Holdet 2024 3g bk/2 - Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2024/25
Institution Kalundborg Gymnasium og HF
Fag og niveau Billedkunst C
Lærer(e) Annette Bach Møller
Hold 2024 3g bk/2 (3g bk/2)
Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Tegn som en guldalderkunstner
Titel 2 Loving Vincent
Titel 3 Mennesket og havet
Titel 4 Hårdt
Titel 5 Ud af komfortzonen
Titel 6 Eksamensprojekt: Drømme

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Tegn som en guldalderkunstner

I dette forløb introduceres faget billedkunst, og Kalundborg gymnasiums egen kunstsamling. I forbindelse med Lundbye Kunstfestival 2024 fra 3. august til 8. september her i Kalundborg, så beskæftiger vi os med guldalderen og kunstneren Johan Thomas Lundbye, og vi besøger festivalens hovedudstilling på Bispegården med titlen "Sindre og dyrene". I dette forløb er det praktiske arbejde en portrættegning.

Praktisk arbejde
Portrættegning af en du holder af

Portrættegning tegnes ved hjælp af gittermetoden. Du skal selv vælge et foto af en person, som du beundrer og holder af.

Materialer
Tegnepapir (vigtigt at det ikke er almindeligt kopipapir)
Blyanter af forskellig hårdhedsgrad
Viskelæder

Film: Johan Thomas Lundbye: Drømmen om Danmark

Ekskursion: Udstillingen "Sindre og dyrene" på Bispegården. Den nye skulptur "Sindre" lavet af Maja Lisa Engelhardt foran Asylet. Begge dele er en del af Lundbye Kunstfestival 2024.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 5,00 moduler
Dækker over: 5 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper, herunder tegning, grafik, maleri og skulptur. Danske og vestlige udtryk. Førstehåndsoplevelser af visuelle fænomener. Praktisk arbejde med tegning.
Væsentligste arbejdsformer
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
Titel 2 Loving Vincent

Vincent van Gogh var en helt usædvanlig kunstner,  og ”Loving Vincent” er en helt usædvanlig film. Den polsk-britiske animationsfilm fra 2017 består udelukkende af oliemalerier. Processen gik ud på først at filme scener med skuespillere og derefter male oven på optagelserne – i alt 65.000 frames (enkeltbilleder), håndmalet af 150 kunstnere. Undervejs blev 94 van Gogh-malerier og dele af 31 andre brugt til at skabe levende tableauer om handlingen, der udforsker van Goghs sidste år og mystiske selvmord. Malerens modeller får liv undervejs og bidrager med vidt forskellige opfattelser af hans person og omstændighederne omkring hans død. I dette maleriforløb inspireres vi af Van Goghs liv og malemåde til at lave nye og unikke malerier.

Research
Find billeder på internettet, i bøger eller tag nogle fotos, og lav skitser i fri hånd. Du må også gerne anvende AI, til at skabe skitser. Man må også meget gerne få printet et foto eller et billede og så overføre hele eller dele af motivet til et lærred ved kalkerpapirs-metoden

Formelle krav til dit værk
- Motivet er selvvalgt, men det skal have noget med Vincent van Goghs liv at gøre
- Materialerne er akrylmaling på en 30 x 30 cm malerplade
- Der skal sideløbende laves en procesportfolio med din research og tanker omkring maleriet i OneNote under fanen ”Loving Vincent”. I procesportfolioen skal der minimum være én skitse til maleriet. Husk derfor også at tage lidt fotos af maleriet i løbet af processen

Evalueringskriterier
- Idéen bag maleriet
- Den kreative forarbejdnings originalitet og gennemførthed
- Overfladens bearbejdning og arbejdet med farver og komposition
- Udgør maleriet alt i alt et overbevisende helhedsindtryk

Ekskursion: Film i biografen Kino den Blå Engel: Loving Vincent.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper, herunder tegning, grafik og maleri. Danske og vestlige udtryk. Elementære analytiske tilgange både formalanalyse og betydningsanalyse. Førstehåndsoplevelser af visuelle fænomener. Praktisk arbejde med maleri.
Væsentligste arbejdsformer
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
Titel 3 Mennesket og havet

Havet er utroligt vigtigt for Jorden , da havet dækker 71% af Jordens overflade. Det første liv startede i havet for omkring 3,8 milliarder år siden, og nogle af havets dyr kan blive meget ældre end os mennesker, eksempelvis grønlandshajen, der kan blive mellem 400 og 500 år gammel. 98 % af Jordens biomasse findes i havet. Havet er gennemsnitligt 3,8 km dybt og det dybeste sted er 11 km dybt. Indtil midten af 1800-tallet troede man ikke der var liv i dybhavet, hvor solens stråler ikke når ned. Vi har mere viden om Månen end vi har om havbunden. Omkring 1,5 millioner mennesker fra Afrika døde på havet under den transatlantiske slavehandel. Havet genererer omkring halvdelen af den ilt, vi indånder, og optager op imod en tredjedel af den CO2, vi udleder. 250 millioner containere med varer bliver fragtet på verdenshavene hvert år. Det tager mellem 400 og 1000 år at nedbryde en plastikflaske i havet (og meget forbliver mikroplast). Der er omkring 150 millioner ton plastik i havet. I dette forløb lavet vi en skulptur ud fra temaet "Mennesket og havet".

Research
- Find billeder på internettet, i bøger eller tag nogle fotos. Ellers må du lave skitser og modeller i fri hånd

Formelle krav til dit værk
Skulpturen skal forestille noget, som handler om havet og mennesket
Materialet er sort voks monteret på et skelet af ståltråd på en spånpladesokkel. Maksimal højde er 25 cm
Der skal sideløbende laves en procesportfolio med din research og tanker omkring skulpturen i din portfolio i OneNote. I procesportfolioen skal der minimum være én skitse af skulpturen

Evalueringskriterier:
Idéen bag skulpturen
Den kreative forarbejdnings originalitet og gennemførthed
Overfladens bearbejdning – altså hvordan indvirker lys og skygge til skulpturens udtryk
Er skulpturen interessant fra alle vinkler – også fra bagsiden, siden mm
Udgør skulpturen alt i alt et overbevisende helhedsindtryk?

Heldagsekskursion til Louisiana Kunstmuseum den 31. oktober 2024. Omvisning i særudstillingen "Havet" ved museumsinspektør.


Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper; maleri, grafik, tegning, skulptur, video og installationer. Danske, vestlige og ikke-vestlige udtryk, herunder international samtidskunst. Forskellige analytiske tilgange; formal- og betydningsanalyse i forhold til skulptur. Æstetiske og innovative processer. Praktisk arbejde med skulptur. Førstehåndsoplevelser af visuelle fænomener.
Væsentligste arbejdsformer
  • Forelæsninger
  • Gruppearbejde
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
Titel 4 Hårdt

Ordet hårdt kan have mange, mange forskellige betydninger. Eksempelvis kan et materiale være hårdt, et slag kan være hårdt, vinden kan være hård, lyset kan være hårdt, konkurrencen kan være hård og livet kan også være hårdt. I dette forløb arbejder vi med linoleumstryk, hvor vi undersøger forskellige aspekter ved ordet hårdt.

Research
Find billeder på internettet (linoleumstryk hedder linocut på engelsk), i bøger eller tag nogle fotos, og lav skitser i fri hånd. Man må også meget gerne få printet et foto eller et billede og så overføre hele eller dele af motivet til linoleumspladen ved kalkerpapirs-metoden.

Formelle krav til dit værk
Motivet er selvvalgt, men det skal have noget med ordet ”hårdt” at gøre
Materialerne er en linoleumsplade med målene 15 x 20 cm, papir, trykpresse og tryksværte
Sideløbende skildres processen med linoleumstrykket i din portfolio i One Note, så husk at tage fotos undervejs.

Evalueringskriterier
Forståelse for processen bag at trykke et linoleumstryk
Den kreative forarbejdnings originalitet
Arbejdet med billedets virkemidler gennem linoleumstrykket
Linoleumstrykkets helhedsindtryk
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 7,00 moduler
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper herunder grafiske værker som træsnit, litografi og linoleumstryk. Danske og vestlige udtryk. Praktisk arbejde med linoleumstryk.
Væsentligste arbejdsformer
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
Titel 5 Ud af komfortzonen

Samtidskunsten bringer os ofte ud af fatning og ud af vores komfortzone blandt andet ved at påvirke vores følelser og vores sanser. Det vil vi undersøge i dette lille miniforløb.

Problemformulering:
Hvad gør kunst ved vores sanser, og hvordan skabes kunst, der tager kunstner og beskuer ud af komfortzonen?

Eget værk med readymade:
Vælg en genstand. Prøv at ændre dens funktion med fokus på affekt, således det bliver en readymade
Tag et billede af din readymade. Svar på følgende spørgsmål:
Hvad et en readymade?
Hvordan opnås affekt gennem din readymade?
Hvilke sanser appeller dit værk til?

Eget værk med skulptur i margarine
Materialer: Margarine, knive og skeer
Fremgangsmåde: Alle laver en skulptur i margarine. Motivet i sig selv må ikke være stødende. Affekten skal ligge i materialet sammen med motivet.
Tag billeder af processen og hinandens reaktioner.
Proces og billeder skal ligges i OneNote
Skabes der affekt ved øvelsen?

Eget værk med en skitse til en installation som skaber affekt
Materialer: Papir, blyant og farveblyanter
Krav: Det er meningen, at den skitserede installation skal kunne vække beskuerens følelser og sanser.
Hvilke sanser og følelser appellerer dit værk til?
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 4,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper; maleri, skulptur, installationer, performance og digitale værker. Danske, vestlige og ikke-vestlige udtryk, herunder international samtidskunst. Æstetiske og innovative processer. Praktisk arbejde med ready-made, skulptur i margarine og installation.
Væsentligste arbejdsformer
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
  • Pararbejde
Titel 6 Eksamensprojekt: Drømme

Drømme er en række af psykiske billeder og fænomener, der viser sig under søvnen. De registreres på hurtige øjenbevægelser (REM-søvnfase). Mennesker drømmer hver nat, men de fleste drømme glemmes når vi vågner.

Drømme har været en kilde til inspiration for kunstbevægelser som surrealisme og CoBrA, hvor drømme og det underbevidste bruges som kreativt materiale.

Inden for psykologien har drømme også været et centralt emne, især med indflydelse fra Sigmund Freud og Carl Jung. Freud argumenterede for, at drømme kunne afsløre ubevidste konflikter og ønsker, mens Jung fokuserede på drømmes symbolske karakter og deres forbindelse til det ubevidste.

Drømme kan også forstås som ens bevidste drømme for fremtiden.

Tema
Drømme

Problemformulering
Hvordan udtrykkes drømme og underbevidste følelser i kunsten, og hvordan påvirker det vores opfattelse af virkeligheden?

Arbejdsgang
1. Definerer din vinkel på og forståelse af emnet, drømme.
2. Gør rede for, hvordan du vil arbejde med temaet, og for hvorfor du vil gøre det på den måde (valg af strategi, processens forløb etc.). 1. og 2. skrives som en kort skriftlig redegørelse i din portefolio i OneNote. I denne kan med fordel indgå skitser og mindre tegninger eller andre former for illustrationer. Dette kommer til at lægge til grund for en samtale med AM.
3. I det videre arbejde med eksamensprojektet indgår skitser, dine egne korte skriftlige vurderinger af disse, korte skriftlige redegørelser. Research skal indgå, for eksempel billedmateriale og materiale som viser, hvordan andre har arbejdet med temaet, der skal hentes inspiration fra mindst én professionel kunstner. Endelig er det færdige resultat af arbejdet med eksamensprojektet og din egen korte skriftlige vurdering af dette en del af det samlede forløb.

Eksamen/årskarakter
Det samlede/færdige eksamensprojekt evalueres ved den eventuelle mundtlige eksamen og ved afgivelse af den afsluttende årskarakter. Her indgår det som en del af den samlede præstation. Der gives ikke en særskilt karakter for eksamensprojektet.

Tidsramme
En stor del af resten af året i billedkunst indtil vi går i gang med eksamensforberedelser.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 10 moduler
Særlige fokuspunkter
  • Faglige - Visuelle værker før og efter 1800 og fra de seneste 10 år. Forskellige værktyper; maleri, skulptur, installationer, performance og digitale værker. Danske, vestlige og ikke-vestlige udtryk, herunder international samtidskunst. Æstetiske og innovative processer. Førstehåndsoplevelser af visuelle fænomener
Væsentligste arbejdsformer
  • Individuelt arbejde
  • Lærerstyret undervisning
  • Pararbejde
  • Projektarbejde