Holdet 2h BK (2025/26) - Undervisningsbeskrivelse

menu

Undervisningsbeskrivelse

Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser
Termin(er) 2025/26
Institution Frederiksberg HF
Fag og niveau Billedkunst B
Lærer(e) Lotte Stuhr
Hold 2025 2h BK (2h BK)

Oversigt over gennemførte undervisningsforløb
Titel 1 Introduktion til billedkunst B
Titel 2 Menneskekroppen
Titel 3 Degas monotypier
Titel 4 Marina Abramovic's performancekunst
Titel 5 Feministisk kunstteori og metode
Titel 6 Børn og kreativitet
Titel 7 Vanitas
Titel 8 Eksamensprojekt
Titel 9 Overblik og eksamensforbredelse

Beskrivelse af de enkelte undervisningsforløb (1 skema for hvert forløb)
Titel 1 Introduktion til billedkunst B

Introduktion til faget og til hinanden

Alle præsenterer sig selv gennem et Zine, som vi siden kopierer/mangfoldiggør så I kan  bytte Zines og derigennem lære lidt om hinanden.

Praksis:
1. Øvelse: "Holdets fælles Zine" Hver laver én side om sig selv ,der samles til et fælles Zine  
2. Øvelse: "Zine om en udstilling"  Hver laver et helt Zine, der formidler ens oplevelse af udstillingen på Louisiana (øvelsen laves først efter besøget på Louisiana)

Teori:
Zine som et undergrundsmedie
Tekst om mediet findes sammen med øvelsesvejledningen
Se også link: https://support.epson.net/fun/da/articles/83
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 3,00 moduler
Dækker over: 2 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 2 Menneskekroppen

Et forløb med forskellige tilgange til kroppen:

- Kroppen som fragment og motiv (med særligt fokus på værker af Michelangelo, Kaari Upson og Robert Longo)
- Kroppen og ansigtets proportioner
- Den sansende krop (med særlig fokus på installationskunst og den romantiske have)

Efter jul forsætter vi arbejdet med kroppen ved at sætte fokus på:
- Kvindekroppen som motiv (bla. hos Degas)
- Kroppen som medie (performancekunst)
- Kvindekroppen som kampplads (feministisk kritik)

Ekskursioner
Louisiana: Kaari Upson udstillingen "Dollhouse" (Med omvisning) samt udstilling af Robert Longo
Statens Museum for Kunst: Michelangelo-udstillingen: "Imperfecto"

Frederiksbergs romantiske have. På vores tur gennem haven har vi fokus på beskuerinddragelse og kroppens sansninger.
I Cisternerne ser vi Jakob Kudsk Steensens installation: "Psychosphere"

Teori:
Video med formidling af Kaari Upsons værk "Mors ben" (link til video ligger i Lectio d. 22/8)
PowerPoint om Michelangelo og renæssancen (PowerPoint ligger i Lectio)
Katalog til Michelangelo-udstillingen "Imperfecto" s. 3-7 + 56-58. Kataloget er udleveret fysisk og findes digitalt (se link i Lectio d. 28/8)
PowerPoint om "Psychosphere" (Ligger i Lectio) + link til tekst om udstillingen på Cisternernes hjemmeside (ligger i lectio under modulet d. 4/9)
Folder om Frederiksberg Have (Ligger som pdf i Lectio)
Menneskekroppen og ansigtets proportioner (ligger som tekst i Lectio)

Øvelser:
3. øvelse: "Davids hoved" Stor og ekspressiv tegning og maleri
4. Øvelse: "Hands on" (Undersøgelse og eksperiment med hænder som motiv) Eksperimenter med tegning og tryk af hænder med kul, oliepastel, blæk, fotokopi, tryk, klip oa. materialer
5. Øvelse (= Mini-projekt): "Kroppen - En undersøgelse"
6. Øvelse: "Kroppens proportioner"
7: Øvelse: Croquis-tegning (A: Vi tegner efter hinanden, B: Vi tegner efter professionel, nøgen model)
8. Øvelse: "Ansigtets proportioner (Tegning 'en face' og i profil)
9. Øvelse: "Det fælles portræt" (Vi tegner alle et portræt af den samme person oveni hinanden)
10. Øvelse: "Portræt"  (Individuelt tegnet portræt)
Alle tegneøvelserne udføres med forskellige materialer og teknikker.

Analyseopgave:
Skriftlig billedanalyse med fokus på fremstilling af kroppen i et selvvalgt værk. Som del af opgaven skal man overveje, hvilken type analysemodel det vil være hensigtsmæssigt at bruge.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 24,00 moduler
Dækker over: 27 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 3 Degas monotypier

Degas monotypier

Introduktion til Degas euvre, med fokus på hans skildringer af kvinder og hans arbejde med  monotypier (herunder Ghost, Lightfields og Darkfields)
Vi laver selv monotypier med lightfields- og darkfielsd-teknikker og viderebearbejder ghost's-trykkene.

Øvelser:
11. Øvelse: "Tonet tegning og monotypi " (Efter Degas ’Kvinde med hat’)
12. Øvelse: "Monotypier m. frit motivvalg" (Eksperimenter med Light Field og Dark field og efterbearbejdning af ghoste'en)

Teori:
Generel tekst om tryk og grafik (ligger i Lctio)
Analysemodel til grafik (Ligger i Lectio)
Introduktion til Degas euvre (PowerPoint ligger i Lectio)
"A strange new Beauty"  Video der viser Degas monotypi-teknik (Link til video ligger under modulet d. 25/11)
Eksempler på Degas monotypier med kvinder som motiv (PP ligger i Lectio)

Analyseopgave:
Analyse af ét af Degas monotypier med fokus på teknik og fremstilling af kvinden
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 7,00 moduler
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 4 Marina Abramovic's performancekunst

Marina Abramovic's performance-praksis

Et forløb med fokus på kroppen som medie og en introduktion til Marina Abramovic' euvre og performance-praksis.

Ekskursion til Cisternerne: "Seven Death" En operainstallation af Marina Abramovic (Sker først i april måned)

Øvelser:
13.Øvelse: ”Performance på skolen” (Udvikling af koncept + ’Storyboard’ )
14. Øvelse: "How to drink af glas of Water". (Performanceøvelse 'ledet' af Marina Abramovic via video og dokumenteret vha. foto) (Der er indsat et link til videoen i øvelsesvejledningen)

Teori:
Introduktion til Marina Abramovic' euvre (PowerPoint ligger i Lectio)
Om de særlige fokuspunkter i en performanceanalyse (analysemodel ligger i Lectio)
Om installationen "Seven Deaths" i Cisternerne (PowerPoint ligger i lectio) og link til udstillingen med en video, hvor MA selv introducerer udstillingen (ligger på modulet d. 21/4)

Analyseopgaver:
Analyse af en af Marina Abramovic's performance
Analyse af en af videoerne i "Seven Deaths" (Opgave-formulering ligger i Lectio)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 10,00 moduler
Dækker over: 7 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 5 Feministisk kunstteori og metode

Den feministisk metode er en måde at læse billeder og tekster på, hvor man analyserer og forholder sig kritisk til værkernes fremstilling af kønsroller og forholdet mellem mænd og kvinder.
Vi læser om feministisk kunstteori og metode og ser på kvindernes placering i kunsten - som motiv og som udøvende kunstner. Vi har særligt fokus på Laura Mulvays begreb om 'The male gaze'/'Det mandlige blik' og 'Nøglehuls-æstetikken'/'Voyeurisme'

Forløbet flettes sammen med de to forudgående forløb om Degas kvindefremstillinger og om Marina Abramovic.
Som en del af forløbet inddrager og undersøger vi anvendelsen af AI i en kunstnerisk og en analytisk sammenhæng.

Teori:
Kunsthistorisk gennemgang af kvinders placering i kunsten og kunsthistorien (PowerPoint ligger i Lectio)
Uddrag fra "Feministisk kunstkritik" af Ditte Vilstrup Holm i "For øjeblikket 2" er indsat i den ovenfor nævnte PowerPoint )

Øvelser:
15. Øvelse: "Visuelle noter" (visualisering af begreber, der knytter sig til feministisk kritik)
16.Øvelse: ”Feministisk billede genereret vha AI” (Print + promt der viser processen)

Skriftlige opgaver:
Feministisk analyse af selvvalgt værk vha brug af AI
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 5,00 moduler
Dækker over: 3 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 6 Børn og kreativitet

Et forløb, hvor vi arbejder  med begrebet 'Kreativitet', og med hvordan vi helt konkret kan understøtte små børns kreative evner.

I forløbet indgår spørgsmål som:
- Hvad er kreativitet?
- Hvorfor er kreativitet vigtigt?
- Hvordan kan styrke små børn i deres kreative udvikling gennem forskellige 'lege' og billedkunstneriske øvelser?

Der er tale om en formidlingsopgave, hvor I gør brug af jeres billedkunstneriske viden,  til at udvikle små øvelser, som vi prøver af på en gruppe på ca. 20 børnehavebørn i alderen 4-5 år. Børnene kommer på besøg hos os i vores lokale i godt en time, hvor vi laver de forskellige øvelser med dem.

17.Øvelse: ”Børn og Kreativitet” (Udvikling og udførelse af øvelse der kan stimulere små børns kreativitet, herunder beskrivelse og evaluering af øvelsen + fotodokumentation af proces og evt. produkt)

Teori:  
"Den kreative proces kræver tid og spontanitet" Artikel fra BUPL om små børns kreative udvikling (link til artiklen ligger på modulet d. 27/2)
Om divergent og konvergent tænkning (Tekst ligger i Lectio)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 4,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 7 Vanitas

Et forløb om Vanitasgenren, hvor vi ser på :
- Genrens udvikling og funktion i barokken - og i dag
- Den særlige kreds af symboler, der knytter sig til genren
- Hvordan genren spejler forskellige tider og samfundsforhold (materielt og ideologisk)
Forløbet fungerer samtidig som muligt emne og inspiration til det afsluttende eksamensprojekt.

I forløbet inddrages også ekskursionen til Marina Abramovic' opera-installation, "Seven Deaths" i Cisternerne

18. Øvelse: "Vor tids vanitas-symboler" Lille fotoserie eller opstilling med nutidige vanitas-symboler efter eget valg.
19. Øvelse: Vanitasbillede skabt af forgængelige materialer med forudgående idegenerering vha af Cirkel-øvelsen.

Teori:
Om genren fra barokken til vor tid v. Lotte understøttet af PowerPoint (PP ligger i Lectio)
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 3,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 8 Eksamensprojekt

Eksamensprojektet er:
”Et selvstændigt, individuelt eksamensprojekt...hvor eleverne undersøger en selvvalgt, lærergodkendt problemstilling gennem en vekselvirkning mellem praksis, analyse og teori. Eksamensprojektet inkluderer elevernes egne eksperimenterende undersøgelser i form af praktisk, kunstnerisk arbejde. Læreren optræder som vejleder” (Vejledning til Billedkunst, UVM)

Vi har valgt at koble eksamensprojektet sammen med et forløb om vanitas-genren, så man har mulighed for at bruge emnet og teorierne bag vanitas-symbolikken som afsæt for sit projekt.

Der er afsat ca.10 gange til det praktiske arbejde med projektet. Det forventes, at du også bruger tid derhjemme.

Teori: Om begrebet 'Paratekster' (tekst og tilhørende skriftlig opgave ligger i Lectio)

Skriftlige opgaver/øvelser:
Beskrivelse af dit eksamensprojekt
Overvejelser omkring formidling af eksamensprojektet: Mindst en skriftlig paratekst samt overvejelser omkring hvordan projektet/det endelige værk skal iscenesættes når det skal møde sit publikum.
Indhold
Kernestof:
Omfang Estimeret: 12,00 moduler
Dækker over: 11 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer

Titel 9 Overblik og eksamensforbredelse

Sådan går du til eksamen i billedkunst.
Vi slutter året med en kort opsamling og et overblik over pensum og  årets forskellige undervisningsforløb med tilhørende teori og praktiske øvelser.

Teori/materiale (ligger i lectio som enten Word, Pdf eller PowerPoint):
"Praktiske oplysninger om eksamen i billedkunst på B-niveau"
Fælles billedportefolie til eksamen (fordelt på 2 PowerPoints)
"Centrale kunsthistoriske perioder og fagbegreber" ((Word)
Diverse analysemodeller og matr. om teknik og formelle virkemidler (Rum, komposition, farvelære og laseringsteknik) samt begreber og terminologi til beskrivelse af et værk.
Dokumenterne er gennemgået på C-niveau, men nogle har fået nogle tilføjelser.

OBS: Pensum fra sidste års C-niveau, der indgår i dette års pensum er endvidere følgende kunsthistoriske gennemgange:

Kort kunsthistorisk oversigt med billeder (pdf)
PowerPoint om "Kunst, samfund og debat". Om kunstens funktion før og nu
PowerPoint "Samtidskunst" Om tendenser i samtidskunsten
PowerPoint "Intro til Surrealisme"
PowerPoint "Exquisite Corpse/Foldetegninger og automattegninger"  Om surrealisternes brug af tilfældet.
(Alle disse PowerPoint ligger i Mappen "Pensum C-niveau")
Indhold
Omfang Estimeret: 4,00 moduler
Dækker over: 4 moduler
Særlige fokuspunkter
Væsentligste arbejdsformer