rumanalyse” Udvalgte afsnit: farveperspektiv, repoussoir, synsvinkel og rumoplevelse, de tre synsvinkler: frø-, normal- og fugleperspektiv, lys/skygge, skravering, linearperspektiv, centralperspektiv og raumflucht, Kunstens stemmer grundbog i billedkunst, systime, 2020 (IBog)

- Artikel fra hjemmeside: www.thorvaldsensmuseum.dk ”Mød Bertel Thorvaldsens” https://www.thorvaldsensmuseum.dk/formidling/bertel-thorvaldsen-en-billedhuggers-form-pa-verden/moed-thorvaldsen
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Eksamensforløb

I eksamensprojektet i billedkunst undersøges og eksperimenteres med anarki, skabelse og kreativ destruktion gennem praksis, teori og analyse.

Eksamensprojektet tager udgangspunkt i teksten: Anarki og kreativ destruktion (Bonnie Bay Andersen, Line Højgaard Porse, ”Anarki og kreativ destruktion”, TAP. Teori til analyse og praksis i billedkunst, Praxis, 2021, s. 39-45), som teoretisk fundament for elevernes eksperimenter, som fører til et færdigt værk.

Problemstilling: Undersøg hvad det vil sige at ødelægge i en skabende proces. Hvordan hænger ødelæggelse og nyskabelse sammen?

Projektkrav: I din undersøgelse af projektets problemstilling skal du –

• Dokumentation af din proces: Arbejde med dit eksamensprojekt i en undersøgende og eksperimenterende proces. Det vil sige, at du skal formidle din kreative proces i dit portfolio, hvor du dokumenterer din idegenerering og forholder dig til dine forsøg gennem ord og billeder.

• Teoretisk vinkling: Arbejde med dit eksamensprojekt i en teoretisk forankret proces. Du skal gå i dybden med kunstfaglig teori, som du forholder dig til via din praksis. Du skal bruge teksten: Anarki og kreativ destruktion fra TAP-bogen.

• Analytisk vinkling: Foretage analyser af professionelle kunstværker eller visuelle fænomener som bruges som inspiration eller perspektivering, der kan ses i lyset af den problemstilling, du arbejder med. Du skal kunne bruge analyse og teori som led i din egen praksis.

• Praksis vinkling: Reflektere over problemstillingen gennem skabelsen af eget eller egne værker (et til flere værker, afhængigt af omfanget og kompleksiteten).


Værker:

Før 1750

Ingen


Efter 1750

- Nicolai Howalt, Endings, 2011,
- Superflex, Flooded McDonald’s, 2009, video værk
- Rune Bosse, States of Beeing, 2021
- Marcel Duchamp, Fountain, 1917-1964
- Marcel Duchamp, Installation View of Exhibition ‘First Papers of Surrealism’ Showing String Installation, 1942
- Mumbeling Mud – Showroom, Katarina Grosse, 2018
- Girl with Red Balloon painting self-destructed on auction, Banksy, 2018


Tekster og film:

- Bonnie Bay Andersen, Line Højgaard Porse, ”Anarki og kreativ destruktion”, TAP. Teori til analyse og praksis i billedkunst, Praxis, 2021, s. 39-45)

Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 6,00 moduler
Dækker over: 6 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer